Nuno Barbedo (1983) - Plants are watching






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
| 47 € | ||
|---|---|---|
| 42 € | ||
| 37 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 130595 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Original handschriftlich signiertes Mixed-Media-Kunstwerk von Nuno Barbedo (THECAVER), mit dem Titel „Plants are watching“, 50 × 65 cm, mehrfarbige Pop-Kultur-Darstellung, 2026 in Portugal geschaffen, direkt vom Künstler verkauft, Echtheitszertifikat inklusive.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Mischtechnik auf Kartonpappe.
100% original, handgemalt.
Versendet in einem Tubus, jeden Montag via DHL oder CTT
Signiert und datiert vom Künstler.
Authentizitätszertifikat inklusive.
Originalgemälde, geschaffen im Atelier des Künstlers in Porto, Portugal.
Biografie des Künstlers
Geboren in Lissabon, Nuno Barbedo, künstlerisch bekannt als THECAVER, ist einer der Namen, die den Übergang von Graffiti zur zeitgenössischen Wandmalerei am stärksten gefestigt haben. Er begann seine Beziehung zur Malerei 1998, noch als Teenager, als er im Graffiti die Freiheit des Ausdrucks und die grafische Dringlichkeit entdeckte, die ihn für immer prägten.
Seitdem hat er einen Werdegang aufgebaut, der von kreativer Konstanz geprägt ist: großformatige Wandgemälde, Kooperationen in Künstlerresidenzen, Gruppenausstellungen und Erkundungen in parallele Bereiche wie Grafikdesign, Skulptur, Tätowierung und Illustration. Diese Vielfalt ist keine Zerstreuung, sondern die Übersetzung eines Bedürfnisses, den plastischen Wortschatz über die Mauer hinaus zu erweitern.
Sein Werk ist leicht erkennbar an der intensiven Farbigkeit, der Verwendung scharfer Konturen und Kompositionen, die zwischen Figuration und Abstraktion pendeln. THECAVERS Universum schafft hybride Welten, in denen urbane Figuren und Symbole mit organischen Formen koexistieren und einen Dialog zwischen der Energie der Straße und einer inneren poetischen Ruhe andeuten.
Mit Sitz in Porto, aber mit Stationen in mehreren Weltstädten, hat sich THECAVER als Künstler an der Grenze etabliert: frech und institutionell, der Wurzeln des Graffiti treu bleibend, aber offen für zeitgenössische und traditionelle Kunst.
Seine Arbeit bewohnt sowohl die dunklen Gassen der Stadt als auch Galerien, internationale Festivals und Werbeflächen.
Mehr als ein multidisziplinärer Künstler ist THECAVER heute eine konstante und vielseitige Präsenz in der portugiesischen Kunstszene und repräsentiert eine Generation, die mit Graffiti aufgewachsen ist und es in andere Territorien getragen hat, ohne den rebellischen Geist zu verlieren, der ihn hervorgebracht hat.
1998 / 2006 – Beginn der Praxis des illegalen Graffiti
2006 – Einzelausstellung in der Stadtgalerie Loures
2007 - Erster Platz im Eastpak Graffiti-Wettbewerb. Skatepark von Portimão
2008 - Visual Street Performance - Gruppenausstellung, Lissabon
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Internationale Teilnahme am Bahia Graff Fest, Salvador, Brasilien
2010 - Ausstellung des Kollektivs UAT, Montana Shop & Gallery, Lissabon
2011 - Ausstellung des Kollektivs UAT, Waves n Woods, Lissabon
2012 - Fresken der Restaurierung, Porto
2014 - Realisierung eines seiner ikonischsten Murals in Porto, im Massarelos-Viertel, Demonstration seines Könnens auf großen Flächen und der Integration von Typografie mit Illustration.
