Chawan - Töpferware

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Shino-ware Teeschale (Chawan) aus Keramik, Japan, ca. 1950–1960, Durchmesser 13,5 cm, Höhe 5,4 cm, hervorragender Zustand und mit original signiertem Tomobako.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Artikelbeschreibung
Eine verfeinerte Shino-Keramik (志野焼) Teeschale (Chawan), gefertigt für die Verwendung in der japanischen Teezeremonie. Die Schale besitzt eine leicht ausladende Form mit stabilem Fuß und verkörpert die ruhige Eleganz und die Wabi-Sabi-Ästhetik, die charakteristisch für traditionelle Momoyama-inspirierte Shino-Keramik ist.

Die Oberfläche ist mit einer weichen, milchweißen feldspathischen Glasur bedeckt, deren feine Pintentextur (Yuzuhada) durchzogen ist und von natürlichen Eisenunterglasurmarkierungen unterbrochen wird, die als warm rötlich-braune Flecken erscheinen. Diese organischen Ofeneffekte schaffen ein harmonisches Gleichgewicht zwischen Spontaneität und Kontrolle, und heben die Schönheit der natürlichen Materialien und der Brennvorgänge hervor.

Inland präsentiert sich eine ruhige, glänzend weiße Glasur mit feinem Rissbild (Kannyū), während die Außenfläche texturale Variationen und erdige Töne um den Fuß herum zeigt. Die Basis trägt eine eingedrückte Signatur, und die Teeschale wird von der original signierten Holzbox tomobako (Aufbewahrungsbox) begleitet, die mit „志野 茶碗“ und der Künstlerzuordnung beschriftet ist.

Eine elegante und authentische Stück, geeignet für Tee-Praxis, Sammlung oder Ausstellung, das die zeitlose Anziehungskraft von Shino-Keramik in der japanischen Keramikkunst repräsentiert.

Größe
Durchmesser: ca. 13,5 cm
Höhe: ca. 5,4 cm

Gewicht
ca. 230 g

Künstlerprofil
Shino-Keramik entstand in der Mino-Region im späten 16. Jahrhundert (Momoyama-Periode) und gilt als eine der frühesten weißglasierten Steingüter Japans. Charakterisiert durch eine dicke Feldspatglasur, eisenbemalte Dekoration und warme Brennmarken wird Shino-Keramik in der Welt des Chanoyu (Teezeremonie) hoch geschätzt. Zeitgenössische Künstler führen diese Tradition fort und schaffen Werke, die sowohl historische Techniken als auch moderne Interpretation widerspiegeln.

Versandinformation
Der Artikel wird sorgfältig verpackt und mit Schutzmaterialien versehen, um eine sichere Lieferung zu gewährleisten. Er wird mit Sendungsverfolgung und Versicherung versendet. Bitte beachten Sie, dass etwaige Zollgebühren oder Einfuhrsteuern vom Käufer getragen werden.

Shino-Keramik ist eine der wichtigsten traditionellen Keramiken Japans und wird hauptsächlich in der Mino-Region hergestellt (in der heutigen Tajimi-Stadt, Präfektur Gifu). Sie entstand im späten Muromachi-Zeitalter und blühte in der Momoyama-Periode (16. Jahrhundert) auf. Shino ist besonders bedeutsam, da es die erste japanische Keramik ist, die eine vollständig entwickelte weiße Feldspatglasur verwendet, und damit ihr charakteristisches, sanft milchiges Aussehen schuf.

Die Entwicklung der Shino-Keramik ist eng mit dem Aufstieg der Teekultur während der Sengoku- und Momoyama-Perioden verbunden. Als der Tee-Zeremonie unter die Kriegerklasse verbreitete, wuchs die Nachfrage nach Teuätigkeiten, die die japanische Ästhetik widerspiegelten statt importierter chinesischer Ware. Beeinflusst von Sen no Rikyūs Philosophie des Wabi-Cha, die Einfachheit, Natürlichkeit und stille Schönheit wertschätzt, schufen Mino-Töpfer Shino-Keramik aus lokalem Feldspat und Ton, um ein einzigartig japanisches Sinnesbild von Verfeinerung auszudrücken.

