Salvatore Alibrio - Bronze effect






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
| 47 € | ||
|---|---|---|
| 42 € | ||
| 37 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 130478 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Salvatore Alibrio, Bronze effect, ein einzigartiges Werk in Mixed Media aus dem Jahr 2026, Abmessungen 24 x 30 x 3,5 cm, Herkunft Italien, handschriftlich signiert, in ausgezeichnetem Zustand, mit Echtheitszertifikat und Versand in robuster Verpackung.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Das Kunstwerk besteht aus einer gitterartigen Anordnung kleiner, farbiger Fliesen, von denen jede eine feine, abstrakte Gesichtsabdruck hat. Die Wiederholung des Gesichts-Motivs innerhalb des Gitters suggeriert Themen von Identität, Vielfalt und Einheit. Die strukturierte Oberfläche verleiht Tiefe und lädt zu haptischer Erkundung ein, während die Gesamtkonzeption ein Gefühl von Ordnung und Rhythmus evoziert. Dieses Kunstwerk könnte die Schnittstelle zwischen Individualität und Kollektivität durch die Linse des abstrakten Porträts erforschen. Der Farbeneinsatz ist besonders überraschend, da er sowohl Kontrast als auch Kohäsion betont. Das Stück könnte als Kommentar dazu gelesen werden, wie Gesichter zwar einzigartig sind, aber Teil eines größeren Mosaiks menschlicher Erfahrung sind. Es lädt die Zuschauer ein, über die Vielfalt von Ausdruck und Emotion innerhalb eines scheinbar einheitlichen Schemas nachzudenken.
Salvatore Alibrio, Jahrgang 1991, ist ein Künstler, der eine bedeutende skulpturale Forschung entwickelt hat und an Ausstellungen und Symposien teilnimmt, darunter solche, die von der Akademie der Bildenden Künste Catania veranstaltet werden. Seine Praxis erforscht die künstlerische Sprache durch ein ikonografisches Vokabular, das Tradition und Experiment verbindet. Er verwendet Materialien wie Stein, Marmor und Ton und offenbart eine tiefe Verbindung zu seinen kulturellen Wurzeln. Sein Werk setzt sich mit zeitgenössischen sozialen Problematiken auseinander und reflektiert oft aktuelle Tragödien. Alibrio interpretiert das Vertraute neu durch eine Logik der Fragmentierung, wodurch kritische Reflexionen angeregt werden. Seine Beherrschung der Materialien und sein strikter Arbeitsansatz tragen dazu bei, eine autonome künstlerische Sprache zu entwickeln, die Spannungen und Kraft ausdrückt.
"Im Dialog zwischen Materie und Bedeutung wird die Skulptur zu einem Fragment der Wahrheit, das in der Lage ist, die Geschichten unserer Gegenwart und die Wurzeln zu erzählen, die uns mit der Vergangenheit verbinden." - S. Alibrio
Das Werk wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert und in eine starren Umschlag verpackt verschickt.
Der Verkäufer stellt sich vor
Das Kunstwerk besteht aus einer gitterartigen Anordnung kleiner, farbiger Fliesen, von denen jede eine feine, abstrakte Gesichtsabdruck hat. Die Wiederholung des Gesichts-Motivs innerhalb des Gitters suggeriert Themen von Identität, Vielfalt und Einheit. Die strukturierte Oberfläche verleiht Tiefe und lädt zu haptischer Erkundung ein, während die Gesamtkonzeption ein Gefühl von Ordnung und Rhythmus evoziert. Dieses Kunstwerk könnte die Schnittstelle zwischen Individualität und Kollektivität durch die Linse des abstrakten Porträts erforschen. Der Farbeneinsatz ist besonders überraschend, da er sowohl Kontrast als auch Kohäsion betont. Das Stück könnte als Kommentar dazu gelesen werden, wie Gesichter zwar einzigartig sind, aber Teil eines größeren Mosaiks menschlicher Erfahrung sind. Es lädt die Zuschauer ein, über die Vielfalt von Ausdruck und Emotion innerhalb eines scheinbar einheitlichen Schemas nachzudenken.
Salvatore Alibrio, Jahrgang 1991, ist ein Künstler, der eine bedeutende skulpturale Forschung entwickelt hat und an Ausstellungen und Symposien teilnimmt, darunter solche, die von der Akademie der Bildenden Künste Catania veranstaltet werden. Seine Praxis erforscht die künstlerische Sprache durch ein ikonografisches Vokabular, das Tradition und Experiment verbindet. Er verwendet Materialien wie Stein, Marmor und Ton und offenbart eine tiefe Verbindung zu seinen kulturellen Wurzeln. Sein Werk setzt sich mit zeitgenössischen sozialen Problematiken auseinander und reflektiert oft aktuelle Tragödien. Alibrio interpretiert das Vertraute neu durch eine Logik der Fragmentierung, wodurch kritische Reflexionen angeregt werden. Seine Beherrschung der Materialien und sein strikter Arbeitsansatz tragen dazu bei, eine autonome künstlerische Sprache zu entwickeln, die Spannungen und Kraft ausdrückt.
"Im Dialog zwischen Materie und Bedeutung wird die Skulptur zu einem Fragment der Wahrheit, das in der Lage ist, die Geschichten unserer Gegenwart und die Wurzeln zu erzählen, die uns mit der Vergangenheit verbinden." - S. Alibrio
Das Werk wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert und in eine starren Umschlag verpackt verschickt.