2015 - Teilnahme am Festival Iminente (Oeiras/Lissabon)
2015 - Teilnahme am Festival Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Teilnahme am Festival SM’arte (Bragança)
2016 - Teilnahme am Festival Agitágueda (Águeda)
2017 - Ausstellung des Kollektivs CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Schaffung einer künstlerischen Installation, Festival Boom (Umgebung Idanha a Nova)
2019 - Etablierung der Partnerschaft „Artista Super Bock“
2019 - Teilnahme am Internationalen Festival für Urbane Kunst RUDA, Bogotá (Kolumbien)
2019 - Teilnahme am Wool Fest (Covilhã)
2019 - Teilnahme am Internationalen Festival „Santo Antão“ (Kap Verde)
2020 - Teilnahme am Festival ESTAU (Estarreja)
2021 - Einzelausstellung, B Gallery (Leiria)
2021 - Teilnahme am Internationalen Festival STAD WANDT KUNST (Mannheim, Deutschland)
2021 - Künstlerjury im Fernsehprogramm GO CHILL, von Delta.
2021 - Eigene Ausgabe des Buches „GRAFFITI COMEDY COMIX“
2021 - Teilnahme am Internationalen Festival ZUART (Mailand, Italien)
2022 - Einzelausstellung Circus Network (Porto)
2022 - Teilnahme am Internationalen Festival NUMU FEST (Ecuador)
2022 - Teilnahme am Festival Putruca (Freamunde)
2022 - Einzelausstellung Crack Kids (Lissabon)
2022 - Dekoration von Weihnachtsschaufenstern für die Marke VANS.
2022 - Teilnahme am internationalen Festival VIGO CIDADE COR (Vigo, Spanien)
2022 - Teilnahme am Festival MURO (Lissabon)
2023 - Einzelausstellung, Festival Pitoresco (Vila Real)
2023 - Erstellung eines Murals für die Marke ADIDAS.
2023 - Teilnahme am Festival FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 - Teilnahme am Festival CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Einzelausstellung Galería Maraca (Vigo, Spanien)
2023 - Teilnahme am Festival MAU (Palmela)
2025 - Künstlerresidenz / Einzelausstellung LAC (Lagos)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival Ettelbrook (Luxemburg)
2024 - Einzelausstellung Dedicated Store (Lissabon, Spanien)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival POMPEI STREETART (Italien)
2025 - Künstlerresidenz / Ausstellung Kollektiv LAC (Lagos)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival SOFIA STREET (Sofia, Bulgarien)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival SNOSATRA (Stockholm, Schweden)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival STREET ART FRAUENFELD (Schweiz)
Der Verkäufer stellt sich vor
Mischtechnik auf Kartonpappe.
100% original, handgemalt.
Versendet in einem Tubus, jeden Montag via DHL oder CTT
Signiert und datiert vom Künstler.
Authentizitätszertifikat inklusive.
Originalgemälde, geschaffen im Atelier des Künstlers in Porto, Portugal.
Biografie des Künstlers
Geboren in Lissabon, Nuno Barbedo, künstlerisch bekannt als THECAVER, ist einer der Namen, die den Übergang von Graffiti zur zeitgenössischen Wandmalerei am stärksten gefestigt haben. Er begann seine Beziehung zur Malerei 1998, noch als Teenager, als er im Graffiti die Freiheit des Ausdrucks und die grafische Dringlichkeit entdeckte, die ihn für immer prägten.
Seitdem hat er einen Werdegang aufgebaut, der von kreativer Konstanz geprägt ist: großformatige Wandgemälde, Kooperationen in Künstlerresidenzen, Gruppenausstellungen und Erkundungen in parallele Bereiche wie Grafikdesign, Skulptur, Tätowierung und Illustration. Diese Vielfalt ist keine Zerstreuung, sondern die Übersetzung eines Bedürfnisses, den plastischen Wortschatz über die Mauer hinaus zu erweitern.
Sein Werk ist leicht erkennbar an der intensiven Farbigkeit, der Verwendung scharfer Konturen und Kompositionen, die zwischen Figuration und Abstraktion pendeln. THECAVERS Universum schafft hybride Welten, in denen urbane Figuren und Symbole mit organischen Formen koexistieren und einen Dialog zwischen der Energie der Straße und einer inneren poetischen Ruhe andeuten.
Mit Sitz in Porto, aber mit Stationen in mehreren Weltstädten, hat sich THECAVER als Künstler an der Grenze etabliert: frech und institutionell, der Wurzeln des Graffiti treu bleibend, aber offen für zeitgenössische und traditionelle Kunst.