Zu den am gefeiertsten Beispielen, bekannt als „Momoyama Shino“, gehören jene, die zwischen 1573 und 1603 hergestellt wurden und noch immer als Meisterwerke gelten. Die Produktion nahm jedoch im frühen Edo-Zeitalter aufgrund politischer und kultureller Veränderungen ab. Shino-Techniken wurden seit der Meiji-Periode wiederentdeckt und erneuert, und im 20. Jahrhundert halfen Meistertöpfer, darunter Living National Treasures, die Tradition zu restaurieren und zu bewahren.

Shino-Keramik zeichnet sich durch dicke, feldspathbasierte weiße Glasur aus, die in einer warmen, schneewittigen Tönung ausbrennt. Natürliche Brenn-Effekte erzeugen oft „Hi-iro“ (Feuerfarbe), rötliche oder orangefarbene Flecken, die durch Flammenwechsel beim Brennen entstehen. Diese zufälligen Effekte werden hoch geschätzt, da kein Stück dem anderen gleicht. Die Glasur kann auch feine Risse und Dickenunterschiede zeigen, wodurch die warme Tonerde darunter an manchen Stellen durchscheint. Einige Werke tragen eisenschwarze (tetsu-e) Muster, meist schlicht und zurückhaltend.

Die Gefäße sind in der Regel dickwandig, was eine warme, fühlbare Qualität bietet, die in der Tee-Praxis geschätzt wird. Das Brennen bei ca. 1250–1300°C in reduzierender Atmosphäre erfordert großes Können, da Temperatur- und Flammenkontrolle das endgültige Erscheinungsbild maßgeblich beeinflusst.

Heute genießt Shino-Keramik weiterhin hohes Ansehen in der Welt der Teezeremonie und der japanischen Keramik. Verankert in der Ästhetik des Wabi-Sabi, verkörpert sie stille Eleganz, natürliche Schönheit und eine tiefe Verbindung zum kulturellen Erbe Japans, während sie sich zugleich durch zeitgenössische Interpretationen weiterentwickelt.

Der Verkäufer stellt sich vor

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Artikelbeschreibung
Eine verfeinerte Shino-Keramik (志野焼) Teeschale (Chawan), gefertigt für die Verwendung in der japanischen Teezeremonie. Die Schale besitzt eine leicht ausladende Form mit stabilem Fuß und verkörpert die ruhige Eleganz und die Wabi-Sabi-Ästhetik, die charakteristisch für traditionelle Momoyama-inspirierte Shino-Keramik ist.

Die Oberfläche ist mit einer weichen, milchweißen feldspathischen Glasur bedeckt, deren feine Pintentextur (Yuzuhada) durchzogen ist und von natürlichen Eisenunterglasurmarkierungen unterbrochen wird, die als warm rötlich-braune Flecken erscheinen. Diese organischen Ofeneffekte schaffen ein harmonisches Gleichgewicht zwischen Spontaneität und Kontrolle, und heben die Schönheit der natürlichen Materialien und der Brennvorgänge hervor.

Inland präsentiert sich eine ruhige, glänzend weiße Glasur mit feinem Rissbild (Kannyū), während die Außenfläche texturale Variationen und erdige Töne um den Fuß herum zeigt. Die Basis trägt eine eingedrückte Signatur, und die Teeschale wird von der original signierten Holzbox tomobako (Aufbewahrungsbox) begleitet, die mit „志野 茶碗“ und der Künstlerzuordnung beschriftet ist.

Eine elegante und authentische Stück, geeignet für Tee-Praxis, Sammlung oder Ausstellung, das die zeitlose Anziehungskraft von Shino-Keramik in der japanischen Keramikkunst repräsentiert.

Größe
Durchmesser: ca. 13,5 cm
Höhe: ca. 5,4 cm

Gewicht
ca. 230 g

Künstlerprofil
Shino-Keramik entstand in der Mino-Region im späten 16. Jahrhundert (Momoyama-Periode) und gilt als eine der frühesten weißglasierten Steingüter Japans. Charakterisiert durch eine dicke Feldspatglasur, eisenbemalte Dekoration und warme Brennmarken wird Shino-Keramik in der Welt des Chanoyu (Teezeremonie) hoch geschätzt. Zeitgenössische Künstler führen diese Tradition fort und schaffen Werke, die sowohl historische Techniken als auch moderne Interpretation widerspiegeln.

