ANA DEL CASTILLO - Eiserner steg Frankfurt

Ich liebe die neuen Formen in der Architektur und die Beleuchtung von Gebäuden bei einsetzender Dämmerung; diesmal handelt es sich um eine städtische Landschaft von Frankfurt bei einem regnerischen Sonnenuntergang mit der berühmten Eisen-Fußgängerbrücke über den Main.
Es wurden Pigmente mit Acryl über Leinwand und Papier verwendet. Abgeschlossen wird es mit Epoxidharz; das Harzfinish ist nicht perfekt, die Unregelmäßigkeiten beim Trocknen verleihen jedem Werk einen eigenen Charakter. Andererseits ist das Finish glänzend, die Künstlerin möchte ihren Arbeiten einen markanten fotografischen Charakter verleihen.
Die Künstlerin fügt ein Echtheitszertifikat bei, versendet das Werk versichert, mit Sendungsverfolgung und mit maximaler Geschwindigkeit.
Ana del Castillo ist Fotografin und Künstlerin, Gewinnerin verschiedener Preise, arbeitet weltweit für verschiedene Agenturen, ihre Werke wurden in London, Italien und Spanien ausgestellt.
Sie nutzt ihre Fotos als Inspiration in den meisten ihrer Gemälde, in denen Architektur und urbane Landschaften aus unterschiedlichen Städten Europas oder Amerikas dominieren.
Wirtschaftsingenieurin und multidisziplinäre Künstlerin (Godella, Valencia. 1963). Beruflich ist sie Wirtschaftsingenieurin, in den letzten Jahren im Online-Handel tätig, eine Tätigkeit, die sie zugunsten einer fast ausschließlichen Reise—als Malerin zu experimentieren—und der Arbeit für verschiedene internationale Agenturen als Fotografin aufgegeben hat.
Ihre Anfänge in der Fotografie reichen aus ihrer Kindheit; ihr Werk erscheint in der Zeitung ABC, in Publikationen des Kultusministeriums, in verschiedenen Büchern, zahlreichen Katalogen oder an den Bushaltestellen von Castellón, neben diversen Preisen und Ausstellungen in London oder Madrid. Ihre akademische Ausbildung umfasste mehrere Jahre bei der Fotografin Tere Arcos.
Sie entdeckt in Europa, obwohl die Globalisierung mit großen Schritten voranschreitet, in jedem Land und jeder Stadt einzigartige Merkmale, die sie in ihren Bildern festhalten möchte, sowohl von Menschen, die sie auf der Straße trifft, als auch von Gebäuden aller Epochen oder Momenten an jedem Ort.
Ihre Reisen nach Island, Schweiz, Südamerika, Afrika oder Norwegen haben sie mit ihren Bergen, Architekturen und Meeren beeinflusst, ebenso wie weitere ihrer großen Themen sowohl auf malerischer als auch auf fotografischer Ebene.
Ihr Malen begann später. Sie begann ihre künstlerische Ausbildung bei dem Künstler Álvaro Romero in den Neunzigern, setzte fort bei dem godelläischen Maler Germá Llorís, dann bei dem Maler Fernando Jiménez und bei Lucía Peiró i Lloret, einer anerkannten bildenden Künstlerin. „Zu Beginn des neuen Jahrhunderts war sie Mitbegründerin einer heterogenen Künstlergruppe namens Equipo-Argo, die gegenwärtig aus dreizehn Frauen besteht, die ihre Tätigkeit in einer Industriehalle in der Nähe von Valencia ausübt; die Gruppe steht in ständigem Kontakt zueinander und mit den künstlerischen Avantgardebewegungen in verschiedenen Bereichen. Ein Ziel der Gruppe ist es, Argumente zu sammeln und ein oder zwei Ausstellungen pro Jahr zu realisieren.Schon viele Ausstellungen hat diese Gruppe in unserer Geografie durchgeführt.
