ANA DEL CASTILLO - Villa in Malta

Ich liebe neue Formen in der Architektur und die Beleuchtung von Gebäuden bei Einbruch der Dunkelheit; diesmal befindet sich das von mir gemalte Haus in Malta, eine avantgardistische Villa aus Stein und Kalkputz. Es wurden Pigmente mit Acrylfarben auf Leinwand und Papier verwendet. Mit Epoxidharz fertiggestellt; die Harzoberfläche ist nicht perfekt, die Ungenauigkeiten beim Trocknen verleihen jedem Werk einen anderen Charakter. Zudem ist die Oberfläche glänzend, die Künstlerin möchte ihren Arbeiten einen markanten fotografischen Charakter verleihen.

Die Künstlerin fügt ein Echtheitszertifikat bei, sie versendet das Werk versichert, mit Sendungsnummer und mit größter Eile.
Ana del Castillo ist Fotografin und Künstlerin, Gewinnerin verschiedener Preise, arbeitet weltweit für verschiedene Agenturen, hat ihre Werke in London, Italien und Spanien ausgestellt.
Sie nutzt ihre Fotos als Inspiration in den meisten ihrer Bilder, in denen Architektur und städtische Landschaften von Städten in Europa oder Amerika dominieren.
Wirtschaftswissenschaftlerin und multidisziplinäre Künstlerin (Godella, Valencia, 1963). Als Beruf ist sie Wirtschaftsinformatikerin, in den letzten Jahren hauptsächlich im Online-Handel tätig, diese Tätigkeit hat sie zugunsten einer fast ausschließlichen Reise, des Experimentierens als Malerin, und der Arbeit für verschiedene internationale Agenturen als Fotografin aufgegeben.
Ihre Anfänge in der Fotografie reichen aus ihrer Kindheit, sie hat Arbeiten im Diario ABC veröffentlicht, in Publikationen des Kulturministeriums, in diversen Büchern, Catalogs und auf die Haltestellen der Busse von Castellón, daneben verschiedene Preise und Ausstellungen in London oder Madrid. Ihre akademische Ausbildung erstreckte sich über mehrere Jahre mit der Fotografin Tere Arcos.
Sie findet in Europa, obwohl die Globalisierung in rasantem Tempo voranschreitet, in jedem Land und seinen Städten einzigartige Merkmale, die sie in ihren Bildern festhalten will, sowohl von Menschen, die sie auf der Straße trifft, als auch von Gebäuden aus allen Epochen oder Momenten an jedem Ort.
Ihre Reisen nach Island, in die Schweiz, nach Südamerika, Afrika oder Norwegen haben sie mit ihren Bergen, Architekturen und Meeren beeinflusst, eines ihrer großen Themen sowohl bildnerisch als auch fotografisch.
Ihre Malerei entwickelte sich später. Sie beginnt ihre künstlerische Ausbildung mit dem Künstler Álvaro Romero in den Neunzigern, setzt fort beim godellaner Maler Germá Llorís, dann beim Maler Fernando Jiménez und bei Lucía Peiró i Lloret, einer anerkannten bildenden Künstlerin. „Zu Beginn des neuen Jahrhunderts war sie Mitbegründerin einer heterogenen Künstlergruppe namens Equipo-Argo, die heute aus dreizehn Frauen besteht und ihre Tätigkeit in einer Industriehalle in der Nähe von Valencia ausübt. Die Gruppe steht in dauerhaftem Kontakt miteinander und mit den künstlerischen Avantgarden in unterschiedlichen Bereichen. Ein Ziel der Gruppe ist es, Argumentationen zu entwickeln und ein- oder zwei Ausstellungen pro Jahr zu realisieren. Schon viele Ausstellungen hat diese Gruppe in unserer Geografie absolviert.

