Santicri (1992) - Tired face

Santicri hat an zahlreichen Ausstellungen von internationaler Bedeutung teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde im Jahr 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gekürt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das Talent und die ständig zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.

Santicri-Artist
Technik: HARZ MARMORPULVER ,EINLAGEN IN GOLDBLATT
Maße : H32 x B17 x T9 cm
Zustand: neu
Authentizitätszertifikat - handsigniert
Edition: Bronze- und Gold-Limited Edition

Die Skulptur hat handverzierte Goldblatt-Einlagen.
Der Künstler emuliert die japanische Technik des Kintsugi, geboren aus der Idee, dass aus einer Unregelmäßigkeit und einer Wunde eine noch größere Form ästhetischer und innerer Perfektion entstehen kann, und ruft dabei das Symbol der Resilienz hervor.
Die Seriennummer der versandten Ware könnte von der auf dem Foto abweichen.
VERSANDVERSICHERT.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudium ihn dazu brachte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu geben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, er arbeitet mit Galerien in Italien und Europa zusammen.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art-, Pop Art- und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, wie ich die Welt um mich herum wahrnehme, und ich überarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."