Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehörte 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists des Jahres gekürt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch unter den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gelistet, ein weiteres Zeichen für die zunehmende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die wachsende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstlandschaft.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Edition: Limited Edition 100ex

Eine einfache und wiedererkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol der Zuneigung und des Schutzes, behält seine Form, verliert jedoch seine Funktion: Er ist nicht mehr zum Anfassen oder zum unbeschwerten Leben gedacht.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe betrachtet distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, im zeitgenössischen Sinn neu interpretiert und wird zu etwas Komplexerem und weniger Beschwichtigendem.

VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, durchlief der italienische Künstler eine Ausbildung zum Geometer und zur Architektur, die ihn zu einer Zusammenarbeit mit einem Resin-Sculpture-Handwerker führte. Dort entstand der immer stärkere Wunsch, sich selbst zu finden und die Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Geprägt von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Gelegentlich verwendete er in seinen künstlerischen Ausdrücken Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Kunst, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zweifellos zu den Sammlern von Street Art- und Pop Art-Gemälden und Skulpturen sowie zu Liebhabern von Comic-Sammlungen Disney, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Dagobert, TinTin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellautos, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meinen Augen aufgeht, meine Sicht auf die Welt um mich herum und sie mit einem Design zu überführen, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und unvergesslich."