María Moreno - LATIDO INCIERTO

"latido incierto" ist ein abstraktes Werk, das den harmonischen Tanz zwischen lebhaften und subtilen Tönen feiert. Jede Strichführung ist eine Note, eine visuelle Partitur, in der die Farben sich nicht gegenüberstehen, sondern sich umarmen.
Dieses Stück lädt den Betrachter ein, sich in ein sinnliches Universum zu verlieren, in dem Eleganz sich mit Energie verwebt und Charisma sich in jeder Farbübergang zeigt.

Es wird mit Keilrahmen geliefert, Mixed Media 78 hoch x 60 breit.
Von Hand auf der Rückseite signiert und Echtheitszertifikat.
Einige Bilder sind Standbilder und dienen nur zu Illustrationszwecken.
Die Fotografien können leichte Abweichungen in den Tonwerten gegenüber dem Originalwerk aufweisen, bedingt durch Beleuchtungsbedingungen und die Kamera.

Jedes Kunstwerk birgt Jahre der Suche, des Lernens und der Sensibilität. Sein Wert bemisst sich nicht nur an Materialien oder Zeit, sondern an dem einzigartigen Blick, der es möglich macht. Wenn Sie dieses Stück erwerben, erkennen Sie diesen Wert nicht nur an: Sie tragen auch dazu bei, dass die Künstlerinnen und Künstler weiter schaffen, forschen und neuen Visionen Gestalt geben können. Danke, dass Sie die Kunst unterstützen und meine Arbeit fördern – Ihre Wahl hält diesen kreativen Weg lebendig. Danke!

Biografie der Künstlerin:
María ist eine visuelle Künstlerin, deren Werk das zentrale weibliche Gedächtnis durch eine symbolische Sprache erforscht, die Poetik, Ritual und Sinnlichkeit verbindet. Ihre Praxis integriert Kohle, Acrylfarben, Öle, Harze, Mixed Media, um Archetypen und Figuren zu formen, die tiefe Emotionen, genealogische Wurzeln und innere Zustände der Seele verkörpern.
Jedes Stück funktioniert als Raum spiritueller Resonanz, gestaltet durch kurze Texte, die die ästhetische Erfahrung verstärken und den Betrachter mit einem intimen und symbolischen Territorium verbinden.
María hat Einzelausstellungen in Spanien, Italien, Frankreich gemacht und an Gruppenausstellungen in Paris, USA, Mexiko, Kolumbien, Vereinigte Arabische Emirate teilgenommen, was eine internationale Präsenz schafft, im Einklang mit der universellen Dimension ihres Werks, wobei sie an einem internationalen Wettbewerb in Südkorea teilnahm, ausgewählt wurde, wo sie Nominierungen und Anerkennungen für die konzeptionelle und emotionale Stärke ihres künstlerischen Vorschlags erhielt.
Ihre Arbeit befindet sich an der Schnittstelle zwischen dem Archaischen und dem Gegenwärtigen. Ihre Werke gehören zu privaten Sammlungen und kuratorischen Projekten, die Authentizität in visueller Narration und die rituelle Dimension der Kunst schätzen.
Ihre Produktion präsentiert sich als Feld der Selbstreflexion und Heilung, wobei jedes Werk dazu einlädt, die Wurzel zu erkennen, die die Emotion trägt, die die Frau, die hervorgekommen ist, pulsieren lässt.