Sergio Romero - Arquitectura Interior 32
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Sergio Romero, Arquitectura Interior 32, ein Acrylgemälde von 46 cm Höhe und 55 cm Breite, Originalausgabe, handschriftlich signiert, 2026 in Spanien geschaffen, Gewicht 600 g, direkt vom Künstler verkauft, in hervorragendem Zustand, mit Echtheitszertifikat.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Es wird ein Echtheitszertifikat ausgestellt.
Sergio Romero ist ein autodidaktischer visueller Künstler, der seit 2020 eine abstrakte Sprache entwickelt, die auf gestischer Wiederholung und dem fortschreitenden Aufbau linearer Strukturen beruht, die aus einem zutiefst intuitiven Prozess entstehen.
Seine Werke entstehen aus Verflechtungen schwarzer Linien, die sich organisch über die Oberfläche ausdehnen und grafische Systeme erzeugen, bei denen jeder Strich sowohl auf die Körpergestik als auch auf den Rhythmus des Denkens reagiert. Die Zeichnung beginnt ohne vorheriges Zentrum und wächst frei auf dem Träger, sodass sich die Struktur organisiert, während das Bild entsteht.
Sobald dieses anfängliche Netz etabliert ist, tritt Farbe als Kraft in Erscheinung, die die durch die Struktur erzeugten Räume aktiviert und zentrale Intensitäten einführt, die die visuelle Architektur der Komposition verstärken.
Wie der Künstler selbst betont:
„Meine Werke entstehen aus der Intuition, aber sie enden damit, eine präzise Architektur zu errichten.“
In diesem Sinne kann sein kreativer Prozess als eine fortschreitende Reise verstanden werden, bei der das Werk als Intuition beginnt, als System wächst und schließlich als Architektur endet.
Die Wiederholung des Strichs funktioniert als Prozess der Konzentration und des fortschreitenden Aufbaus, bei dem Linie, Rhythmus und Farbe in Kompositionen integriert werden, die mentale Karten oder sich ausdehnende visuelle Systeme hervorrufen. Seine künstlerische Praxis entwickelt sich somit zu einem Territorium der Erforschung, in dem Gestik, Struktur und Intuition in einer eigenen visuellen Sprache verschmolzen.
Im Laufe der Jahre hat sich seine Arbeit organisch weiterentwickelt, parallel zu seiner eigenen Lebenserfahrung. Ohne ein vorgegebenes Programm zu beantworten, ist jedes Werk Teil eines fortlaufenden Prozesses, bei dem sich die visuelle Sprache natürlich wandelt, während der Künstler seine Praxis vorantreibt.
Im Jahr 2025 erhielt er den Preis für den herausragenden Künstler des Jahres, verliehen vom Präsidenten der Internationalen Föderation für Kultur und Kunst in Korea, und er wurde als Künstler von Akoun zertifiziert anerkannt.
Sergio Romeros Werk hat in den letzten Jahren internationale Aufmerksamkeit erlangt und wurde in Ausstellungen und Kunstmessen in Städten wie Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Athen und Palma gezeigt.
Zu seinen jüngsten Präsentationen gehören:
2025 – Museum for Haegeumgang Art, Südkorea
2025 – Digitale Messe auf Artsy (20. März – 20. Juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Athen · Internationale Ausstellung
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venedig · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Es wird ein Echtheitszertifikat ausgestellt.
Sergio Romero ist ein autodidaktischer visueller Künstler, der seit 2020 eine abstrakte Sprache entwickelt, die auf gestischer Wiederholung und dem fortschreitenden Aufbau linearer Strukturen beruht, die aus einem zutiefst intuitiven Prozess entstehen.
Seine Werke entstehen aus Verflechtungen schwarzer Linien, die sich organisch über die Oberfläche ausdehnen und grafische Systeme erzeugen, bei denen jeder Strich sowohl auf die Körpergestik als auch auf den Rhythmus des Denkens reagiert. Die Zeichnung beginnt ohne vorheriges Zentrum und wächst frei auf dem Träger, sodass sich die Struktur organisiert, während das Bild entsteht.
Sobald dieses anfängliche Netz etabliert ist, tritt Farbe als Kraft in Erscheinung, die die durch die Struktur erzeugten Räume aktiviert und zentrale Intensitäten einführt, die die visuelle Architektur der Komposition verstärken.
Wie der Künstler selbst betont:
„Meine Werke entstehen aus der Intuition, aber sie enden damit, eine präzise Architektur zu errichten.“
In diesem Sinne kann sein kreativer Prozess als eine fortschreitende Reise verstanden werden, bei der das Werk als Intuition beginnt, als System wächst und schließlich als Architektur endet.
Die Wiederholung des Strichs funktioniert als Prozess der Konzentration und des fortschreitenden Aufbaus, bei dem Linie, Rhythmus und Farbe in Kompositionen integriert werden, die mentale Karten oder sich ausdehnende visuelle Systeme hervorrufen. Seine künstlerische Praxis entwickelt sich somit zu einem Territorium der Erforschung, in dem Gestik, Struktur und Intuition in einer eigenen visuellen Sprache verschmolzen.
Im Laufe der Jahre hat sich seine Arbeit organisch weiterentwickelt, parallel zu seiner eigenen Lebenserfahrung. Ohne ein vorgegebenes Programm zu beantworten, ist jedes Werk Teil eines fortlaufenden Prozesses, bei dem sich die visuelle Sprache natürlich wandelt, während der Künstler seine Praxis vorantreibt.
Im Jahr 2025 erhielt er den Preis für den herausragenden Künstler des Jahres, verliehen vom Präsidenten der Internationalen Föderation für Kultur und Kunst in Korea, und er wurde als Künstler von Akoun zertifiziert anerkannt.
Sergio Romeros Werk hat in den letzten Jahren internationale Aufmerksamkeit erlangt und wurde in Ausstellungen und Kunstmessen in Städten wie Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Athen und Palma gezeigt.
Zu seinen jüngsten Präsentationen gehören:
2025 – Museum for Haegeumgang Art, Südkorea
2025 – Digitale Messe auf Artsy (20. März – 20. Juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Athen · Internationale Ausstellung
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venedig · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Details
Künstler
Sergio Romero
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Arquitectura Interior 32
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
46 cm
Breite
55 cm
Gewicht
600 g
Stil
Abstrakt
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