Seine Arbeit bewohnt sowohl die dunklen Gassen der Stadt als auch Galerien, internationale Festivals und Werbeflächen.
Mehr als ein multidisziplinärer Künstler ist THECAVER heute eine konstante und vielseitige Präsenz in der portugiesischen Kunstszene und repräsentiert eine Generation, die mit Graffiti aufgewachsen ist und es in andere Territorien getragen hat, ohne den rebellischen Geist zu verlieren, der ihn hervorgebracht hat.
1998 / 2006 – Beginn der Praxis des illegalen Graffiti
2006 – Einzelausstellung in der Stadtgalerie Loures
2007 - Erster Platz im Eastpak Graffiti-Wettbewerb. Skatepark von Portimão
2008 - Visual Street Performance - Gruppenausstellung, Lissabon
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Internationale Teilnahme am Bahia Graff Fest, Salvador, Brasilien
2010 - Ausstellung des Kollektivs UAT, Montana Shop & Gallery, Lissabon
2011 - Ausstellung des Kollektivs UAT, Waves n Woods, Lissabon
2012 - Fresken der Restaurierung, Porto
2014 - Realisierung eines seiner ikonischsten Murals in Porto, im Massarelos-Viertel, Demonstration seines Könnens auf großen Flächen und der Integration von Typografie mit Illustration.
2015 - Teilnahme am Festival Iminente (Oeiras/Lissabon)
2015 - Teilnahme am Festival Tons de Primavera (Viseu)
2015 - Teilnahme am Festival SM’arte (Bragança)
2016 - Teilnahme am Festival Agitágueda (Águeda)
2017 - Ausstellung des Kollektivs CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - Schaffung einer künstlerischen Installation, Festival Boom (Umgebung Idanha a Nova)
2019 - Etablierung der Partnerschaft „Artista Super Bock“
2019 - Teilnahme am Internationalen Festival für Urbane Kunst RUDA, Bogotá (Kolumbien)
2019 - Teilnahme am Wool Fest (Covilhã)
2019 - Teilnahme am Internationalen Festival „Santo Antão“ (Kap Verde)
2020 - Teilnahme am Festival ESTAU (Estarreja)
2021 - Einzelausstellung, B Gallery (Leiria)
2021 - Teilnahme am Internationalen Festival STAD WANDT KUNST (Mannheim, Deutschland)
2021 - Künstlerjury im Fernsehprogramm GO CHILL, von Delta.
2021 - Eigene Ausgabe des Buches „GRAFFITI COMEDY COMIX“
2021 - Teilnahme am Internationalen Festival ZUART (Mailand, Italien)
2022 - Einzelausstellung Circus Network (Porto)
2022 - Teilnahme am Internationalen Festival NUMU FEST (Ecuador)
2022 - Teilnahme am Festival Putruca (Freamunde)
2022 - Einzelausstellung Crack Kids (Lissabon)
2022 - Dekoration von Weihnachtsschaufenstern für die Marke VANS.
2022 - Teilnahme am internationalen Festival VIGO CIDADE COR (Vigo, Spanien)
2022 - Teilnahme am Festival MURO (Lissabon)
2023 - Einzelausstellung, Festival Pitoresco (Vila Real)
2023 - Erstellung eines Murals für die Marke ADIDAS.
2023 - Teilnahme am Festival FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 - Teilnahme am Festival CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Einzelausstellung Galería Maraca (Vigo, Spanien)
2023 - Teilnahme am Festival MAU (Palmela)
2025 - Künstlerresidenz / Einzelausstellung LAC (Lagos)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival Ettelbrook (Luxemburg)
2024 - Einzelausstellung Dedicated Store (Lissabon, Spanien)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival POMPEI STREETART (Italien)
2025 - Künstlerresidenz / Ausstellung Kollektiv LAC (Lagos)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival SOFIA STREET (Sofia, Bulgarien)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival SNOSATRA (Stockholm, Schweden)
2025 - Teilnahme am Internationalen Festival STREET ART FRAUENFELD (Schweiz)