Versandinformation
Der Artikel wird sorgfältig verpackt und mit Schutzmaterialien versehen, um eine sichere Lieferung zu gewährleisten. Er wird mit Sendungsverfolgung und Versicherung versendet. Bitte beachten Sie, dass etwaige Zollgebühren oder Einfuhrsteuern vom Käufer getragen werden.

Shino-Keramik ist eine der wichtigsten traditionellen Keramiken Japans und wird hauptsächlich in der Mino-Region hergestellt (in der heutigen Tajimi-Stadt, Präfektur Gifu). Sie entstand im späten Muromachi-Zeitalter und blühte in der Momoyama-Periode (16. Jahrhundert) auf. Shino ist besonders bedeutsam, da es die erste japanische Keramik ist, die eine vollständig entwickelte weiße Feldspatglasur verwendet, und damit ihr charakteristisches, sanft milchiges Aussehen schuf.

Die Entwicklung der Shino-Keramik ist eng mit dem Aufstieg der Teekultur während der Sengoku- und Momoyama-Perioden verbunden. Als der Tee-Zeremonie unter die Kriegerklasse verbreitete, wuchs die Nachfrage nach Teuätigkeiten, die die japanische Ästhetik widerspiegelten statt importierter chinesischer Ware. Beeinflusst von Sen no Rikyūs Philosophie des Wabi-Cha, die Einfachheit, Natürlichkeit und stille Schönheit wertschätzt, schufen Mino-Töpfer Shino-Keramik aus lokalem Feldspat und Ton, um ein einzigartig japanisches Sinnesbild von Verfeinerung auszudrücken.

Zu den am gefeiertsten Beispielen, bekannt als „Momoyama Shino“, gehören jene, die zwischen 1573 und 1603 hergestellt wurden und noch immer als Meisterwerke gelten. Die Produktion nahm jedoch im frühen Edo-Zeitalter aufgrund politischer und kultureller Veränderungen ab. Shino-Techniken wurden seit der Meiji-Periode wiederentdeckt und erneuert, und im 20. Jahrhundert halfen Meistertöpfer, darunter Living National Treasures, die Tradition zu restaurieren und zu bewahren.

Shino-Keramik zeichnet sich durch dicke, feldspathbasierte weiße Glasur aus, die in einer warmen, schneewittigen Tönung ausbrennt. Natürliche Brenn-Effekte erzeugen oft „Hi-iro“ (Feuerfarbe), rötliche oder orangefarbene Flecken, die durch Flammenwechsel beim Brennen entstehen. Diese zufälligen Effekte werden hoch geschätzt, da kein Stück dem anderen gleicht. Die Glasur kann auch feine Risse und Dickenunterschiede zeigen, wodurch die warme Tonerde darunter an manchen Stellen durchscheint. Einige Werke tragen eisenschwarze (tetsu-e) Muster, meist schlicht und zurückhaltend.

Die Gefäße sind in der Regel dickwandig, was eine warme, fühlbare Qualität bietet, die in der Tee-Praxis geschätzt wird. Das Brennen bei ca. 1250–1300°C in reduzierender Atmosphäre erfordert großes Können, da Temperatur- und Flammenkontrolle das endgültige Erscheinungsbild maßgeblich beeinflusst.

Heute genießt Shino-Keramik weiterhin hohes Ansehen in der Welt der Teezeremonie und der japanischen Keramik. Verankert in der Ästhetik des Wabi-Sabi, verkörpert sie stille Eleganz, natürliche Schönheit und eine tiefe Verbindung zum kulturellen Erbe Japans, während sie sich zugleich durch zeitgenössische Interpretationen weiterentwickelt.

Der Verkäufer stellt sich vor

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Details

Epoche
1900-2000
Material
Töpferware
Herkunftsland
Japan
Zustand
Hervorragender Zustand - kaum gebraucht, mit minimalen Altersspuren & Verschleißerscheinungen
Höhe
5,4 cm
Breite
13,5 cm
Geschätzter Zeitraum
1950-1960
Verkauft von
JapanVerifiziert
4
Verkaufte Objekte
pro

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