Hiones (XX-XXI) - Secret - Pink

Sammlerobjekt.
Einzelstück.
Werk versandt in einem dicken Karton-Box von DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat, vom Künstler signiert.
In der Box befindet sich die Skulptur, ihre Stütze und die vom Künstler reliefsignierte Unterschrift.

Secret ist eine Serie, bestehend aus sechs leuchtenden Skulpturen, jede als Unikat präsentiert. Auf den ersten Blick erscheinen sie wie Boxen in einheitlicher Farbe — Blau, Türkis, Oliv, Rosa, Braun und Lila — stille, opake, fast hermetisch verschlossene Oberflächen. Nichts daran verrät, was sie bergen.
Hergestellt aus PLA und mit einem internen USB-LED-Streifen, arbeiten diese Skulpturen an der Schwelle zwischen Verbergen und Offenbarung. Wenn sie ausgeschaltet sind, bleiben sie geschlossen, minimalistisch, rätselhaft. Sobald das Licht eingeschaltet wird, verändert sich jedoch etwas: ein weibliches Gesicht taucht aus dem Inneren der Materie hervor, als ob es latent vorhanden wäre und auf den richtigen Moment wartet, sichtbar zu werden.
Der Akt des Einschaltens wird zum Akt der Entdeckung. Das Geheimnis liegt nicht in der äußeren Form, sondern in dem, was sich erst durch das Licht zeigt — ein Element, das das Material durchdringt, die Opazität auflöst und das versteckte Bild freilegt. Jede Farbe verändert die Wahrnehmung des Gesichts subtil, und deutet auf multiple Identitäten, emotionale Zustände oder mögliche Erzählungen hin.
Secret regt eine Reflexion darüber an, was wir zu zeigen und zu verbergen wählen, über Intimität, Erinnerung und weibliche Identität als Gegenwart, die dem Blick nicht sofort standhält. Es sind Skulpturen, die sich nicht vollständig offerieren: Sie verlangen Zeit, Neugier und Teilnahme. Das Geheimnis zeigt sich erst demjenigen, der das Licht einschaltet.

Über Hione

Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptform des Ausdrucks nutzt. Mit einer visuellen Sprache, die von leuchtenden Farben und definierten Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figürliche Ansätze ein und vertieft den Einfluss seiner Kunst auf den ihn umgebenden Raum.