Technisch verwendet sie für die Herstellung ihrer Gemälde Pigmente in Pulverform; „ihr Tonumfang ist ideal für meine Bilder, wodurch der Workshop zu einer Art Labor aus Platten und Pulvern wird, in dem die Bindemittel, Harze usw. ein chaotisches Universum bilden, in dem ich mich absolut ruhig und kreativ fühle“.
In den letzten Jahren hat sich ihre künstlerische Produktion in Ausstellungen, Erwähnungen und Preisen gezeigt. Hervorzuheben sind 2016 mit dem Equipo-Argo die Gruppenausstellung im Centre d’Art Taller d’Ivars in Benissa (Alicante), die Gruppenausstellung im Mai in espai.inf, dem Ausstellungsraum der Polytechnic University of Valencia, und die Gruppenausstellung Sala Virgen de la Fuente (Teruel); weitere Gruppenpräsentationen in der Casa Cultura Rocafort „La Superficie del Círculo“; 2017 mit demselben Kollektiv Mirada de Dona im Ausstellungsraum La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Sala Exposiciones Museros (Valencia), Mirada de Dona in Sala Exposiciones La Eliana (Valencia), Paisatje Urbá in der Sala Exposiciones Náquera (Valencia); und 2018 ebenfalls mit dem Equipo-Argo in der Sala Exposiciones Villa Eugenia de Godella (Valencia) mit „Abstractus“, Gruppenausstellung Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Valencia) und Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante) mit „Abstractus“, sowie eine Gruppe in der Sala Exposiciones Massamagrell (Valencia) mit „Black and White“.
Sie wurde ausgewählt beim XXXIV Certamen Pintura „Salvador Soria“ Vila de Benissa (Alicante), bei der Ausstellung Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia), beim XIII Premio de pintura Desideri Llombarte in Peñarroya de Tastavins (Teruel) im Jahr 2016. Im folgenden Jahr wurde sie von der Fundación Legado Andalusí ausgewählt, tourte durch das ganze Land, ist Finalistin beim Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), ausgewählt bei Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artes de Valencia. Für 2018 wurde ihre Arbeit für die Serie Dances de Alcalá im Fotowettbewerb der Asociación Turística Gúdar-Javalambre (Teruel) ausgewählt, gewann spätere Ausgaben und wurde beim Internationalen Kunstwettbewerb „José Camarón“ von Segorbe ausgezeichnet.
Für Auszeichnungen erhält sie 2014 den Camarón-Preis des Segorbe-Kunstwettbewerbs (Castellón); sie stellt sich mit ihrer Serie Europa in Momenten in der Fundación Bancaja Segorbe aus, 2016 gewinnt sie den Maratón Fotográfico Las Provincias in Dénia (Alicante), gewinnt den Balearia-Preis und eine Ehrung beim I Premio Eurostars Hotel Real für Fotografie. Sie wird ausgewählt und präsentiert sich im Sala de la Entidad Cultural Valenciana El Piló 2016 und 2023, und realisiert gemeinsam mit dem Equipo-Argo eine Gruppenausstellung in der renommierten Godella-Ausstellungshalle Villa Eugenia im Jahr 2018, eine Ausstellung, die später in den Ausstellungsraum der Stadt Mislata verlegt wurde.
Sie wird erneut mit Werken bei dem Internationalen Kunstwettbewerb José Camarón in Segorbe 2020, 2023 und 2024 ausgewählt.
Ende 2024 organisiert sie eine Gruppenausstellung in der Galerie Ronda in Valencia, und wird ebenfalls von der Galerie del Sol in Valencia vertreten.
Sie erhalten den Fotopreis des Nacionalen Kulturerbes von Hands des Infanta in Madrid im Dezember 2024.
Sie erhält weiterhin zahlreiche Auszeichnungen für ihre Fotografien und Bilder und hat mehrere Ausstellungen in ihrem Terminplan für die kommenden Monate in ganz Spanien.
Laut dem renommierten Kritiker LFMM „überschreiten ihre architektonischen Werke die bloße Fotografie und erhalten einen surrealen Impuls, der ihnen einen unbestreitbaren Wert verleiht“.

Patxi Guerrero Carot (Professor der Universidad Jaume I) veröffentlicht in verschiedenen Medien.