Hiones (XX-XXI) - Anaglyph






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Original handbemaltes Werk von Hiones (XX-XXI), Titel Anaglyph, 92 cm hoch und 70 cm breit, 1 kg, aus dem Jahr 2026, mit Sprayfarben und Airbrush, in ausgezeichnetem Zustand, Originalausgabe, ungerahmt per DHL Express aus Portugal versendet, inklusive handschriftlichem COA.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Sammlerstück.
100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Werk versandt ohne Rahmen, in Versandrolle per DHL Express.
Begleitet von einem COA, Echtheitszertifikat, vom Künstler signiert.
Anaglyph erkundet die fragmentierte Wahrnehmung von Bild und Blick im Zeitalter der ständigen Überlagerung von Realem und Vermittlung. Die Figur taucht in einen Zustand visueller Schwebe auf, wo die farbliche Duplizierung nicht nur ein optischer Effekt ist, sondern ein konzeptionelles Instrument: Sehen ist niemals neutral, noch eindeutig.
Die Anaglyphenbrillen führen eine absichtliche Verschiebung zwischen den Farbkanälen ein, erzeugen künstliche Tiefenwirkung und offenbaren die Instabilität dessen, was beobachtet wird. Die Figur bietet sich dem Betrachter nicht vollständig dar — bleibt gefiltert, geschützt durch Lagen von Lesarten, die Zeit, Distanz und eine Neupositionierung des Blicks erfordern.
In einem urbanen Kontext eingefügt, reflektiert das Werk Identität, Technologie und zeitgenössische Wahrnehmung, wo die Realität nicht mehr als fester Plan erscheint, sondern als kontinuierliche Konstruktion aus Schichten, Verzögerungen und Störungen.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptausdrucksform verwendet. Mit einer visuellen Sprache, die von leuchtenden Farben und klaren Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbundenheit zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figurative Ansätze ein und vertieft den Einfluss seiner Kunst auf den ihn umgebenden Raum.
Sammlerstück.
100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Werk versandt ohne Rahmen, in Versandrolle per DHL Express.
Begleitet von einem COA, Echtheitszertifikat, vom Künstler signiert.
Anaglyph erkundet die fragmentierte Wahrnehmung von Bild und Blick im Zeitalter der ständigen Überlagerung von Realem und Vermittlung. Die Figur taucht in einen Zustand visueller Schwebe auf, wo die farbliche Duplizierung nicht nur ein optischer Effekt ist, sondern ein konzeptionelles Instrument: Sehen ist niemals neutral, noch eindeutig.
Die Anaglyphenbrillen führen eine absichtliche Verschiebung zwischen den Farbkanälen ein, erzeugen künstliche Tiefenwirkung und offenbaren die Instabilität dessen, was beobachtet wird. Die Figur bietet sich dem Betrachter nicht vollständig dar — bleibt gefiltert, geschützt durch Lagen von Lesarten, die Zeit, Distanz und eine Neupositionierung des Blicks erfordern.
In einem urbanen Kontext eingefügt, reflektiert das Werk Identität, Technologie und zeitgenössische Wahrnehmung, wo die Realität nicht mehr als fester Plan erscheint, sondern als kontinuierliche Konstruktion aus Schichten, Verzögerungen und Störungen.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptausdrucksform verwendet. Mit einer visuellen Sprache, die von leuchtenden Farben und klaren Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbundenheit zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figurative Ansätze ein und vertieft den Einfluss seiner Kunst auf den ihn umgebenden Raum.
