Vase - Keramik - Japan - Kutani-Porzellan — Pfauen-Glasur (Ohne mindestpreis)

Maker / Brand: Saragama (Sharagama)
Title of Work: Vase by Saragama, Saradoki, Yuukan, Silla Earthenware Style, Sueki, Ancient Earthenware, Antiques (with wooden box)

Dieses exquisite Keramikgefäß von Saragama (Sharagama) ist ein fesselndes Stück, das sich von der beständigen Ästhetik des alten japanischen Sueki (Suye-Gefäß) und der koreanischen Silla-Tonware inspirieren lässt. Gefertigt mit der unglasierten Yakishime-Technik, verfügt es über markante bewegliche Ringe, bekannt als Yuukan, die dem robusten Körper eine dynamiche und historisch resonante Komponente verleihen. Bereits mit seiner originalen Holzkiste (Tomobako) präsentiert, verkörpert dieses Gefäß eine tiefgreifende Verbindung zu ostasiatischen Keramiktraditionen und dient zugleich als eindrucksvolles Kunstobjekt.

Künstlerischer Hintergrund, Yakishime (Unglasiertes Steinzeug)

Yakishime bezieht sich auf eine traditionelle japanische Brenntechnik, bei der Keramik bei hohen Temperaturen ohne Glasur gebrannt wird, sodass die natürliche Farbe und Textur des Tons zur primären Ästhetik werden. Diese Methode ist oft mit dem alten Sueki (Suye-Gefäß) aus den Kofun- und Asuka-Perioden (3.–8. Jh.) verbunden und betont die ursprüngliche Schönheit der Erde sowie die transformative Kraft des Feuers. Sueki wurde stark vom koreanischen Silla-Ton beeinflusst, das fortschrittliche Brenntechnologien und Formen nach Japan brachte und so ein gemeinsames Erbe unglasierten, hochgebrannten Tonzeugs schuf, das durch seine zurückhaltende Schönheit und tastbare Oberflächen gekennzeichnet ist.

Design und Technik, Yuukan (Bewegliche Ringe) und Antike Tonware Stil

Dieses Saragama-Stück integriert meisterhaft den Stil der antiken Tonware, insbesondere sichtbar in seinem unglasierten, körnig geprägten Tonsatz und robuster Bauweise. Das markanteste dekorative Merkmal ist das Ensemble aus vier Yuukan oder beweglichen Ringen, die an den Seiten des Gefäßes befestigt sind. Diese massiven, Seil-ähnlichen Ringe, aus demselben Ton gefertigt und in den Brennvorgang integriert, hängen frei von festen Schlaufen herab und verleihen dem Objekt eine dezente kinetische Note. Der Leib ist ferner mit eingeschnittenen, wellenartigen Mustern verziert, die an antike Motive erinnern. Die natürlichen Brennvariationen der Yakishime-Technik führen zu einer erdigen grauen Oberfläche mit feinem Tupfermuster und sichtbaren Ofen-Effekten, was den antiken Charakter verstärkt.

Form und ästhetische Qualitäten

a. Silhouette: Die Vase zeigt eine stabile, goblet-artige Form mit einem weiten, leicht ausgestellten Mund, einem knopfigen Körper und einer offenen Sockelbasis. Ihre kompakte yet substanziell wirkende Präsenz ruft die Gravitas antiker Ritualgefäße wach.

b. Oberflächenbehandlung: Die unglasierte Oberfläche weist eine reiche, erdige graue Steinzeugfarbe auf, bestäubt mit dunkleren Mineralbeigaben, was eine haptische und naturgetreue Oberfläche ergibt. Die eingeschnittenen Wellenmuster schaffen texturales Interesse, während die natürlichen Variationen des Yakishime-Brennens zu ihrem einzigartigen rustikalen Charme beitragen.

c. Zweck und künstlerische Absicht: Entworfen als vielseitiges Blumengefäß (Kaki oder Ichirinzashi), eignet es sich hervorragend für Ikebana, Blumen der Teezeremonie (Chabana), wilde Gräser oder Trockenarrangements. Über seine funktionale Nutzbarkeit hinaus macht seine skulpturale Form und historische Resonanz es zu einem fesselnden eigenständigen Kunstobjekt zur Betrachtung.

Dekorative und sammlerische Attraktivität

Tradition trifft moderne Anziehungskraft: Dieses Stück überbrückt gekonnt die Kluft zwischen alten ostasiatischen Keramiktraditionen und zeitgenössischem Design und bietet eine zeitlose Ästhetik, die sowohl Traditionalisten als auch Liebhaber handwerklicher Kunst anspricht.

Vielseitige Präsentation: Seine robuste Form und erdigen Farbtöne ermöglichen eine nahtlose Integration in eine Vielzahl von Innenräumen – von traditionellen japanischen oder minimalistischen modernen Räumen bis hin zu rustikalem oder antik inspiriertem Dekor – und es funktioniert gleichermaßen gut als dekorativer Akzent oder als Blickfang.

Kulturelle Bedeutung: Die nachhaltige Einwirkung von Sueki und Silla-Tonware widerspiegelnd, bietet diese Vase eine greifbare Verbindung zur reichen Geschichte der ostasiatischen Keramik und macht sie zu einem kulturell bedeutsamen Stück, das Jahrhunderte von Handwerkskunst anspricht.

Diese Saragama-Vase, mit ihren tiefgreifenden historischen Echoes und charakteristischer Fertigung, wird insbesondere anspruchsvolle Sammler japanischer Volkskunst (Mingei), antiker Keramik und all jene ansprechen, die die rohe, ungeschmückte Schönheit unglasierten Steinzeugs zu schätzen wissen.