Vhils (1987) - Layers (Unique Piece)






Masterabschluss in Kultur- und Kunstinnovation, zehn Jahre Erfahrung mit italienischer Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.
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Vhils, Layers (Unique Piece), eine 70 × 50 cm Giclée aus Portugal, 2025, originale 1/1 Edition, handsigniert und in ausgezeichnetem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
VHILS - LAYERS
Einziges und originales Stück 1/1
Werk in ausgezeichnetem Zustand (siehe Fotos). Flach in einem professionellen Ordner aufbewahrt.
Das Bild zeigt ein Gesicht, das teilweise sichtbar ist und durch ein Spiel zerreisender, herausgerissener und überlagerter Schichten konstruiert wird, wodurch verschiedene Farbschichten und Texturen sichtbar werden. Diese Ästhetik der Abrisse erinnert direkt an die Wandarbeiten des Künstlers, bei denen er das Material „gräbt“, um das Verborgene darunter freizulegen.
Der schwarze Hintergrund weist absichtlich subtile Textur- und Dichtheitsvariationen auf, mit leichten Spuren. Dieser Aspekt ist kein Defekt, sondern eine bewusste künstlerische Wahl, im Einklang mit der rohen und geschichteten Ästhetik, die Vhils’ Arbeit auszeichnet.
Diese Oberfläche verstärkt den Materialitätseffekt und erinnert an die veränderten urbanen Oberflächen, von denen der Künstler inspiriert ist.
Maße der Arbeit: 70 x 50 cm
LAYERS ist eine Sammlung generativer NFTs, basierend auf dem Werk, das Vhils mit physischen Werbetafeln entwickelt. Die Verbindung von digitaler und physischer Kunstwelt offenbart die Feinheiten des kreativen Universums des Künstlers, indem die physische Praxis auf der Blockchain reproduziert wird.
Dieses Werk ist ein originales physisches Stück 1/1, das aus einem Prozess der Umwandlung eines NFT in ein physisches Werk resultiert, geschaffen von dem Künstler und ausschließlich den besten Sammlern zugänglich.
Das Werk wird in Kraftpapier eingewickelt, in einem festen Röhrensystem verstaut und dann in eine verstärkte Kartonbox versendet.
Vhils, portugiesischer Künstler, geboren als Alexandre Farto, ist international für seine einzigartige Technik der zerstörerischen Schöpfung bekannt. Mit Meißeln, Sprengstoffen, Bohrern oder Säuren meißelt er direkt in die Wände und offenbart tief menschliche Porträts. Sein Werk erforscht die Auswirkungen des urbanen Wachstums, das Verschwinden von Identitäten und das kollektive Gedächtnis, das in die Materie gemeißelt ist.
Vhils ähnelt Künstlern, die sich wie Shepard Fairey engagieren, dessen grafische Ästhetik die mediale Macht in Frage stellt. Sein konzeptioneller Ansatz gehört zu Banksy, dem Meister der Sozial-Satire. Die Verwandtschaft zu Blek le Rat, dem Pionier der Schablonenkunst, ist offensichtlich in seinem Verhältnis zur Stadt. Er teilt auch die figürliche Sensibilität von Jef Aérosol, die sich auf den Menschen konzentriert. Schließlich resoniert seine muralistische Welt auch mit PichiAvo, einem Duo, das Mythologie der Antike und Graffiti vereint.
Seine Arbeit spricht auch mit großen Figuren wie JR, Invader, D*Face, C215, JonOne, Sandra Chevrier, Snik, Mr Brainwash, Murakami, Jeff Koons oder KAWS, die jeweils die Grenzen der Street Art und der zeitgenössischen visuellen Kultur verschieben.
VHILS - LAYERS
Einziges und originales Stück 1/1
Werk in ausgezeichnetem Zustand (siehe Fotos). Flach in einem professionellen Ordner aufbewahrt.
Das Bild zeigt ein Gesicht, das teilweise sichtbar ist und durch ein Spiel zerreisender, herausgerissener und überlagerter Schichten konstruiert wird, wodurch verschiedene Farbschichten und Texturen sichtbar werden. Diese Ästhetik der Abrisse erinnert direkt an die Wandarbeiten des Künstlers, bei denen er das Material „gräbt“, um das Verborgene darunter freizulegen.
Der schwarze Hintergrund weist absichtlich subtile Textur- und Dichtheitsvariationen auf, mit leichten Spuren. Dieser Aspekt ist kein Defekt, sondern eine bewusste künstlerische Wahl, im Einklang mit der rohen und geschichteten Ästhetik, die Vhils’ Arbeit auszeichnet.
Diese Oberfläche verstärkt den Materialitätseffekt und erinnert an die veränderten urbanen Oberflächen, von denen der Künstler inspiriert ist.
Maße der Arbeit: 70 x 50 cm
LAYERS ist eine Sammlung generativer NFTs, basierend auf dem Werk, das Vhils mit physischen Werbetafeln entwickelt. Die Verbindung von digitaler und physischer Kunstwelt offenbart die Feinheiten des kreativen Universums des Künstlers, indem die physische Praxis auf der Blockchain reproduziert wird.
Dieses Werk ist ein originales physisches Stück 1/1, das aus einem Prozess der Umwandlung eines NFT in ein physisches Werk resultiert, geschaffen von dem Künstler und ausschließlich den besten Sammlern zugänglich.
Das Werk wird in Kraftpapier eingewickelt, in einem festen Röhrensystem verstaut und dann in eine verstärkte Kartonbox versendet.
Vhils, portugiesischer Künstler, geboren als Alexandre Farto, ist international für seine einzigartige Technik der zerstörerischen Schöpfung bekannt. Mit Meißeln, Sprengstoffen, Bohrern oder Säuren meißelt er direkt in die Wände und offenbart tief menschliche Porträts. Sein Werk erforscht die Auswirkungen des urbanen Wachstums, das Verschwinden von Identitäten und das kollektive Gedächtnis, das in die Materie gemeißelt ist.
Vhils ähnelt Künstlern, die sich wie Shepard Fairey engagieren, dessen grafische Ästhetik die mediale Macht in Frage stellt. Sein konzeptioneller Ansatz gehört zu Banksy, dem Meister der Sozial-Satire. Die Verwandtschaft zu Blek le Rat, dem Pionier der Schablonenkunst, ist offensichtlich in seinem Verhältnis zur Stadt. Er teilt auch die figürliche Sensibilität von Jef Aérosol, die sich auf den Menschen konzentriert. Schließlich resoniert seine muralistische Welt auch mit PichiAvo, einem Duo, das Mythologie der Antike und Graffiti vereint.
Seine Arbeit spricht auch mit großen Figuren wie JR, Invader, D*Face, C215, JonOne, Sandra Chevrier, Snik, Mr Brainwash, Murakami, Jeff Koons oder KAWS, die jeweils die Grenzen der Street Art und der zeitgenössischen visuellen Kultur verschieben.
