SKE - Born with the Force

- Limitierte Ausgabe des Werks "Born with the Force" des Künstlers SKE.
- Nummerierung 10/100
- Die Botschaft des Künstlers: "Née avec la Force. Même sous le casque de Vador, l’espoir murmure."
"Born with the Force" verbindet die dunklen Codes des Imperiums mit der reinen Unschuld der Kindheit. Ein kleines Mädchen, Maske von Darth Vader auf dem Kopf, reicht dem leuchtend roten Stern die Hand — ein stilisiertes Echo auf den mythologischen Todesstern. Um sie herum ziehen Kriegsmasken voran, doch sie allein scheint noch an die Macht des Traums zu glauben.
Zwischen engagiertem Street Art und Hommage an das Star-Wars-Universum spielt dieses Werk mit den Symbolen der Macht, um eine subtile Wahrheit sichtbar werden zu lassen: Selbst im Zentrum des Chaos bleibt Licht bei jenen bestehen, die noch nicht vergessen haben, wie man hoffen kann.
- Zertifikat der Authentizität inklusive.
- Verlag: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Hochwertiger Druck auf Kunstdruckpapier 300 g/m2 für eine getreue Farbwiedergabe und das Originalbild.
- Format A3 (42x29,7 cm), sehr einfach ein Rahmen zu setzen.
- Sorgfältiger und sicherer Versand (Seidenpapier+Röhre+Karton)
- BIO KÜNSTLER:
SKE ist ein autodidaktischer französischer Künstler und Allrounder, der in der Kultur der 80er/90er Jahre verwurzelt ist und der Großteil seiner Arbeiten inspiriert.

Er erkundet unablässig neue Techniken: Acrylmalerei, Collage, Schablonenkunst, Graffiti, städtische Installationen und digitale Kunst. Seine dynamischen und expressiven Kompositionen, oft mit doppelter Deutung, verbinden die rohe Energie der Street Art mit der visuellen Wirkung des Pop Art.

Nach einem außergewöhnlichen Jahr 2025 erlebt SKE eine bemerkenswerte Aufwärtsentwicklung. Gewinner des ersten Preises des Urban Master-Wettbewerbs (2023), später zur Entdeckung des Jahres beim Challenge Color Jam (2025) gewählt. SKE wurde von der Galerie Opulence im Oktober als "Künstler des Monats" ausgewählt und erhielt zudem eine Veröffentlichung in einem amerikanischen Kunstmagazin, was seine internationale Anerkennung bestätigt.

Seine Werke wurden bereits in großen Orten in Europa, den USA und Asien ausgestellt, was seine Stellung in der zeitgenössischen Kunst festigt. Parallel dazu etabliert sich SKE auch auf dem Markt für digitale Werke, dem großen Trend der letzten zwei Jahre, und steigert die Attraktivität seiner Kreationen für Sammler.

Ikonen der Popkultur, kühne Grafiken und Spiel mit Texturen kennzeichnen einen Stil, der heute unverzichtbar ist.

SKE ist zweifellos ein Künstler, dem man folgen sollte, um eine Sammlung zu beginnen oder zu bereichern mit wachsendem Wert.

Preisgekrönter Künstler – Pop Art & zeitgenössische Street Art

EIN UNIVERSUM VON ERBE UND MODERNITÄT Das Werk von SKE knüpft an eine renommierte Linie an. In seinem Strich liegt die visuelle Effizienz von Keith Haring und Andy Warhol, während er die Subversion von Banksy oder Pionier Blek le Rat integriert. Seine Werke schlagen eine Brücke zwischen den Epochen: Sie interpretieren Klassiker neu und scheuen sich nicht, die Mona Lisa von Vinci, das Mädchen mit dem Perlenohrring von Vermeer, die Große Welle von Hokusai oder die dekonstruerten Formen von Picasso zu neuem urbanem, modernem ästhetischem Ausdruck zu überführen – nah an der Ästhetik von Mr Brainwash oder Kaws.

POP KULTUR & NOSTALGIE Aus dem kollektiven Vorstellungsraum schöpfend, manipuliert SKE Ikonen unserer Kindheit. Er inszeniert die Disney-Welt mit Figuren wie Mickey Mouse oder Pinocchio und die symbolische Geizigkeit von Scrooge McDuck. Der Einfluss von Gaming, Comic und Comics ist omnipräsent: Von der Nintendo-Welt und dem legendären Game Boy über Pokémon-Wesen wie Pikachu, Glurak, Ash bis hin zu Marvel-Superhelden. SKE kristallisiert diese Erinnerungen wie Daniel Arsham oder Takashi Murakami.

LUXUS, HYPE & GESELLSCHAFT DES VERBRAUCHS In einem Stil, der gelegentlich an Alec Monopoly erinnert, spielt der Künstler mit Codes von Erfolg und Materialismus. Das Dollar-Symbol begegnet den Logos der Luxus- und Modegiganten. Seine Leinwände fangen die Ästhetik des "Hype" ein: Man begegnet dem Sneaker-Universum (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) und der Haute Couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Außerdem integriert er die Adrenalin-Automobilwelt (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) und die Präzisionsuhrmacherei (Rolex, Tag Heuer), nicht zu vergessen Konsumikonen wie Coca-Cola. Es ist eine lebendige Kunst, deren strukturierte Texturen manchmal an die glanzige Oberfläche von Jeff Koons oder die Facetten von Richard Orlinski erinnern.

Dieses Werk ist ideal, um eine Sammlung zu bereichern oder Ihrem Zuhause einen dynamischen Akzent zu verleihen.