Dikhotomy - Casual Venus - No Reserve - Unique Edition






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 128055 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Dikhotomy präsentiert Casual Venus - No Reserve - Unique Edition, einen 50 × 70 cm Giclée-Druck auf Leinwand (350 g/m²), limitierte Auflage 1/1, handunterzeichnet vom Künstler, hergestellt 2026 in Spanien.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
● Exklusive Unique Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, Vollformat 50 × 70 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und wird mit 5 cm weißen Rändern an allen Seiten gedruckt, was eine saubere, professionelle Rahmung ohne Zuschneiden der Kunst ermöglicht. Perfekt zum Einrahmen oder Aufziehen. Die Originalkunst ist vom Künstler auf der Rückseite handsigniert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).
/// "Hier scheint sich die picturale Tradition aus einem Museum zu befreien, um in die Streetwear-Ästhetik einzudringen, und eine Szene zu schaffen, in der Provokation keine Übertreibung braucht, sondern Haltung. Der distanzierte Blick und der schwebende Rauch erzeugen ein Gefühl von gehobener Apathie, fast aristokratisch, als ob die Figur sich ihrer eigenen Perfektion langweilt. Die Mischung historischer Stoffe und Sportbekleidung führt zu einer zeitgenössischen Lesart über die Demokratisierung von Luxus und ästhetischem Kanon. Klassische Schönheit hört auf, unantastbar zu sein, und wird alltäglich, zugänglich, ja sogar respektlos."///
● Ein einzigartiges Sammler-Erlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie eine digitale Urkunde per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handunterschriebene gedruckte Karte sowie eine exklusive Urkunde mit vollständigen Künstlerangaben und Echtheitsnachweis.
● Sicheres & umweltfreundliches Verpacken – Sorgfältig aufgerollt in eine recyclingfähige Papproöhre und in einer stabilen Box für zusätzlichen Schutz verpackt. Versichert mit Sendungsverfolgung. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Geschätzte Lieferzeit: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.
● Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. In Werbekonstruktion ausgebildet, begann er seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken kooperierte.
● Über das Dikhotomy Project:
In den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie digitaler Collagen und Illustrationen, in der klassische Kunst und zeitgenössische Kultur kompromisslos aufeinandertreffen. Fragmente der Kunstgeschichte vermischen sich mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um Reflexion und Amüsement gleichermaßen zu provozieren.
Jedes Werk ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (Midjourney und Recraft), die Menschliches und Technologisches zusammenführen. Beeinflusst von Pop Art und urbaner Kunst ist Dikhotomy eine gezielte Parodie auf die Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.
● Höhepunkte:
— Bestätigte Solo-Ausstellung in der Gamla Kraftstationen-Galerie (Schweden), 1. Mai – 28. September 2025.
— Kommende digitale Ausstellung: "Lost in Alteration" im Digital Horizons Museum, 25–28. Oktober 2025.
— Seine Illustration "I am Jesus" war auf dem Cover von Newsweek (polnische Ausgabe) zu sehen und festigte damit seine internationale Reichweite.
— Neben Ausstellungen auf Messen und Galerien arbeitet er mit Innenarchitektur- und Concept-Stores in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.
Inspiration: klassische Kunst, Barockporträt, Renaissance-Gemälde, weibliches Porträt, klassische Schönheit, urbaner Kultur, Streetwear, Sportjacke, Adidas-Stil, Zigarette, Rauch, provozierende Haltung, zeitgenössisches Porträt, klassische Moderne Fusion, kultureller Kontrast, rebellische Eleganz, ironisches Porträt, urbaner ästhetischer Stil, Street Fashion, elegantes Porträt, aristokratische Pose, distanziertes Auge, entspannte Geste, figuratives Malen, symbolische Kunst, Neobarocker Porträt, dramatische Beleuchtung, Chiaroscuro, dunkler Hintergrund, hyperrealistisches Malen, sinnliches Porträt, idealisierte Schönheit, moderne Haltung, zeitlicher Kontrast, konzeptionelle figürliche Kunst, Redakteurs-Porträt, klassisch moderne Mode, weibliche Figur, Museumsästhetik, provokative Kunst, narrativ Porträt, zeitgenössische Symbolik, visuelle Ironie, gemischte Epochen, Adidas Trainingsanzug, Street Culture, ikonisches Porträt, emotionale Kunst, pictorial Drama, malerische Textur, anspruchsvolles Porträt, dekadente Eleganz, vom Museum inspirierte Malerei, barocker Einfluss, romantisches Porträt, europäisches Porträt, klassische Ästhetik, zeitgenössische figürliche Kunst, hypnotische Schönheit, filmisches Porträt, erzählerische Kunst, klassisch-modischer Stil, stilisiertes Porträt, urbane Eleganz, ästhetischer Kontrast, detailreiche Malerei, konzeptionelles Porträt, gleichgültiger Ausdruck, natürliche Geste, zeitgenössische Bildende Kunst, symbolisches Porträt, ästhetische Kunst, kulturelle Fusion, visuelles Drama, Caravaggio, Titian, Jean Auguste Dominique Ingres, John William Waterhouse, Rembrandt"
● Exklusive Unique Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, Vollformat 50 × 70 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und wird mit 5 cm weißen Rändern an allen Seiten gedruckt, was eine saubere, professionelle Rahmung ohne Zuschneiden der Kunst ermöglicht. Perfekt zum Einrahmen oder Aufziehen. Die Originalkunst ist vom Künstler auf der Rückseite handsigniert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).
