Alfonso Castrigno - Durante la creazione

Alfonso Castrigno
Italia Corato (Ba)
12/9/59
Pittura acrilica su tela misure: 80 x 60
WÄHREND DER SCHÖPFUNG
Originalwerk von Alfonso Castrigno

Alfonso Castrigno | Künstlerische Biografie
Geboren 1959 in Corato (BA) ist Alfonso Castrigno ein autodidaktischer Künstler, dessen malerische Suche eine faszinierende Brücke zwischen handwerklicher Erfahrung und metaphysischer Forschung bildet. Seine Ausbildung fand nicht innerhalb der Mauern von Akademien statt, sondern auf den Gerüsten der Restaurierung alter Dekorationen an Decken – eine Arbeit, die es ihm ermöglichte, die Geheimnisse von Licht und klassischer Komposition direkt von den großen Meistern der Vergangenheit zu interiorisieren.

Meister und Einflüsse
Seine Ästhetik ist das Ergebnis eines constants Dialogs mit den Giganten der modernen Kunst:

- Die Suche nach Farbe und Spiritualität bei Kandinsky.
- Die Synthese der Formen und die gestalterische Solidität von Cézanne.
- Die symbolistische, wertvolle und traumhafte Atmosphäre von Moreau.
- Die Zersplitterung des Raums und die expressiven Kräfte von Picasso.

Zu diesen Einflüssen kommt eine tiefe Nähe zu den metafysischen Malern hinzu, offenkundig im Gefühl der temporalen Schwebe und des Schweigens, das in seinen Werken allgegenwärtig ist.

Werdegang und Ausstellungen
Vorwiegend in Apulien aktiv, hat Castrigno an zahlreichen Gruppenausstellungen teilgenommen und oft auch den direkten Kontakt mit dem Publikum durch Open-Air-Ausstellungen gesucht. Dieser Ansatz spiegelt seine Vision der Kunst als lebendiges Element wider, das mit dem städtischen und alltäglichen Raum interagieren kann – so wie es einst die Dekorationen taten, die er restaurierte.

Ästhetik
Heute zeichnet sich seine Produktion durch die Fähigkeit aus, die Plastizität von Akt und Skulptur mit abstrakten und lebendigen Szenerien zu verbinden. Jede Leinwand von Castrigno ist eine 'Vision', in der die Realität zerfällt, um Platz für Traum und farbliche Harmonie zu schaffen, und der großen europäischen Kunsttradition durch eine intime und zeitgenössische Sprache huldigt.

Kritische Rezension: "WÄHREND DER SCHÖPFUNG"
In diesem Werk von Alfonso Castrigno wird die Leinwand zur Bühne einer Vision, die über das Sichtbare hinausgeht. Sohn einer autodidaktischen Restaurierungstradition und einer tiefen spirituellen Verbindung schenkt uns der Künstler aus Bari eine Komposition, in der sich die Zeit zu dehnen scheint.

Komposition und Symbolik: Die Präsenz einer Straßenlaterne links dient als Anker im Realen, ein Licht, das eine innere Welt erhellt, bevölkert von ätherischen Figuren. Eine weibliche Silhouette erhebt sich aus chromatischen Dämpfen und ruft eine Muse oder eine Ahnenentität hervor, die mit der Natur verbunden ist.

Chromatismus und Bewegung: Die Pinselstriche sind fließend, fast musical. Die warmen Rottöne und Gelbtöne begegnen der Kälte von Blau und Weiß und erzeugen ein Gefühl aufsteigender Bewegung. Deutlich entsteht der Ursprung des Werks: eine instinktive und befreiende Geste, die reine Emotion in Form und Farbe verwandelt.

Essenz: Es ist nicht nur ein Gemälde, sondern ein sinnliches Erlebnis. Castrigno gelingt es, den Betrachter in sein persönliches traumhaftes Universum zu versetzen und bietet eine perfekte Synthese zwischen der Präzision des Dekorateurs und der freien Seele des spirituellen Forschers.

Authentizität: Die Signatur unten rechts bestätigt die künstlerische Urheberschaft und macht es zu einem Unikat für die eigene Sammlung.

Zustand der Erhaltung: Ausgezeichnet
Versand ohne Rahmen gerollt in Rohr mit Echtheitszertifikat.