Erminando Aliaj - Tra forma e luce






Über 35 Jahre Erfahrung; ehemaliger Galeriebesitzer und Kurator am Museum Folkwang.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Tra forma e luce ist ein fotografisches Projekt, das die primäre Beziehung zwischen Materie, Raum und Beleuchtung erforscht. Architektur wird nicht als bloße funktionale Struktur verstanden, sondern als stiller Körper, der durch Licht Gestalt annimmt.
Die Fotografie wird zu einem Instrument der Subtraktion: Sie eliminiert Überflüssiges und konzentriert sich auf Volumen, Flächen und wesentliche Geometrien. Das Licht, ob natürlich oder künstlich, ist kein beschreibendes, sondern ein konstruktives Element; es formt die Formen, enthüllt ihre Spannungen und definiert ihre Grenzen neu.
Die fotografierten Räume wirken schwebend, ihnen fehlt eine präzise zeitliche Dimension. Das Fehlen menschlicher Figuren verstärkt eine kontemplative, fast metaphysische Wahrnehmung, in der die Architektur zu einer autonomen Präsenz wird, die im Dialog mit dem Blick des Betrachters steht.
Zwischen Form und Licht bewegt sich das Projekt in einem Grenzgebiet zwischen Architekturfotografie und künstlerischer Recherche, wo das Bild nicht dokumentiert, sondern interpretiert. Es ist eine Untersuchung darüber, wie Licht den Raum transformariert und zugleich, wie der Raum das Licht zurückgibt.
Für den Druck:
- Technik der Fotobearbeitung + KI + Photoshop
- Hochauflösender Fotografiedruck
- Fine-Art-Druck mit pigmentbasierter Tintenstrahldrucktechnologie Mediajet Litho White
- Unterschrift auf dem Rest + signiertes Echtheitszertifikat
- Neuware (Druck hergestellt von einem Fine-Art-Drucklabor)
- Versand per Kurier (DHL - UPS - TNT) in 3 Werktagen
Über den Künstler:
Ich bin Erminando Aliaj, Künstler und Fotograf, wohnhaft in Brescia. Meine Leidenschaft für die Fotografie ist im Laufe der Jahre gewachsen und bildet das Herz meines künstlerischen und beruflichen Weges. Durch meine Arbeit erkunde ich Themen wie Identität, Vielfalt und menschliche Verbindungen, und versuche Geschichten zu erzählen, die über das Sichtbare hinausgehen, um Emotionen und Reflexionen hervorzurufen.
Meine fotografische Recherche hat mich in Südamerika, Südostasien und an viele weitere Orte der Welt geführt, wo ich Orte und Menschen dokumentiere, mit dem Ziel, einen universellen Dialog durch Bilder zu schaffen. Ich arbeite gerne mit Umgebungen, die über den städtischen Kontext hinausgehen, und bevorzuge symbolische Szenarien, die das Verhältnis von Körper, Raum und Narration betonen.
Ich habe meine Arbeiten in zahlreichen Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Italien und im Ausland gezeigt. Meine Fotografien wurden in Magazinen wie Vanity Fair, Glamour, Cosmopolitan, Elle Spain, Corriere della Sera, Repubblica und weiteren veröffentlicht.
Ich porträtiere zahlreiche bekannte Künstler, darunter Stefano Bollani, Marie Agnes Gillot, Fatima Robinson, Irene Grandi, Bob Sinclar, Ermal Meta, Colapesce und viele andere.
Tra forma e luce ist ein fotografisches Projekt, das die primäre Beziehung zwischen Materie, Raum und Beleuchtung erforscht. Architektur wird nicht als bloße funktionale Struktur verstanden, sondern als stiller Körper, der durch Licht Gestalt annimmt.
Die Fotografie wird zu einem Instrument der Subtraktion: Sie eliminiert Überflüssiges und konzentriert sich auf Volumen, Flächen und wesentliche Geometrien. Das Licht, ob natürlich oder künstlich, ist kein beschreibendes, sondern ein konstruktives Element; es formt die Formen, enthüllt ihre Spannungen und definiert ihre Grenzen neu.
Die fotografierten Räume wirken schwebend, ihnen fehlt eine präzise zeitliche Dimension. Das Fehlen menschlicher Figuren verstärkt eine kontemplative, fast metaphysische Wahrnehmung, in der die Architektur zu einer autonomen Präsenz wird, die im Dialog mit dem Blick des Betrachters steht.
Zwischen Form und Licht bewegt sich das Projekt in einem Grenzgebiet zwischen Architekturfotografie und künstlerischer Recherche, wo das Bild nicht dokumentiert, sondern interpretiert. Es ist eine Untersuchung darüber, wie Licht den Raum transformariert und zugleich, wie der Raum das Licht zurückgibt.
Für den Druck:
- Technik der Fotobearbeitung + KI + Photoshop
- Hochauflösender Fotografiedruck
- Fine-Art-Druck mit pigmentbasierter Tintenstrahldrucktechnologie Mediajet Litho White
- Unterschrift auf dem Rest + signiertes Echtheitszertifikat
- Neuware (Druck hergestellt von einem Fine-Art-Drucklabor)
- Versand per Kurier (DHL - UPS - TNT) in 3 Werktagen
Über den Künstler:
Ich bin Erminando Aliaj, Künstler und Fotograf, wohnhaft in Brescia. Meine Leidenschaft für die Fotografie ist im Laufe der Jahre gewachsen und bildet das Herz meines künstlerischen und beruflichen Weges. Durch meine Arbeit erkunde ich Themen wie Identität, Vielfalt und menschliche Verbindungen, und versuche Geschichten zu erzählen, die über das Sichtbare hinausgehen, um Emotionen und Reflexionen hervorzurufen.
Meine fotografische Recherche hat mich in Südamerika, Südostasien und an viele weitere Orte der Welt geführt, wo ich Orte und Menschen dokumentiere, mit dem Ziel, einen universellen Dialog durch Bilder zu schaffen. Ich arbeite gerne mit Umgebungen, die über den städtischen Kontext hinausgehen, und bevorzuge symbolische Szenarien, die das Verhältnis von Körper, Raum und Narration betonen.
Ich habe meine Arbeiten in zahlreichen Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Italien und im Ausland gezeigt. Meine Fotografien wurden in Magazinen wie Vanity Fair, Glamour, Cosmopolitan, Elle Spain, Corriere della Sera, Repubblica und weiteren veröffentlicht.
Ich porträtiere zahlreiche bekannte Künstler, darunter Stefano Bollani, Marie Agnes Gillot, Fatima Robinson, Irene Grandi, Bob Sinclar, Ermal Meta, Colapesce und viele andere.
