Sergio Romero - Arquitectura Interior 31

04
Tage
02
Stunden
49
Minuten
39
Sekunden
Startgebot
€ 1
Ohne Mindestpreis
Nathalia Oliveira
Experte
Galerieschätzung  € 1.200 - € 1.500
Es wurden keine Gebote abgegeben

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 129200 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Sergio Romero präsentiert Arquitectura Interior 31, ein originales Acrylbild aus 2026, 46 × 55 cm, handhandsigniert, in ausgezeichnetem Zustand, aus Spanien stammend und direkt vom Künstler verkauft, Gewicht 600 g, mit Echtheitszertifikat.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Es wird ein Echtheitszertifikat ausgestellt.

Sergio Romero ist ein autodidaktischer visueller Künstler, der seit 2020 eine abstrakte Sprache entwickelt, die auf gestischer Wiederholung und dem fortschreitenden Aufbau lineare Strukturen basiert, die aus einem zutiefst intuitiven Prozess hervorgehen.

Seine Werke setzen sich aus verschlungenen Linien zusammen, die sich organisch über die Oberfläche ausdehnen und grafische Systeme erzeugen, bei denen jede Linie sowohl auf die Körpergestik als auch auf den Rhythmus des Denkens antwortet. Die Zeichnung beginnt ohne vorheriges Zentrum und wächst frei auf dem Träger, wodurch die Struktur sich organisiert, während das Bild entsteht.

Sobald dieses anfängliche Netz etabliert ist, tritt die Farbe als Kraft auf, die die durch die Struktur geschaffenen Räume aktiviert und fokale Intensitätspunkte einführt, die die visuelle Architektur der Komposition verstärken.

Wie der Künstler selbst betont:
„Meine Werke entstehen aus der Intuition, doch sie bauen stets eine präzise Architektur auf.“

In diesem Sinne kann man seinen kreativen Prozess als eine fortschreitende Reise verstehen, bei der das Werk als Intuition beginnt, als System wächst und schließlich als Architektur endet.

Die Wiederholung des Strichs fungiert als Prozess der Konzentration und des fortschreitenden Aufbaus, in dem Linie, Rhythmus und Farbe in Kompositionen integriert werden, die mentale Karten oder sich ausbreitende visuelle Systeme hervorrufen. So entwickelt sich seine künstlerische Praxis zu einem Untersuchungsgebiet, in dem Geste, Struktur und Intuition in einer eigenständigen visuellen Sprache miteinander verschmelzen.

Im Laufe der Jahre hat sich sein Werk organisch weiterentwickelt und sich parallel zu seiner eigenen Lebenserfahrung entfaltet. Ohne einem vorherigen Programm zu entsprechen, gehört jedes Werk zu einem kontinuierlichen Prozess, bei dem die visuelle Sprache sich natürlich wandelt, während der Künstler seine Praxis fortführt.

Im Jahr 2025 erhielt er den Preis als Künstler des Jahres, verliehen vom Präsidenten der Internationalen Föderation für Kultur und Kunst in Südkorea, und er ist als zertifizierter Künstler von Akoun anerkannt.

Das Werk von Sergio Romero hat in den letzten Jahren internationale Aufmerksamkeit erlangt und wurde in Ausstellungen und Kunstmessen in Städten wie Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Athen und Palma präsentiert.

Zu seinen kürzlichen Präsentationen gehören:

2025 – Museum für Kunst Haegeumgang, Südkorea

2025 – Digitale Messe bei Artsy (20. März – 20. Juni)

2024 – Times Square, New York · MADS Gallery

2024 – Madrid · 1819 Art Gallery

2024 – Paris · Expo Paris

2024 – Athen · Internationale Ausstellung

2024 – Dubai · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zürich · Art Expo

2023 – Zürich · Thomson Gallery

2023 – Venedig · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madrid · Galería Origen

2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

Es wird ein Echtheitszertifikat ausgestellt.

Sergio Romero ist ein autodidaktischer visueller Künstler, der seit 2020 eine abstrakte Sprache entwickelt, die auf gestischer Wiederholung und dem fortschreitenden Aufbau lineare Strukturen basiert, die aus einem zutiefst intuitiven Prozess hervorgehen.

Seine Werke setzen sich aus verschlungenen Linien zusammen, die sich organisch über die Oberfläche ausdehnen und grafische Systeme erzeugen, bei denen jede Linie sowohl auf die Körpergestik als auch auf den Rhythmus des Denkens antwortet. Die Zeichnung beginnt ohne vorheriges Zentrum und wächst frei auf dem Träger, wodurch die Struktur sich organisiert, während das Bild entsteht.

Sobald dieses anfängliche Netz etabliert ist, tritt die Farbe als Kraft auf, die die durch die Struktur geschaffenen Räume aktiviert und fokale Intensitätspunkte einführt, die die visuelle Architektur der Komposition verstärken.

Wie der Künstler selbst betont:
„Meine Werke entstehen aus der Intuition, doch sie bauen stets eine präzise Architektur auf.“

In diesem Sinne kann man seinen kreativen Prozess als eine fortschreitende Reise verstehen, bei der das Werk als Intuition beginnt, als System wächst und schließlich als Architektur endet.

Die Wiederholung des Strichs fungiert als Prozess der Konzentration und des fortschreitenden Aufbaus, in dem Linie, Rhythmus und Farbe in Kompositionen integriert werden, die mentale Karten oder sich ausbreitende visuelle Systeme hervorrufen. So entwickelt sich seine künstlerische Praxis zu einem Untersuchungsgebiet, in dem Geste, Struktur und Intuition in einer eigenständigen visuellen Sprache miteinander verschmelzen.

Im Laufe der Jahre hat sich sein Werk organisch weiterentwickelt und sich parallel zu seiner eigenen Lebenserfahrung entfaltet. Ohne einem vorherigen Programm zu entsprechen, gehört jedes Werk zu einem kontinuierlichen Prozess, bei dem die visuelle Sprache sich natürlich wandelt, während der Künstler seine Praxis fortführt.

Im Jahr 2025 erhielt er den Preis als Künstler des Jahres, verliehen vom Präsidenten der Internationalen Föderation für Kultur und Kunst in Südkorea, und er ist als zertifizierter Künstler von Akoun anerkannt.

Das Werk von Sergio Romero hat in den letzten Jahren internationale Aufmerksamkeit erlangt und wurde in Ausstellungen und Kunstmessen in Städten wie Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Athen und Palma präsentiert.

Zu seinen kürzlichen Präsentationen gehören:

2025 – Museum für Kunst Haegeumgang, Südkorea

2025 – Digitale Messe bei Artsy (20. März – 20. Juni)

2024 – Times Square, New York · MADS Gallery

2024 – Madrid · 1819 Art Gallery

2024 – Paris · Expo Paris

2024 – Athen · Internationale Ausstellung

2024 – Dubai · Artboxy

2024 – Barcelona · Miim Spais

2023 – Zürich · Art Expo

2023 – Zürich · Thomson Gallery

2023 – Venedig · Cipriarte, Finity Gallery

2023 – Madrid · Galería Origen

2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

Details

Künstler
Sergio Romero
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Arquitectura Interior 31
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
46 cm
Breite
55 cm
Gewicht
600 g
Stil
Abstrakt
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
SpanienVerifiziert
573
Verkaufte Objekte
100 %
protop

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst