Hiones (XX-XXI) - Lotus






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 129200 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Hiones präsentiert Lotus, ein originales handsigniertes Kunstwerk auf Baumwoll-Leinwand (100 x 80 cm, 1 kg) aus Portugal, 2026 gefertigt mit Aerografie, Sprühlack und Mischtechnik in Street-Art-Stil, direkt vom Künstler verkauft und ungerahmt in einer Rolle mit COA versendet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Collector's Item.
100% hand-painted on cotton canvas.
Artwork shipped unframed, in a shipping tube by DHL Express.
Accompanied by COA, certificate of authenticity signed by the artist.
Lotus präsentiert eine Figur, die in einem Zustand amb?gierenden Schweigens schwebt, wobei die Geste der Zurückhaltung zugleich Frieden, Übermaß und Introspektion suggeriert. Der rosafarbene Körper, mit sanften und fast aufgeblähten Formen, ruht in sich selbst, die Augen geschlossen und der Ausdruck einem inneren Schweigen ausgesetzt, das zwischen dem Heiligen und dem Karikaturenhaften pendelt.
Die Lotusblüten — traditionelle Symbole von Reinheit, Wiedergeburt und geistiger Erhebung — tauchen hier aus ihrem ursprünglichen Kontext heraus auf, integriert in eine poppige, hyperästhetisierte Vorstellung. Der subtile Heiligenschein, der den Kopf umgibt, stärkt diese spirituelle Ikonografie, tut dies aber ironisch und verschiebt die Grenze zwischen Andacht und Fetischisierung der Ruhe, zwischen Erleuchtung und dem Konsum von Gelassenheit.
Die zarte Palette und die polierte Oberfläche stehen im Kontrast zu einem Hintergrund, der von Gesten und Imperfektionen geprägt ist und so einen Dialog zwischen Kontrolle und Spontanität schafft. In Lotus wird der Gedanke der Transzendenz nicht als absolute Errungenschaft präsentiert, sondern als provisorischer, zerbrechlicher und zutiefst menschlicher Zustand — eine Pause in einer saturierten Welt, in der auch der Frieden performativ erscheinen zu müssen scheint.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als primäre Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, geprägt von leuchtenden Farben und definierten Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figurative Ansätze um und vertieft den Einfluss seiner Kunst auf den ihn umgebenden Raum.
Collector's Item.
100% hand-painted on cotton canvas.
Artwork shipped unframed, in a shipping tube by DHL Express.
Accompanied by COA, certificate of authenticity signed by the artist.
Lotus präsentiert eine Figur, die in einem Zustand amb?gierenden Schweigens schwebt, wobei die Geste der Zurückhaltung zugleich Frieden, Übermaß und Introspektion suggeriert. Der rosafarbene Körper, mit sanften und fast aufgeblähten Formen, ruht in sich selbst, die Augen geschlossen und der Ausdruck einem inneren Schweigen ausgesetzt, das zwischen dem Heiligen und dem Karikaturenhaften pendelt.
Die Lotusblüten — traditionelle Symbole von Reinheit, Wiedergeburt und geistiger Erhebung — tauchen hier aus ihrem ursprünglichen Kontext heraus auf, integriert in eine poppige, hyperästhetisierte Vorstellung. Der subtile Heiligenschein, der den Kopf umgibt, stärkt diese spirituelle Ikonografie, tut dies aber ironisch und verschiebt die Grenze zwischen Andacht und Fetischisierung der Ruhe, zwischen Erleuchtung und dem Konsum von Gelassenheit.
Die zarte Palette und die polierte Oberfläche stehen im Kontrast zu einem Hintergrund, der von Gesten und Imperfektionen geprägt ist und so einen Dialog zwischen Kontrolle und Spontanität schafft. In Lotus wird der Gedanke der Transzendenz nicht als absolute Errungenschaft präsentiert, sondern als provisorischer, zerbrechlicher und zutiefst menschlicher Zustand — eine Pause in einer saturierten Welt, in der auch der Frieden performativ erscheinen zu müssen scheint.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als primäre Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, geprägt von leuchtenden Farben und definierten Formen, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figurative Ansätze um und vertieft den Einfluss seiner Kunst auf den ihn umgebenden Raum.
