Sylvain Barberot - Suspended spaces






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
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Suspended spaces ist eine von Sylvain Barberot gefertigte Bust mit Polyurethanschaum, bedeckt mit schwarzem Stoff, handsigniert, 45 cm Breite, 89,5 cm Höhe, 30 cm Tiefe, hergestellt in Frankreich im Jahr 2026, Gewicht 2850 g und neuwertiger Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Dieses Werk ist eine Abformung meiner Büste aus Polyurethanschaum, die mit einem schwarzen Stoffschleier bedeckt ist. Sie verweist auf die italienische Bildhauerkunst des späten 18. Jahrhunderts. Diese Werke, oft aus Marmor, stellen vollständig verhüllte weibliche Körper dar, mit einer erschütternden Präzision.
Eine Kunst ist im Wesentlichen eine Eitelkeit. Sie spiegelt den Wunsch des Künstlers wider, sich zu objektivieren, um der Zeit zu überdauern, und antwortet auf die Eitelkeit der Idee des Künstler-Demiurgen. Das Gedächtnis ist nicht erstarrt, es bleibt zukünftig, ohne sich jemals in einer Unendlichkeit zu verankern. Sein Verschwinden ist sein einziger Ausweg.
Internationale Künstlerin, deren Werk auf der Dichotomie zwischen Erinnerung und Vergessen beruht.\nDie Erinnerung ist meiner Ansicht nach das unverzichtbare Element, das unseren Körper mit der Welt verbindet. Dennoch, während unsere Kultur bemüht ist, die Geschichte mit dem Meißel zu gravieren, bemühe ich mich, mein eigenes Gedächtnis zu hemmen, zu dekonstruieren und gar zu löschen. Ein gewaltiges Unterfangen ist die Übung des Vergessens…\nDer Körper ist nichts anderes als der Träger dieses Gedächtnisses, von dem er abhängig ist und es benötigt. Sie formt es, gestaltet es und verwandelt es. Und wenn die Anamnese aus dem Griechischen als Wiedererinnerung gedeutet wird, so verfolge ich sie, um mich besser von ihr zu lösen.
Dieses Werk ist eine Abformung meiner Büste aus Polyurethanschaum, die mit einem schwarzen Stoffschleier bedeckt ist. Sie verweist auf die italienische Bildhauerkunst des späten 18. Jahrhunderts. Diese Werke, oft aus Marmor, stellen vollständig verhüllte weibliche Körper dar, mit einer erschütternden Präzision.
Eine Kunst ist im Wesentlichen eine Eitelkeit. Sie spiegelt den Wunsch des Künstlers wider, sich zu objektivieren, um der Zeit zu überdauern, und antwortet auf die Eitelkeit der Idee des Künstler-Demiurgen. Das Gedächtnis ist nicht erstarrt, es bleibt zukünftig, ohne sich jemals in einer Unendlichkeit zu verankern. Sein Verschwinden ist sein einziger Ausweg.
Internationale Künstlerin, deren Werk auf der Dichotomie zwischen Erinnerung und Vergessen beruht.\nDie Erinnerung ist meiner Ansicht nach das unverzichtbare Element, das unseren Körper mit der Welt verbindet. Dennoch, während unsere Kultur bemüht ist, die Geschichte mit dem Meißel zu gravieren, bemühe ich mich, mein eigenes Gedächtnis zu hemmen, zu dekonstruieren und gar zu löschen. Ein gewaltiges Unterfangen ist die Übung des Vergessens…\nDer Körper ist nichts anderes als der Träger dieses Gedächtnisses, von dem er abhängig ist und es benötigt. Sie formt es, gestaltet es und verwandelt es. Und wenn die Anamnese aus dem Griechischen als Wiedererinnerung gedeutet wird, so verfolge ich sie, um mich besser von ihr zu lösen.
