Miquel Torner de Semir (1938) - El valle





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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Pictura Galeria präsentiert dieses magníse Kunstwerk, das Miquel Torner de Semir gehört und eine Landschaft darstellt, die neu interpretiert wurde durch abstrakte Formen, die Felder, Bauten und einen dynamischen Himmel in einer expressiven Sicht des Territoriums evozieren. Das Gemälde zeichnet sich durch hervorragene Technik und hohe malerische Qualität aus, die es vermittelt.
· Abmessungen des Werks: 46x55x2 cm.
· Öl auf Leinwand, handsigniert vom Künstler in der linken Ecke des Werks, Miquel Torner de Semir.
· Das Stück befindet sich in gutem conservation Zustand.
Das Werk stammt aus einer exklusiven Privatkollektion in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Beschreibung des Los.
Das Kunstwerk wird professionell von einem IVEX-Experten (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, unter Verwendung hochwertiger Materialien, um den Schutz zu gewährleisten. Der Versandpreis deckt sowohl die Kosten für die fachgerechte Verpackung als auch den eigentlichen Transport.
Der Versand erfolgt per Correos oder GLS mit Sendungsverfolgung. internacionaler Versand ist möglich.
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Dieses Gemälde präsentiert eine expressive und evocative Landschaft, in der Natur und Fantasie zu einer freien Interpretation des Territoriums verschmelzen. Die Komposition ist in horizontale Streifen gegliedert, die den Eindruck einer weiten Feldlandschaft vermitteln, die sich dem Blick des Betrachters entfaltet. Oben dominiert der Himmel mit fließenden, dynamischen Formen, die wie Luftströme oder sich kontinuierlich wandelnde Wolken wirken. Diese geschwungenen Linien verleihen Bewegung und suggerieren eine lebendige, fast traumartige Atmosphäre, in der der Himmel nicht nur Hintergrund, sondern aktiver Protagonist der Szene ist.
Im Zentrum der Komposition erscheinen eine Reihe von Strukturen, die an einen kleinen Satz von Gebäuden oder ländlichen Bauwerken erinnern. Diese Formen werden fragmentiert und stilisiert dargestellt, als handelte es sich um geometrische Interpretationen der gebauten Landschaft. Die Volumen werden durch Texturen und Reliefs unterbrochen, die eine Materialität und Tiefe vermitteln, erinnert an Mauern, Dächer oder durch die Zeit erodierte Oberflächen. Dieser mittlere Bereich fungiert als das visuelle Herz des Bildes, wo die Aufmerksamkeit konzentriert ist und die Formen dichter und komplexer werden.
Die umliegende Landschaft ist durch Ebenen organisiert, die Felder, Wege oder bearbeitete Böden andeuten. Die Oberflächen scheinen unregelmäßige Parzellen zu sein, die miteinander verbunden sind wie Stücke eines Erd-Mosaiks. Einige Bereiche zeigen Striche, die an Furcheln oder Spuren auf der Erde erinnern, was das Gefühl verstärkt, dass es sich um ein von menschlicher Aktivität bearbeitetes oder modelliertes Territorium handelt. Durch diese Aufteilungen des Bodens vermittelt das Bild die Idee einer lebendigen und strukturierten Landschaft, in der jedes Fragment Teil einer größeren Ganzheit ist.
Der Himmel bildet einen markanten Kontrast zum Gelände. Seine fließenden und geschwungenen Formen scheinen über die Szene zu gleiten, als wären sie unsichtbare Strömungen, die den Raum durchziehen. In einer dieser Formen erscheint ein leuchtendes rundes Element, das die Gegenwart eines Sterns oder eines einzelnen Lichtpunkts evoziert, der die Landschaft von oben betrachtet. Dieses Detail verleiht der Komposition eine symbolische Note und verstärkt das Gefühl, dass die Landschaft nicht nur physisch, sondern auch emotional oder imaginiert ist.
Das Verhältnis der geschwungenen Linien des Himmels zu den dichteren Formen des Terrains erzeugt einen visuellen Dialog, der dem Ganzen Rhythmus und Gleichgewicht verleiht. Die Flächen und Texturen kombinieren sich zu Kontrasten zwischen glatten Oberflächen und raueren oder fragmentierten Bereichen. All dies trägt zu einer freien Interpretation der Landschaft bei, bei der die natürliche Realität in eine poetische, ausdrucksstarke Sicht auf das Territorium verwandelt wird. Insgesamt repräsentiert das Werk eine Landschaft, die durch abstrakte und fragmentierte Formen neu interpretiert wird, die Felder, Bauten und einen dynamischen Himmel evozieren und eine poetische sowie symbolische Sicht auf die natürliche Umgebung vermitteln.
