Max le Verrier - Skulptur, Bloc-notes Armes Impériales - 3.5 cm - Patinierte Bronze - 1930

Max LE VERRIER (1891-1973) - Seltenes Bloc-Notizbuch „Armes Impériales“ - Ref. 759 - Art Déco

Wichtiges Büro-Bloc-notes aus „Kunstmetall“ mit nuanciertem Bronzeton, gefertigt vom Bildhauer Max Le Verrier.

Der scharniergedeckte Deckel ist mit einem majestätischen Hochrelief verziert, das die Kaiserliche Waffe (Zweibalkenadler) darstellt. Dieses kraftvolle Motiv ruft Noblesse und Autorität hervor, behandelt im neomedievalen/heraldischen Stil, mit dem Le Verrier sich eine Spezialität geschaffen hat. Die Fächerung der Gravur am Adler und die peripheren Ornamente zeigen eine große Präzision.

Dieses Objekt enthält noch sein ursprüngliches Blattwerk (teilweise benutzt), was für ein praktisches Objekt der 30er-40er Jahre äußerst selten ist. Das bezeugt eine sorgfältige Erhaltung über Jahrzehnte.

Modell Nr. 759, verzeichnet im „Catalogus Blau“ der Maison Le Verrier.
Legierungsart: Le Verrier Kunstguss, Bronze patiniert.

Abmessungen: Länge 19 cm | Breite 13 cm | Höhe 3,5 cm.
Gewicht: 1418 g (sed objekt dicht und massig).

Guter Allgemeinzustand. Die Patina ist alterstypisch mit schöner Tiefe. Die Scharniere funktionieren einwandfrei. Normale Gebrauchsspuren für ein authentisches Büroobjekt.

Die Fotos sind Bestandteil der Beschreibung.

Louis Octave Maxime Le Verrier wurde in Neuilly-sur-Seine geboren, Mutter belgisch und Vater Pariser Goldschmied. Er diente in der französischen Armee während des Ersten Weltkriegs, bevor er an der École des Beaux-Arts in Genf studierte, wo er die Künstler und Mitschüler Pierre Le Faguays und Marcel Bouraine traf; die drei Künstler wurden lebenslange Freunde. 1919 eröffnete Max Le Verrier seine eigene Gießerei, die Skulpturen und dekorative Objekte, Lampen, Brief- und Auto-Figuren herstellte.

Von seiner Liebe zu Tieren in Zoos und Zirkussen angezogen, schuf er seine erste Skulptur, das berühmte Pelikan-Stück in einem typischen Stil der 1925er Jahre. Er signierte das Werk unter seinem Pseudonym Artus. In jener Zeit schuf Max Le Verrier viele Tierskizzen, zum Beispiel Pantheren wie Baghera, Ouganda und Jungle, einen beeindruckenden Löwen, Störche, Eichhörnchen und Pferde, von denen die meisten in Kunstmetall, vorzugsweise Bronze, ausgeführt wurden.

Vor den Gehegen des Jardin des Plantes schuf Max Le Verrier sein Werk „Affe mit Regenschirm“, einen dreijährigen Schimpansen namens Boubou. Eine große Freundschaft entstand zwischen dem Affen und dem Künstler.
Boubou, vom Zoowächter außerhalb des Geheges festgehalten, stimmte dem Posieren gegen Bananen zu. Übrigens blickte er jeden Morgen in Richtung Eingang, um denjenigen zu erwarten, der ihn verewigen sollte.
Die Skulptur „Regen“ erhielt 1927 eine Medaille im Salon der Humoristen.

Das Atelier Le Verrier arbeitete für folgende Bildhauer:
Pierre Le Faguays (Pseudonym Fayral), Marcel Bouraine (Pseudonym Derenne & Briand), Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco und Garcia. Diese Stücke wurden im Atelier in der 100 Rue du Théâtre in Paris verkauft.

Max Le Verrier war ordentlicher Mitglied der Société des Artistes Décorateurs und stellte dort regelmäßig aus. Er hatte einen Stand auf der Ausstellung der Décorativen und Industriellen Künste von Paris 1925 im Grand Palais, wo sein Stand eine Goldmedaille erhielt. Sein Stand auf der Pariser Weltausstellung 1937 wurde mit einer Ehrenmedaille ausgezeichnet.

1930er Jahre lang arbeitete Max Le Verrier weiter. 1944 wurde er wegen seiner Tätigkeit im französischen Widerstand verhaftet, doch nach dem Krieg setzte er das Arbeiten als Bildhauer fort, bis zu seinem Tod im Jahr 1973.

Die Werke von Maxime Le Verrier zeichnen sich durch einen sehr eigenen Stil aus, der eine subtile Vision bezeugt.

Der Künstler wandte sich auch dem dekorativen Zweck zu und setzte sein Kunstwerk in praktische Gestaltung um. Er schuf einige hübsche Lampen- und andere Objekte, deren Kopien wir hier präsentieren. Er war der Ansicht, dass moderne Kunst nicht dem Privileg einiger weniger vorbehalten sein dürfe, sondern für jeden zugänglich und auf das, was das Leben erleichtert, verbreitet werden sollte. Diese Auffassung ist äußerst gerecht; in seinen stilistischen Studien verstand er es, diese zufriedenstellend umzusetzen.