Maria Ruisi - Harmonie Intérieure

Abstrakte skulpturale Malerei - Unikat - Lebenslange Garantie - Weltweiter kostenloser Versand
Titel : Innere Harmonie Künstlerin: Maria RuisiZeitgenössische europäische Künstlerin
Werkstatt der Schöpfung : Lettland (Riga)
Innere Harmonie ist ein abstrakt skulpturales Reliefwerk, konzipiert als visuelle und emotionale Tiefenerfahrung. Es verkörpert Ruhe, Gleichgewicht und innere Atmung durch Materie, Licht und Volumen. Von Hand vollständig in der Werkstatt der Künstlerin in Lettland gesculpted, zeichnet sich dieses Werk durch ein fließendes, beherrschtes Relief aus, dessen organische Linien eine kontinuierliche, fast meditative Bewegung erzeugen. Die Oberfläche reagiert subtil auf natürliches und künstliches Licht und offenbart im Verlauf des Tages verschiedene Lektüren, Tiefen und Nuancen. Die chromatische Komposition, bewusst harmonisch und leuchtend, verbindet ausgewogene Töne mit zart vibrierenden Akzenten. Sie ist darauf ausgelegt, ein Gefühl von Stabilität, Gelassenheit und stiller Gegenwart im Raum zu vermitteln. Durch ein integriertes unsichtbares Aufhängesystem kann das Werk in vier verschiedene Orientierungen präsentiert werden. Jede Position verändert die Wahrnehmung von Volumen, Linien und Licht leicht und bietet aus einer einzigen Schöpfung mehrere Interpretationen. Ein Werk, mehrere Gleichgewichte.
Innere Harmonie wurde für hochwertige zeitgenössische Innenräume konzipiert: Villen, architektonische Räume, Hotels, Privatsammlungen oder Sammler, die anspruchsvolle abstrakte skulpturale Kunst schätzen. Es handelt sich um ein originales Unikat, nicht reproduzierbar, begleitet von einem von der Künstlerin signierten Echtheitszertifikat.
Technik
Abstraktes skulpturales Werk
Hochwertige handgeschnitzte künstlerische Harzrelief
Materialien
Werk basierend auf einer Relief-Skulptur, kombiniert hoch pigmentierte künstlerische Acrylfarben, professionell arbeitende Kunsterze und sorgfältig beherrschte Materialüberlagerungen.
Die ausgewählten Pigmente bieten eine außergewöhnliche Farbtiefe und wandelbare Reflexe, die je nach Blickwinkel und Umgebungslicht unterschiedliche Nuancen offenbaren.
Das Harz, in kontrollierten Schichten aufgetragen, verleiht Dichte, Schutz und leuchtende Vibration und verstärkt den dreidimensionalen Effekt des Werks.
Jjede Oberfläche wird manuell bearbeitet, um eine subtile Interaktion zwischen Materie, Licht und Relief zu schaffen und im Verlauf des Tages einzigartige visuelle Variationen zu erzeugen.
Das Ganze ruht auf einer Holzrahmen-Unterkonstruktion, hochwertig montiert, die Stabilität, Haltbarkeit und optimale Konservierung über die Zeit garantiert.
Untergestell auf Holzrahmen, premium Holz (aus europäischer Auswahl)
Sorgfältige Verarbeitung für Stabilität und langfristige Konservierung
Visuelle Effekte
Tiefes Relief, fließende Bewegung, Interaktion mit Licht, sich entwickelnde Dreidimensionalität
Dominierende Farben
Helle Harmonien und Nuancen, ausgewogene Töne, subtile Akzente
Finish
Mattglänzendes professionelles Finish
UV- und Feuchtigkeitsschutz
Abmessungen: 58 × 125 cm
Tiefe: ca. 7 cm Dreidimensionales skulpturales Relief
Rahmen: Floating-Holzrahmen in Weiß, elegante, zeitgenössische Optik
Befestigungen: 4 unsichtbare integrierte Haken
Aufhängung in mehreren Orientierungen möglich
Entstehung: Werk im Atelier der Künstlerin in Lettland (Europa)
Authentizität: Unikat – Originalstück Zertifikat der Echtheit signiert und datiert enthalten
Signatur: Signiert Vorder- und Rückseite
Versand Individuell maßgeschickte professionelle Verpackung
Sichere Versand mit Versicherung Versand innerhalb Europas und international
Über die Künstlerin
Maria Ruisi, geboren 1983 in Riga, ist Doktorin, Forscherin und Künstlerin, deren Arbeit eine tiefe und fortwährende Erforschung von Textur und Materie von jung auf verfolgt. Schon früh entwickelt sie eine einzigartige Sensibilität für Oberflächen, Strukturen und die stille Sprache der Materie.
Designingenieurin und spezialisiert auf Innenarchitektur, entwickelt sie eine künstlerische Vision an der Schnittstelle von Wissenschaft, Raum und Emotion. Ihr Werk beschränkt sich nicht auf das Visuelle: Es ist sensorisch, taktil und immersiv. Jede Kreation ist das Ergebnis jahrelanger Forschung, Intuition und Perfektion.
Ihr künstlerischer Ansatz verfolgt ein ständiges Ziel: ein breites Spektrum an Techniken zu erforschen und zu beherrschen – auch die komplexesten – und sie durch ästhetische, zeitgenössische Eleganz zu sublimieren. Sie überschreitet ständig die Grenzen zwischen Kunst, Design und Innovation.
Maria Ruisi Werke sind darauf ausgelegt, Zeit zu überdauern. Jedes Stück wird mit Blick auf Dauerhaftigkeit, Weitergabe und Erbe geschaffen. Ihre Vision ist historisch tiefgründig: Kunstwerke zu schaffen, die im Laufe der Zeit bestehen, Spuren hinterlassen und an kommende Generationen weitergegeben werden.
Ihre Arbeit oszilliert zwischen Strenge und Freiheit, wobei Technik zur Emotion wird und Materie zu Erinnerung.
Werk direkt im Atelier der Künstlerin gefertigt, Solo-Präsentation. Diese Schöpfung passt nahtlos in eine zeitgenössische, aktuelle Vorgehensweise und kann in den Inspirez-moi-Auswahlen, Die Besten, direkt aus dem Atelier, Solo Shows und aktuellen Trends gezeigt werden: Die aufstrebenden Künstler.