Marco Ercoli - Far quadrare il cerchio

Marco Ercoli (1986) Italien
Titel: Far quadrare il cerchio
Technik: Lamellierte Konstruktion in manueller Paper-Cut-Technik.
Unterstützung: Montage auf einer festen Holzbasis mit rückwärtigem Distanzrahmen.
Notiz: Studie zu optisch-retinischem Dynamismus in Relief. Der dahinterliegende Rahmen ist so konzipiert, dass er einen schwebenden, von der Wand abhängenden Effekt erzeugt.
Ausführung: Einziges Werk, vollständig von Hand realisiert.
Dimensionen: 50x50x3
2026
Unterschrift auf der Rückseite
Ausgezeichneter Zustand

"Originales, einziges Werk. Keine Druckerei, sondern eine komplexe flache Skulptur, realisiert durch manuelle Schichtelei farbiger Papiere. Das Zickzack-Muster, der Kern der kinetischen Forschung des Künstlers, schafft eine optische Dynamik."

"Das Werk ist kein fertiges Objekt, sondern ein offener Prozess: eine optische Maschine, angetrieben vom Geduld des Tuns, die in der Lage ist, Papier in Licht und Strenge in visuelle Emotion zu verwandeln."

Der Einsatz der manuellen Strenge: Die Ästhetik des Feldes in "Far quadrare il cerchio"
In der aktuellen künstlerischen Landschaft, in der Digitales oft die Wahrnehmung betäubt, behauptet sich das Werk "Far quadrare il cerchio" als eine gelehrte und vibrierende Reflexion über das Erbe der Programmkunst und der Gruppe N. Der Künstler beschränkt sich nicht darauf, ein Bild zu komponieren, sondern baut ein echtes "Feld von Ereignissen" optischer Natur auf, in dem das Papiermaterial zu einem Träger reiner Energie wird.

Eine Geometrie der Zeit und der Hand
Das Werk fügt sich nahtlos in die Linie der Forschungen von Umberto Eco und Alberto Biasi ein, indem es mathematische Strenge in eine greifbare Sinneserfahrung verwandelt. Die Technik des Collage, hier auf fast obsessive Präzision gebracht, ersetzt den mechanischen Antrieb der ersten kinetischen Objekte durch eine virtuelle Bewegung, erzeugt durch reine farbliche Interaktion. Hunderte Papierstreifen, von Hand geschnitten und aufgeklebt, werden zu einem "analogem Algorithmus": eine Abfolge physischer Anweisungen, die das Blick des Betrachters in einen endlosen Tanz zwischen dem festen Quadratrand und der zentripetalen Ausdehnung des Kreises lenkt.

Die Schwingung des Untergrunds
Das Werk lebt von einer tiefen dialektischen Spannung. Einerseits ruft der Titel eine geometrische und philosophische Unmöglichkeit hervor, andererseits löst die praktische Umsetzung den Konflikt durch dynamische Wahrnehmung. Die Oberfläche ist niemals statisch; dank der sorgfältigen Studie der chromatischen Frequenzen und Überlagerungen entsteht ein Moiré-Effekt, der die Zweidimensionalität des Trägers herausfordert. Tiefschwarze Töne und grelle Gelbnuancen sind nicht bloß Pigmente, sondern räumliche Koordinaten, die eine skulpturale Tiefe erzeugen.

Fazit: Das Menschliche im Programm
Was "Far quadrare il cerchio" über das rein optische Übungsfeld hinaushebt, ist die Entscheidung für Handarbeit. In einer Ära der vektorisierten Perfektion beansprucht der Künstler den infinitesimalen Fehler des Handschnitts als Element des "lebenden Störens", das die programmierte Struktur humanisiert.

Die Werke von Marco Ercoli wurden bei der Auktionshäuser Colasanti präsentiert:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Der Künstler ist im Künstlerkatalog von Arsvalue vertreten:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram-Seite:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/

Marco Ercoli
Künstlerischer Werdegang
Auszeichnungen und Anerkennungen

2024: Ausgewählt unter den "222 Künstlern, in die 2024 investiert wird", in einer von Exibart herausgegebenen Publikation.

2023 – Gualdo Tadino: Realisierung des Palio für die Ausgabe 2023 der "Giochi de le Porte", mit standing ovation in der Monumental-Kirche San Francesco.

2019 – Isernia: Gewinner des PREMIO P.A.C.I., Premio Qualität, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Frankreich: Förderstipendium der Colart am Atelier "Plessix-Madeuc".

2008 – Rom: Gewinner "MarteLive", Premio Qualität, Rubrik Malerei.

Ausstellungen (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Museumszentrum - Monumentalkirche San Francesco, kuratiert von Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Rom: "Epimeteo", Galerie 28 Piazza di Pietra, kuratiert von Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kuratiert von Giorgia Basili.

2016 – Rom: "7", Galleria Curva Pura, kuratiert von Serena Di Giovanni.

2010 – Rom: "F(R)ame", Libreria Einaudi.

2009 – Rom: "Collezione di Farfalle".

2009 – Rom: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.

Gruppenausstellungen und Pavillons

2018 – Basel (Schweiz): "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.

2018 – Rom: "Profano liquido, solo per uso esterno", Studio Giga, kuratiert von Bianca Catalano.

2015 – Rom: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Mailand: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Rom: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Rom: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.

2012 – Rom: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.

2012 – Frankreich: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Biennale di Venezia, Pavillon Italien.

Installationen und Sonderprojekte

2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Permanente Installation, Projekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.