Spanische Schule (XIX) - Ritratto antropomorfo

Schule spanischer Malerei der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts

“ Anthropomorphes Porträt ”

Öl auf Leinwand / Zeitraum 1850/900

Présentation des peintures? — Präsentation des Gemäldes

Dieses Kuriose Gemälde, datierbar auf das Ende des 19. Jahrhunderts, gehört zu der Strömung der anthropomorphen Porträts, ein Genre, das im 19. und frühen 20. Jahrhundert eine gewisse Blüte erlebte, vor allem im bürgerlichen und dekorativen Bereich. Das Werk zeigt einen Hund – wahrscheinlich einen Deutschen Schäferhund – mit tierischem Kopf und menschlichem Körper, halbkörperlich gemalt nach den Vorgaben des offiziellen Porträts.

Das Tier trägt eine uniformierte Militäruniform des 19. Jahrhunderts, verziert mit Ehrenzeichen und Auszeichnungen, darunter ein Kreuz auf der Brust, Symbol für Tapferkeit und Treue. Die Pose ist feierlich und gefasst: die menschlich wirkenden Hände ruhen gelassen auf einer Platte, und erinnern an ikonografische Vorbilder der aristokratischen und militärischen Porträtmalerei des 19. Jahrhunderts. Der neutrale, warme Hintergrund trägt dazu bei, die Aufmerksamkeit auf die Figur zu lenken und ihrer Würde, die fast als "menschlich" wahrgenommen wird, zu betonen.

Aus stilistischer Sicht präsentiert das Werk eine traditionelle Maltechnik, mit einer Farbpalette, die von Brauntönen, dunklen Grüntönen und Ockern dominiert wird, heute durch die Zeit und die Rissbildungen der Oberflächen weiter abgenutzt und patiniert. Die Darstellung der Hundeschnauze ist überraschend genau und naturalistisch, im Kontrast zur absichtlich künstlerisch konstruierten Körperhaltung des Menschenkörpers, wodurch ein feines Gleichgewicht zwischen Realismus und Ironie entsteht.

Symbolisch betrachtet lässt sich das Gemälde als sanfte Satire oder als Allegorie der dem Hund zugeschriebenen Tugenden – Loyalität, Gehorsam, Disziplin – lesen, übertragen in die Sprache von Macht und militärischer Autorität. Eine rein dekorative oder feierliche Funktion wird ebenfalls nicht ausgeschlossen, möglicherweise verbunden mit einem privaten Umfeld, wie einem Studierzimmer oder einem bürgerlichen Salon, in dem Werke dieser Art Neugier und kultivierte Heiterkeit hervorriefen.

In seiner Gesamtheit repräsentiert das Gemälde ein interessantes Dokument des spätachtziger/lateinamerikanischen? – Nein, nicht nötig – des spätviktorianischen Geschmacks, das Tradition der akademischen Malerei, visuellem Humor und moralisierendem Symbolismus zu verbinden und dem zeitgenössischen Betrachter eine zugleich faszinierende und ironisch ambigue Lesart zu bieten.

Diese Serie anthropomorpher Porträts stammt von einem spanischen Maler, der zwischen 1830 und 1900 tätig war; das Werk ist unsigniert. Das Gemälde präsentiert sich auf der ersten Leinwand mit Zeitzeichen.

Leinwand: 70 x 50 cm

Stammt aus einer Privatkollektion
Zustand der Erhaltung: Gut, mit normalen Zeitspuren - siehe Foto

* Der in der Abbildung gezeigte Rahmen wurde nur zu Demonstrationszwecken verwendet / der Rahmen gehört nicht zum Verkauf

Ideal für Sammler und Investoren

Mit Echtheitszertifikat nach Maßgabe des Gesetzes - Expertise

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