Speedy Graphito (1961) - Ganas

Speedy Graphito, de son vrai nom Olivier Rizzo, ist ein französischer bildender Künstler, der 1961 in Paris geboren wurde. Er gilt als einer der Pioniere der Street-Art in Frankreich und ist seit den 1980er-Jahren eine unverzichtbare Figur. Nach dem Abschluss der École Estienne im Jahr 1983 beginnt er seine Karriere in der Kollaboration X-Moulinex, bevor er sich ab 1984 vollständig seiner eigenständigen Herangehensweise verschreibt. Sehr früh drängt er in den urbanen Raum, mit einem unverwechselbaren Stil, der Schablonentechniken, Malerei, Humor und Populärreferenzen vereint.

Sein künstlerisches Universum schöpft aus der Freien Figuration, Comics, Mangas, Videospielen, aber auch aus der Werbeikonographie und Disney, die er entstellt, um deren Einfluss auf das kollektive Imaginäre zu entlarven. Die Figur „Lapinture“, die er erfindet, wird schnell zu einer wiederkehrenden Ikone seines Werks. Der Künstler hinterfragt mit Ironie und Scharfsinn die visuellen Codes unserer Konsumgesellschaft und bietet zugleich eine spielerische und kritische Lesart der Gegenwart.

Speedy Graphito beherrscht mühelos Malerei, Skulptur, Video, Fotografie, Performances und digitale Kunst. Er ist Autor ikonischer Fresken an Wänden in Paris und in vielen Städten weltweit. Seine Werke wurden in zahlreichen Galerien und angesehenen Institutionen sowohl in Frankreich als auch im Ausland ausgestellt. Zu seinen eindrucksvollsten Ausstellungen gehören „Un Art de Vivre“ im Musée du Touquet-Paris-Plage im Jahr 2016, seine erste umfassende museale Retrospektive, „Les Mondes Imaginaires“ im Musée en Herbe in Paris im Jahr 2021, sowie „La Grande Illusion“ im Fluctuart im Jahr 2024, eine immersive Erfahrung, die von der Kritik gelobt wird.

Auch seine Arbeiten finden Eingang in internationale Galerien, wie die Fabien Castanier Gallery in Los Angeles und Miami, die Kolly Gallery in Zürich oder die Cohle Gallery in Paris. Im Jahr 2016 bricht er einen Rekord bei einer Auktion bei Tajan mit seinem Werk „Art is Fight“, das 58.500 Euro erzielt, was seinen Status als eine zentrale Figur der zeitgenössischen urbanen Kunst bestätigt. Zu Ehren der großen Meister der Kunstgeschichte zitiert er in seinen Werken Referenzen an Van Gogh, Mondrian, Miró und auch Dalí, wobei er dennoch einen energiegeladenen, farbenfrohen und eindringlichen Stil wahrt.

Sein Werk ist ein kritischer Spiegel unserer Zeit, zugleich engagiert, poetisch und zugänglich, das beim breiten Publikum starken Anklang findet.