Miguel de Miguel - Testa di Donna XL






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Miguel de Miguel präsentiert Testa di Donna XL, ein originales zeitgenössisches Acrylbild auf Leinwand, 100 x 80 cm, handsigniert, in hervorragendem Zustand, direkt vom Künstler verkauft und mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Miguel de Miguel – Bildender Künstler International
Miguel ist ein spanischer bildender Künstler, der seine Karriere im Jahr 1980 begann und eine solide sowie emotional intensive Laufbahn entwickelt hat, die weltweit anerkannt ist. Er hat in Städten wie New York, Hongkong, Paris, Buenos Aires und Mexiko-Stadt ausgestellt, und sein Werk ist Teil einiger der wichtigsten Sammlungen auf internationaler Ebene. Derzeit lebt und arbeitet er in Italien.
Ihre Malerei verbindet Figur und Abstraktion mit einer eigenen Sprache, in der lebendige Farben, symbolische Formen und tiefe Texturen von Identität, Erinnerung und innerer Stille sprechen. Gesichtslose Figuren, symbolische Naturen und Szenen, die im Zeitlosen schweben, formen ein poetisches und sensibles Universum.
Mit über vier Jahrzehnten Schöpfung bietet Miguel de Miguel ein Werk, das nicht nur beobachtet wird: Es wird aus dem Innersten erlebt. Eine Kunst, die Grenzen, Stile und Worte überschreitet.
Hier präsentiert sich die Figur der Welt mit dem Rücken zugewandt, doch nicht im Rückzug: Sie befindet sich im Zustand des Empfangens. Der violette Körper streckt sich und wird feiner, als hätte er gelernt, mit der ganzen Achse zuzuhören. Es gibt kein Gesicht, weil es keinen äußeren Blick gibt; das Bewusstsein richtet sich nach innen.
Der ockerfarbene Hintergrund öffnet eine Lichtschwelle: Er leuchtet nicht von außen, sondern scheint wie eine warme, fast häusliche Erinnerung aufzutauchen, vor der sich die Gestalt an der sich die Figur festhält. Die dunklen Seitenränder rahmen die Szene wie eine mentale Grenze, ein Davor und Danach, und verstärken das Gefühl des Übergangs.
Der farbige Ausbruch im Kopf — Blau, Grün, Rot — ist kein Schmuck: Es ist lebendiges Denken, sich ausbreitende Emotion. Es ist ein Geist, der sich nicht ordnet, sondern blüht. Die malerische Geste ist frei, fast biologisch, als ob die Identität keine geschlossene Form, sondern ein Feld in ständiger Neuordnung wäre.
Die verstreuten Rottöne im blauen Mantel führen die Wunde und den Puls ein: kleine Ausbrüche des Lebendigen, die daran erinnern, dass selbst in der Stille Reibung, Geschichte und Erfahrung existieren.
Diese Testa di Donna behauptet nicht, erklärt nicht: Sie bleibt bestehen. Und in dieser Beständigkeit baut sie ihre Kraft auf.
Wird mit Echtheitszertifikat versendet.
Miguel de Miguel – Bildender Künstler International
Miguel ist ein spanischer bildender Künstler, der seine Karriere im Jahr 1980 begann und eine solide sowie emotional intensive Laufbahn entwickelt hat, die weltweit anerkannt ist. Er hat in Städten wie New York, Hongkong, Paris, Buenos Aires und Mexiko-Stadt ausgestellt, und sein Werk ist Teil einiger der wichtigsten Sammlungen auf internationaler Ebene. Derzeit lebt und arbeitet er in Italien.
Ihre Malerei verbindet Figur und Abstraktion mit einer eigenen Sprache, in der lebendige Farben, symbolische Formen und tiefe Texturen von Identität, Erinnerung und innerer Stille sprechen. Gesichtslose Figuren, symbolische Naturen und Szenen, die im Zeitlosen schweben, formen ein poetisches und sensibles Universum.
Mit über vier Jahrzehnten Schöpfung bietet Miguel de Miguel ein Werk, das nicht nur beobachtet wird: Es wird aus dem Innersten erlebt. Eine Kunst, die Grenzen, Stile und Worte überschreitet.
Hier präsentiert sich die Figur der Welt mit dem Rücken zugewandt, doch nicht im Rückzug: Sie befindet sich im Zustand des Empfangens. Der violette Körper streckt sich und wird feiner, als hätte er gelernt, mit der ganzen Achse zuzuhören. Es gibt kein Gesicht, weil es keinen äußeren Blick gibt; das Bewusstsein richtet sich nach innen.
Der ockerfarbene Hintergrund öffnet eine Lichtschwelle: Er leuchtet nicht von außen, sondern scheint wie eine warme, fast häusliche Erinnerung aufzutauchen, vor der sich die Gestalt an der sich die Figur festhält. Die dunklen Seitenränder rahmen die Szene wie eine mentale Grenze, ein Davor und Danach, und verstärken das Gefühl des Übergangs.
Der farbige Ausbruch im Kopf — Blau, Grün, Rot — ist kein Schmuck: Es ist lebendiges Denken, sich ausbreitende Emotion. Es ist ein Geist, der sich nicht ordnet, sondern blüht. Die malerische Geste ist frei, fast biologisch, als ob die Identität keine geschlossene Form, sondern ein Feld in ständiger Neuordnung wäre.
Die verstreuten Rottöne im blauen Mantel führen die Wunde und den Puls ein: kleine Ausbrüche des Lebendigen, die daran erinnern, dass selbst in der Stille Reibung, Geschichte und Erfahrung existieren.
Diese Testa di Donna behauptet nicht, erklärt nicht: Sie bleibt bestehen. Und in dieser Beständigkeit baut sie ihre Kraft auf.
Wird mit Echtheitszertifikat versendet.