/// "Hier scheint sich die picturale Tradition aus einem Museum zu befreien, um in die Streetwear-Ästhetik einzudringen, und eine Szene zu schaffen, in der Provokation keine Übertreibung braucht, sondern Haltung. Der distanzierte Blick und der schwebende Rauch erzeugen ein Gefühl von gehobener Apathie, fast aristokratisch, als ob die Figur sich ihrer eigenen Perfektion langweilt. Die Mischung historischer Stoffe und Sportbekleidung führt zu einer zeitgenössischen Lesart über die Demokratisierung von Luxus und ästhetischem Kanon. Klassische Schönheit hört auf, unantastbar zu sein, und wird alltäglich, zugänglich, ja sogar respektlos."///
● Ein einzigartiges Sammler-Erlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie eine digitale Urkunde per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handunterschriebene gedruckte Karte sowie eine exklusive Urkunde mit vollständigen Künstlerangaben und Echtheitsnachweis.
● Sicheres & umweltfreundliches Verpacken – Sorgfältig aufgerollt in eine recyclingfähige Papproöhre und in einer stabilen Box für zusätzlichen Schutz verpackt. Versichert mit Sendungsverfolgung. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Geschätzte Lieferzeit: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.
● Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. In Werbekonstruktion ausgebildet, begann er seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken kooperierte.
● Über das Dikhotomy Project:
In den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie digitaler Collagen und Illustrationen, in der klassische Kunst und zeitgenössische Kultur kompromisslos aufeinandertreffen. Fragmente der Kunstgeschichte vermischen sich mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um Reflexion und Amüsement gleichermaßen zu provozieren.
Jedes Werk ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (Midjourney und Recraft), die Menschliches und Technologisches zusammenführen. Beeinflusst von Pop Art und urbaner Kunst ist Dikhotomy eine gezielte Parodie auf die Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.
● Höhepunkte:
— Bestätigte Solo-Ausstellung in der Gamla Kraftstationen-Galerie (Schweden), 1. Mai – 28. September 2025.
— Kommende digitale Ausstellung: "Lost in Alteration" im Digital Horizons Museum, 25–28. Oktober 2025.
— Seine Illustration "I am Jesus" war auf dem Cover von Newsweek (polnische Ausgabe) zu sehen und festigte damit seine internationale Reichweite.
— Neben Ausstellungen auf Messen und Galerien arbeitet er mit Innenarchitektur- und Concept-Stores in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.
Inspiration: klassische Kunst, Barockporträt, Renaissance-Gemälde, weibliches Porträt, klassische Schönheit, urbaner Kultur, Streetwear, Sportjacke, Adidas-Stil, Zigarette, Rauch, provozierende Haltung, zeitgenössisches Porträt, klassische Moderne Fusion, kultureller Kontrast, rebellische Eleganz, ironisches Porträt, urbaner ästhetischer Stil, Street Fashion, elegantes Porträt, aristokratische Pose, distanziertes Auge, entspannte Geste, figuratives Malen, symbolische Kunst, Neobarocker Porträt, dramatische Beleuchtung, Chiaroscuro, dunkler Hintergrund, hyperrealistisches Malen, sinnliches Porträt, idealisierte Schönheit, moderne Haltung, zeitlicher Kontrast, konzeptionelle figürliche Kunst, Redakteurs-Porträt, klassisch moderne Mode, weibliche Figur, Museumsästhetik, provokative Kunst, narrativ Porträt, zeitgenössische Symbolik, visuelle Ironie, gemischte Epochen, Adidas Trainingsanzug, Street Culture, ikonisches Porträt, emotionale Kunst, pictorial Drama, malerische Textur, anspruchsvolles Porträt, dekadente Eleganz, vom Museum inspirierte Malerei, barocker Einfluss, romantisches Porträt, europäisches Porträt, klassische Ästhetik, zeitgenössische figürliche Kunst, hypnotische Schönheit, filmisches Porträt, erzählerische Kunst, klassisch-modischer Stil, stilisiertes Porträt, urbane Eleganz, ästhetischer Kontrast, detailreiche Malerei, konzeptionelles Porträt, gleichgültiger Ausdruck, natürliche Geste, zeitgenössische Bildende Kunst, symbolisches Porträt, ästhetische Kunst, kulturelle Fusion, visuelles Drama, Caravaggio, Titian, Jean Auguste Dominique Ingres, John William Waterhouse, Rembrandt"