Technisch verwendet sie für die Erstellung ihrer Gemälde Fenstertonpigmente, „ihre tonale Bandbreite ist ideal für meine Bilder, was den Workshop zu einer Art Labor aus Platten und Pulvern macht, in dem Bindemittel, Harze usw. ein chaotisches Universum bilden, in dem ich mich absolut gelassen und kreativ fühle“.
In den letzten Jahren hat sich ihr künstlerisches Schaffen in Ausstellungen, Erwähnungen und Preisen gezeigt. Hervorzuheben ist 2016 die Zusammenarbeit mit dem Equipo-Argo bei der Gruppenausstellung im Centre d’Art Taller d’Ivars in Benissa (Alicante), die Gruppenausstellung im Mai in espai.inf, dem Ausstellungsraum der Universidad Politécnica de Valencia, und der Gruppenausstellung Sala Virgen de la Fuente (Teruel); mit dem gleichen Kollektiv 2017 „Mirada de Dona“ in der Sala Exposiciones La Marina El Puig de Santa María (Valencia), der Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), der Sala Exposiciones Museros (Valencia), „Mirada de Dona“ in der Sala Exposiciones La Eliana (Valencia), „Paisatje Urbá“ in der Sala Exposiciones Náquera (Valencia); und 2018 ebenfalls mit dem Equipo-Argo in der Sala Exposiciones Villa Eugenia de Godella (Valencia) mit „Abstractus“, Gruppenausstellung in der Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Valencia) und Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante), mit „Abstractus“, sowie eine weitere Gruppe in der Sala Exposiciones Massamagrell (Valencia) mit „Black and White“.

Sie wurde ausgewählt beim XXXIV Certamen Pintura „Salvador Soria“ Vila de Benissa (Alicante), bei der Ausstellung Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia), beim XIII Premio de pintura Desideri Llombarte in Peñarroya de Tastavins (Teruel) im Jahr 2016. Im folgenden Jahr wurde sie von der Fundación Legado Andalusí ausgewählt, reist mit ihrem Werk durch das ganze Land, sie ist Finalistin beim Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), ausgewählt bei Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artes de Valencia. Für 2018 wird ihr Werk für die Serie Dances de Alcalá im Fotowettbewerb der Asociación Turística Gúdar-Javalambre (Teruel) ausgewählt, gewinnt spätere Ausgaben und wird beim Certamen Internacional de Arte „José Camarón“ in Segorbe ausgewählt.

Bei Auszeichnungen erhält sie 2014 den Camarón-Preis beim Kunstwettbewerb von Segorbe (Castellón), sie stellt sich individuell mit ihrer Serie Europa in Instantes in der Fundación Bancaja Segorbe aus, 2016 gewinnt sie den Maratón Fotográfico Las Provincias in Dénia (Alicante), gewinnt den Balearia-Preis und den Anerkennungspreis beim I Premio Eurostars Hotel Real de Fotografía. Sie wird ausgewählt und stellt aus in der Sala der Entidad Cultural Valenciana El Piló in 2016 und 2023, und realisiert gemeinsam mit dem Equipo-Argo eine Kollektivausstellung in der renommierten Sala Exposiciones Villa Eugenia in Godella (Valencia) im Jahr 2018, eine Ausstellung, die später in die Sala Exposiciones Municipal de Mislata übertragen wurde.

Sie wird erneut mit Werken ausgewählt, die im Concurso Internacional de Arte José Camarón in Segorbe 2020, 2023 und 2024 ausgestellt wurden.
Ende 2024 realisiert sie eine Gruppenausstellung in der Galería Ronda in Valencia, und wird auch von der Galería del Sol in Valencia vertreten.
Sie erhalten den Fotografie-Preis des Patrimonio Nacional von der Infanta in Madrid im Dezember 2024.
Sie erhält weiterhin zahlreiche Auszeichnungen für ihre Fotografien und Gemälde und hat für die kommenden Monate mehrere Ausstellungen in Spanien vorgesehen.
Nach dem angesehenen Kritiker LFMM “überschreiten ihre architektonischen Werke die rein fotografische Ebene und verleihen ihnen einen surrealen Touch, der ihnen einen unbestreitbaren Wert verleiht”.

Patxi Guerrero Carot (Professor an der Universidad Jaime I) veröffentlicht in verschiedenen Medien."