Alexander van gerven - Claiming Silence






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
| 55 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 45 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 130381 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Alexander van Gerven, Claiming Silence, originales Acrylbild auf Panel 90×60 cm, Jahr 2025, signiert, mit Rahmen verkauft, moderner Porträtstil.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Das Schweigen beanspruchen
Acrylgemälde auf Holzplatte 90 x 60 cm - 2024
Ihre Lippen, weich und herausfordernd, umschließen das Silber wie ein Geheimnis, das nicht geteilt werden darf.
Mit ihrer eigenen Hand, die ihr Gesicht umklammert, hält sie sich fest — nicht um aufzuhören, sondern um zu kontrollieren. Das Kreuz zwischen ihren Zähnen glänzt wie ein Versprechen, ein Gebet, eine stille Rebellion.
In diesem eingefrorenen Moment scheint die Welt zu warten,
als ob sie kurz davor wäre loszulassen — oder genau zuzubeißen.
Versand:
Als Künstler liefere ich mein Werk bevorzugt persönlich aus. Diese persönliche Zustellung ist für den Käufer komplett kostenfrei und erfolgt immer in Absprache. Andere Möglichkeiten sind natürlich ebenfalls verhandelbar. Mir ist es wichtig, die Käufer meiner Arbeiten auch persönlich kennenzulernen.
über mich:
Ich bin Alexander, Portraitkünstler, und ich arbeite mit Acrylfarbe auf Holzplatte. In meinen Gemälden steht das menschliche Gesicht im Mittelpunkt, insbesondere das Frauenporträt. Darin finde ich eine Fülle an Emotionen, Verletzlichkeit und Kraft, die mich weiterhin faszinieren.
Als Künstler mit Autismus empfinde ich die Welt oft analytisch, strukturiert und intensiv. Emotionen können im Alltag manchmal schwer zuzuordnen oder zu verstehen sein. Genau deshalb male ich Porträts. Das Malen hilft mir, Gefühl, Spannung und menschliche Verletzlichkeit sichtbar zu machen.
Im Frauenporträt suche ich nach den feinen Schichten von Emotionen, die oft unausgesprochen bleiben: ein Blick, eine Stille, ein Moment der Introspektion.
Mit Acrylfarbe arbeite ich in Schichten aus Farbe, Licht und ausdrucksstarken Pinselstrichen, um diese innere Welt greifbar zu machen.
Ähnlichkeit ist für mich nicht immer das Endziel; wichtiger ist, dass ein Porträt etwas fühlen lässt.
Mein Werk entsteht aus dem Spannungsfeld zwischen Analyse und Emotion.
Aus einer analytischen Sichtweise versuche ich gerade die Gefühlswelt eines Gesichts zu verstehen und zu veranschaulichen. Das Malen ist für mich eine Art, diese beiden Welten zusammenzubringen.
Das Schweigen beanspruchen
Acrylgemälde auf Holzplatte 90 x 60 cm - 2024
Ihre Lippen, weich und herausfordernd, umschließen das Silber wie ein Geheimnis, das nicht geteilt werden darf.
Mit ihrer eigenen Hand, die ihr Gesicht umklammert, hält sie sich fest — nicht um aufzuhören, sondern um zu kontrollieren. Das Kreuz zwischen ihren Zähnen glänzt wie ein Versprechen, ein Gebet, eine stille Rebellion.
In diesem eingefrorenen Moment scheint die Welt zu warten,
als ob sie kurz davor wäre loszulassen — oder genau zuzubeißen.
Versand:
Als Künstler liefere ich mein Werk bevorzugt persönlich aus. Diese persönliche Zustellung ist für den Käufer komplett kostenfrei und erfolgt immer in Absprache. Andere Möglichkeiten sind natürlich ebenfalls verhandelbar. Mir ist es wichtig, die Käufer meiner Arbeiten auch persönlich kennenzulernen.
über mich:
Ich bin Alexander, Portraitkünstler, und ich arbeite mit Acrylfarbe auf Holzplatte. In meinen Gemälden steht das menschliche Gesicht im Mittelpunkt, insbesondere das Frauenporträt. Darin finde ich eine Fülle an Emotionen, Verletzlichkeit und Kraft, die mich weiterhin faszinieren.
Als Künstler mit Autismus empfinde ich die Welt oft analytisch, strukturiert und intensiv. Emotionen können im Alltag manchmal schwer zuzuordnen oder zu verstehen sein. Genau deshalb male ich Porträts. Das Malen hilft mir, Gefühl, Spannung und menschliche Verletzlichkeit sichtbar zu machen.
Im Frauenporträt suche ich nach den feinen Schichten von Emotionen, die oft unausgesprochen bleiben: ein Blick, eine Stille, ein Moment der Introspektion.
Mit Acrylfarbe arbeite ich in Schichten aus Farbe, Licht und ausdrucksstarken Pinselstrichen, um diese innere Welt greifbar zu machen.
Ähnlichkeit ist für mich nicht immer das Endziel; wichtiger ist, dass ein Porträt etwas fühlen lässt.
Mein Werk entsteht aus dem Spannungsfeld zwischen Analyse und Emotion.
Aus einer analytischen Sichtweise versuche ich gerade die Gefühlswelt eines Gesichts zu verstehen und zu veranschaulichen. Das Malen ist für mich eine Art, diese beiden Welten zusammenzubringen.