Pictura Galeria präsentiert dieses magníse Kunstwerk, das Miquel Torner de Semir gehört und eine Landschaft darstellt, die neu interpretiert wurde durch abstrakte Formen, die Felder, Bauten und einen dynamischen Himmel in einer expressiven Sicht des Territoriums evozieren. Das Gemälde zeichnet sich durch hervorragene Technik und hohe malerische Qualität aus, die es vermittelt.
· Abmessungen des Werks: 46x55x2 cm.
· Öl auf Leinwand, handsigniert vom Künstler in der linken Ecke des Werks, Miquel Torner de Semir.
· Das Stück befindet sich in gutem conservation Zustand.
Das Werk stammt aus einer exklusiven Privatkollektion in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Beschreibung des Los.
Das Kunstwerk wird professionell von einem IVEX-Experten (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, unter Verwendung hochwertiger Materialien, um den Schutz zu gewährleisten. Der Versandpreis deckt sowohl die Kosten für die fachgerechte Verpackung als auch den eigentlichen Transport.
Der Versand erfolgt per Correos oder GLS mit Sendungsverfolgung. internacionaler Versand ist möglich.
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Dieses Gemälde präsentiert eine expressive und evocative Landschaft, in der Natur und Fantasie zu einer freien Interpretation des Territoriums verschmelzen. Die Komposition ist in horizontale Streifen gegliedert, die den Eindruck einer weiten Feldlandschaft vermitteln, die sich dem Blick des Betrachters entfaltet. Oben dominiert der Himmel mit fließenden, dynamischen Formen, die wie Luftströme oder sich kontinuierlich wandelnde Wolken wirken. Diese geschwungenen Linien verleihen Bewegung und suggerieren eine lebendige, fast traumartige Atmosphäre, in der der Himmel nicht nur Hintergrund, sondern aktiver Protagonist der Szene ist.
Im Zentrum der Komposition erscheinen eine Reihe von Strukturen, die an einen kleinen Satz von Gebäuden oder ländlichen Bauwerken erinnern. Diese Formen werden fragmentiert und stilisiert dargestellt, als handelte es sich um geometrische Interpretationen der gebauten Landschaft. Die Volumen werden durch Texturen und Reliefs unterbrochen, die eine Materialität und Tiefe vermitteln, erinnert an Mauern, Dächer oder durch die Zeit erodierte Oberflächen. Dieser mittlere Bereich fungiert als das visuelle Herz des Bildes, wo die Aufmerksamkeit konzentriert ist und die Formen dichter und komplexer werden.
Die umliegende Landschaft ist durch Ebenen organisiert, die Felder, Wege oder bearbeitete Böden andeuten. Die Oberflächen scheinen unregelmäßige Parzellen zu sein, die miteinander verbunden sind wie Stücke eines Erd-Mosaiks. Einige Bereiche zeigen Striche, die an Furcheln oder Spuren auf der Erde erinnern, was das Gefühl verstärkt, dass es sich um ein von menschlicher Aktivität bearbeitetes oder modelliertes Territorium handelt. Durch diese Aufteilungen des Bodens vermittelt das Bild die Idee einer lebendigen und strukturierten Landschaft, in der jedes Fragment Teil einer größeren Ganzheit ist.
Der Himmel bildet einen markanten Kontrast zum Gelände. Seine fließenden und geschwungenen Formen scheinen über die Szene zu gleiten, als wären sie unsichtbare Strömungen, die den Raum durchziehen. In einer dieser Formen erscheint ein leuchtendes rundes Element, das die Gegenwart eines Sterns oder eines einzelnen Lichtpunkts evoziert, der die Landschaft von oben betrachtet. Dieses Detail verleiht der Komposition eine symbolische Note und verstärkt das Gefühl, dass die Landschaft nicht nur physisch, sondern auch emotional oder imaginiert ist.
Das Verhältnis der geschwungenen Linien des Himmels zu den dichteren Formen des Terrains erzeugt einen visuellen Dialog, der dem Ganzen Rhythmus und Gleichgewicht verleiht. Die Flächen und Texturen kombinieren sich zu Kontrasten zwischen glatten Oberflächen und raueren oder fragmentierten Bereichen. All dies trägt zu einer freien Interpretation der Landschaft bei, bei der die natürliche Realität in eine poetische, ausdrucksstarke Sicht auf das Territorium verwandelt wird. Insgesamt repräsentiert das Werk eine Landschaft, die durch abstrakte und fragmentierte Formen neu interpretiert wird, die Felder, Bauten und einen dynamischen Himmel evozieren und eine poetische sowie symbolische Sicht auf die natürliche Umgebung vermitteln.

