Dikhotomy - Divine Rubik - No Reserve - Unique Edition






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Dikhotomy präsentiert Divine Rubik - No Reserve - Unique Edition, einen 50 × 70 cm großen Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwollleinen, limitiert (1/1), handsigniert auf der Rückseite mit Siegel und Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
● Exklusive Einzigartige Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, volle Größe 50 × 70 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und wird mit 5 cm weißen Rändern auf allen Seiten gedruckt, wodurch eine saubere, professionelle Montierung ohne Beschneidung des Kunstwerks möglich ist. Perfekt zum Rahmen oder Aufziehen. Das Kunstwerk ist handsigniert auf der Rückseite vom Künstler und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).
/// „Die Figur nimmt die Feierlichkeit der Renaissance-Sakraldarstellung an. Der Würfel führt eine zeitgenössische Logik ein, an der Stelle, wo einst göttliche Offenbarung stand. Der Glaube verwandelt sich in ein zu lösendes Problem. Eine uralte Ikone, konfrontiert mit modernem Denken.“ ///
● Ein einzigartiges Sammlerlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Lieferumfang finden Sie außerdem eine handsignierte Druckkarte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdaten und Echtheitsnachweis.
● Sichere & umweltfreundliche Verpackung – Sorgfältig aufgerollt in einen recycelbaren Kartonrohling und in eine feste Box gelegt für zusätzlichen Schutz. Versichertes Versand mit Sendungsverfolgung. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Voraussichtliche Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.
● Zum Künstler:
Originalwerk von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er ist ausgebildet in Werbedesign, begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.
● Über das Dikhotomy-Projekt:
In den vergangenen vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie digitaler Collagen und Illustrationen, in der klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken aufeinandertreffen. Bruchstücke der Kunstgeschichte verbinden sich mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl Reflexion als auch Vergnügen zu provozieren.
Jedes Stück ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (Midjourney und Recraft), die Menschliches und Technologisches miteinander verschmelzen. Von Pop Art und Urban Art beeinflusst, ist Dikhotomy eine absichtliche Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.
● Höhepunkte:
— Bestätigte Solo-Ausstellung in der Gamla Kraftstationen-Galerie (Schweden), 1. Mai – 28. September 2025.
— Bevorstehende digitale Show: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.
— Seine Illustration „I am Jesus“ wurde auf dem Cover von Newsweek (Polnische Ausgabe) vorgestellt und trägt zur internationalen Reichweite bei.
— Zusätzlich zu Ausstellungen auf Messen und Galerien arbeitet er mit Innenarchitektur- und Concept Stores in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.
Inspiration: Renaissance-Porträt, sakrale Malerei, christliche Ikonographie, religiöse Porträts, barocke Inspiration, re-interpretierte klassische Kunst, künstlerischer Mashup, zeitgenössischer Gegenstand, Rubik's-Würfel, moderne Symbolik, zeitgenössischer Glaube, visuelles Mysterium, sakrale Ironie, konzeptionelle figurative Kunst, digitale Collage, veränderte Malerei, temporärer Dialog, bildnerisches Erbe, visuelle Theologie, hinterfragte Spiritualität, Pop-Symbol, ikonografischer Kontrast, Postmoderne Kunst, Museum-Ästhetik, heilige Figur, kontemplative Geste, ikonische Stille, narratives Malen, abstraktes Denken, visuelle Logik, rationaler Glaube, Objekt außerhalb des Kontexts, veränderte Ikone, historische Revision, zeitgenössische Andachtsmalerei, klassische Aura, menschliches Geheimnis, symbolisches Wissen, Galerienkunst, religiöse Neuinterpretation, Leonardo da Vinci, Raphael Sanzio, Titian, Caravaggio, El Greco, Italienische Renaissance, Europäischer Barock, Prado Museum, Louvre Museum, Vatikanische Museen, intellektueller Symbolismus, Glaube und Vernunft, abstraktes visuelles Denken, denkende Ikone, moderne Spiritualität, menschliches Wissen.
● Exklusive Einzigartige Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, volle Größe 50 × 70 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und wird mit 5 cm weißen Rändern auf allen Seiten gedruckt, wodurch eine saubere, professionelle Montierung ohne Beschneidung des Kunstwerks möglich ist. Perfekt zum Rahmen oder Aufziehen. Das Kunstwerk ist handsigniert auf der Rückseite vom Künstler und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).
/// „Die Figur nimmt die Feierlichkeit der Renaissance-Sakraldarstellung an. Der Würfel führt eine zeitgenössische Logik ein, an der Stelle, wo einst göttliche Offenbarung stand. Der Glaube verwandelt sich in ein zu lösendes Problem. Eine uralte Ikone, konfrontiert mit modernem Denken.“ ///
● Ein einzigartiges Sammlerlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Lieferumfang finden Sie außerdem eine handsignierte Druckkarte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdaten und Echtheitsnachweis.
● Sichere & umweltfreundliche Verpackung – Sorgfältig aufgerollt in einen recycelbaren Kartonrohling und in eine feste Box gelegt für zusätzlichen Schutz. Versichertes Versand mit Sendungsverfolgung. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Voraussichtliche Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.
● Zum Künstler:
Originalwerk von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er ist ausgebildet in Werbedesign, begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.
● Über das Dikhotomy-Projekt:
In den vergangenen vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie digitaler Collagen und Illustrationen, in der klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken aufeinandertreffen. Bruchstücke der Kunstgeschichte verbinden sich mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl Reflexion als auch Vergnügen zu provozieren.
Jedes Stück ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (Midjourney und Recraft), die Menschliches und Technologisches miteinander verschmelzen. Von Pop Art und Urban Art beeinflusst, ist Dikhotomy eine absichtliche Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.
● Höhepunkte:
— Bestätigte Solo-Ausstellung in der Gamla Kraftstationen-Galerie (Schweden), 1. Mai – 28. September 2025.
— Bevorstehende digitale Show: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.
— Seine Illustration „I am Jesus“ wurde auf dem Cover von Newsweek (Polnische Ausgabe) vorgestellt und trägt zur internationalen Reichweite bei.
— Zusätzlich zu Ausstellungen auf Messen und Galerien arbeitet er mit Innenarchitektur- und Concept Stores in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.
Inspiration: Renaissance-Porträt, sakrale Malerei, christliche Ikonographie, religiöse Porträts, barocke Inspiration, re-interpretierte klassische Kunst, künstlerischer Mashup, zeitgenössischer Gegenstand, Rubik's-Würfel, moderne Symbolik, zeitgenössischer Glaube, visuelles Mysterium, sakrale Ironie, konzeptionelle figurative Kunst, digitale Collage, veränderte Malerei, temporärer Dialog, bildnerisches Erbe, visuelle Theologie, hinterfragte Spiritualität, Pop-Symbol, ikonografischer Kontrast, Postmoderne Kunst, Museum-Ästhetik, heilige Figur, kontemplative Geste, ikonische Stille, narratives Malen, abstraktes Denken, visuelle Logik, rationaler Glaube, Objekt außerhalb des Kontexts, veränderte Ikone, historische Revision, zeitgenössische Andachtsmalerei, klassische Aura, menschliches Geheimnis, symbolisches Wissen, Galerienkunst, religiöse Neuinterpretation, Leonardo da Vinci, Raphael Sanzio, Titian, Caravaggio, El Greco, Italienische Renaissance, Europäischer Barock, Prado Museum, Louvre Museum, Vatikanische Museen, intellektueller Symbolismus, Glaube und Vernunft, abstraktes visuelles Denken, denkende Ikone, moderne Spiritualität, menschliches Wissen.
