MiLo - Harnessed Intentions - XXL

MiLo – “Protoform”

Ein Werk des in Amsterdam ansässigen Künstlers MiLo (1976).

Protoform erfasst einen Moment der Bildung, bevor sich die Struktur setzt. Schwarze Farbe bewegt sich frei über die rohe, ungeprimte Leinwand und bildet ein ineinander verschlungenes Netzwerk aus Linien und Knoten, das ein organisches System in Entstehung andeutet.

Was zunächst als offene Bewegung beginnt, verbindet sich allmählich nach außen und dehnt sich bis an die Randbereiche der Oberfläche. Die Form schwebt nicht mehr isoliert, sondern drückt gegen ihre Grenzen, zusammengehalten durch Spannung statt durch Symmetrie.

Direkt auf der rauen Seite der Leinwand ausgeführt, bleibt die saugfähige Oberfläche unter der Farbschicht sichtbar und betont den Prozess sowie die Materialität. Das Gemälde kann in jeder Orientierung aufgehängt werden, wodurch sich die Wahrnehmung von Gleichgewicht und Kraft mit der jeweiligen Präsentation verschieben kann.

Bei einigen Bildern ist eine sichtbare Unterschrift vorne lediglich zu Illustrationszwecken zu sehen. Das Werk ist auf der Rückseite signiert; falls der Käufer eine Unterschrift vorne oder eine bestimmte Platzierung bevorzugt, kann dies vor dem Versand auf Wunsch arrangiert werden.

Das Gemälde wird aufgerollt und in einem stabilen Rohr oder Karton versendet, ohne Rahmen, und beinhaltet ein signiertes Echtheitszertifikat.

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Über den Künstler

MiLo (1976) ist ein in Amsterdam ansässiger Künstler mit einem Hintergrund in Fotografie und Kunststudien. Im Laufe der Jahre hat er mehr als 800 Originalwerke verkauft, die heute in privaten Sammlungen, Hotels, Restaurants und Büros in ganz Europa, den Vereinigten Staaten, Hongkong und Taiwan zu finden sind.

Seine Praxis reicht von frühen, Pollock-inspirierten Aktionsgemälden bis hin zu präzisen geometrischen Kompositionen und den geschichteten, zerkratzten Oberflächen, die er heute oft erforscht.

In seiner aktuellen Arbeit erforscht MiLo die Spannung zwischen Konstruktion und Erosion, Schichtung und Abkratzen der bemalten Oberfläche, bis Spuren sichtbar werden. Diese können an urbane Strukturen, geologische Schichten oder Gedankenreste erinnern – doch die Bildsprache ist nie festgelegt. Jedes Gemälde entwickelt sich durch Prozess und Zufall, wodurch multiple Interpretationen jenseits eines einzelnen Themas entstehen können.

Jede Arbeit ist Teil einer fortlaufenden Erforschung von Abstraktion, Erinnerung und Transformation, wodurch MiLo zu einem der produktivsten und bekanntesten zeitgenössischen Künstler auf Catawiki wird.