Giulio Santoleri - Landscape n. 211 - 40x60 cm

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Einziges und originales Werk 40x60 cm bestehend aus 2 Tafeln 40x30 cm
Mischtechnik auf Platte: Acryl, Ölfarben und Wachs, Lack, Vinylelkleber auf Platte
Transparente glänzende Fixativschutzbeschichtung auf der Oberfläche
Initialen am Rand und Signatur auf der Rückseite
Der Echtheitsnachweis wird beigefügt
Ohne Rahmen

Das Werk besteht aus zwei unabhängigen Tafeln, die Flexibilität in der Ausstellung bieten. Sie können übereinander gelegt, nebeneinander gestellt, miteinander verbunden werden, um eine gemeinsame Komposition von 40x60 cm zu bilden, oder separat in verschiedenen Räumen ausgestellt werden, sodass der Betrachter unterschiedliche visuelle und räumliche Beziehungen erleben kann.

Auf der Rückseite der Tafeln befindet sich eine Bohrung, die zum einfachen Aufhängen an der Wand mit nur einem Nagel genutzt werden kann. Die Seiten der Tafeln (1,5 cm) sind schwarz gestrichen, um einen visuellen Effekt zu erzeugen, der dem Aussehen eines Rahmens ähnelt und so Tiefe sowie einen eleganten Kontrast zwischen dem Werk und seiner Kontur schafft, als wäre es in einen eigenständigen Raum eingefasst. Selbstverständlich können die Tafeln frei eingerahmt werden, ganz nach Ihrem Geschmack.

Die Landschaft ist für Santoleri nicht nur eine einfache naturalistische Ansicht, sondern eine mentale und emotionale Struktur, eine „innere Geografie“, die Stimmungen, Stille und synthetische Blickweisen der Wirklichkeit widerspiegelt. Seine Malerei zeichnet sich durch einen schlichten und kontemplativen Ansatz aus: Die Formen sind auf das Wesentliche reduziert, Konturen klar, Farbflächen zurückhaltend, in einer ständigen Spannung zwischen formaler Strenge und lyrischer Tiefe.

Seine Werke erzeugen schwebende, fast traumhafte Atmosphären, in denen Licht eine symbolische statt eine beschreibende Funktion hat, und jedes Element – ein Hügel, ein Baum, ein Haus – wird zum Archetyp. Sein Stil, im Gleichgewicht zwischen visuellem Minimalismus und emotionaler Intensität, erinnert an bestimmte Ergebnisse der abstrakten Landschaftsmalerei und der italienischen Malerei des 20. Jahrhunderts, behält jedoch eine ganz persönliche Stimme.

2022 wurde er für den renommierten Premio Marche – Biennale für zeitgenössische Kunst ausgewählt, eine Anerkennung, die den Wert seiner Forschung im Panorama der zeitgenössischen italienischen Kunst bestätigt.

Seine Werke befinden sich in Privatkollektionen und Ausstellungsräumen in Italien und im Ausland, in Europa, den USA und Asien, was die Universalität seiner visuellen Sprache belegt.