Santicri - Melting Desire, Nike






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
| 220 € | ||
|---|---|---|
| 200 € | ||
| 190 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 130814 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Santicri Skulptur Melting Desire, Nike (2024) in limitierter Auflage von 25 Exemplaren, aus Harz, Marmorpulver, Stahl und Acryl gefertigt, Maße 30 cm Breite x 35 cm Höhe x 23 cm Tiefe, handsigniert und in ausgezeichnetem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählen 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur unter die Best-Selling Artists ausgezeichnet, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch unter die ersten drei am häufigsten gesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Anerkennungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstgeschehen.
Technik: Harz, Marmordampf, Stahl, Acryl
Maße: Ø 35 x H30 x T23 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Jahr 2024
Diese exklusive Skulptur ist in einer extrem limitierten Auflage von 25 Exemplaren erhältlich und damit ein Unikat von Sammlerwert. Jedes Werk wird mit äußerster handwerklicher Sorgfalt gearbeitet, und kleine Unregelmäßigkeiten sind kein Defekt, sondern das Markenzeichen der Handwerkskunst, mit der es geschaffen wurde. Im Gegensatz zu einem industriell gefertigten Produkt trägt jedes Exemplar leichte Abweichungen in sich, die seinen künstlerischen Wert und seine Einzigartigkeit erhöhen.
Diese Skulptur erfasst die Essenz von Bewegung und Transformation in einer erstaunlichen Verschmelzung von Hyperrealismus und Surrealismus. Die ikonische Sneaker, Symbol urbaner Kultur und Status, scheint zu schmelzen, sich in eine leuchtend rote Flüssigkeit aufzulösen, die die Strenge ihrer ursprünglichen Form herausfordert.
Der Kontrast zwischen der perfekten Form des Schuhs und der Verzerrung der Basis suggeriert ein Gefühl von Instabilität und Metamorphose, fast als ob das Objekt zwischen Realität und Auflösung balancieren würde. Das grelle Rot, das wie Lack oder Lava tropft, evoziert Energie, Leidenschaft und sogar ein Gefühl des Verlusts und verwandelt ein Konsumgut in ein Werk mit starkem visuellen und emotionalen Eindruck.
Diese Skulptur ist nicht nur eine Hommage an die Sneaker-Kultur, sondern auch eine breitere Reflexion über die Fluidität der Identität, den vergänglichen Wert von Luxus und das Verhältnis zwischen Objekt und Kontext. Das Werk fordert den Betrachter auf, sich mit der Natur des Begehrens und der Auflösung des Materials in einer Epoche auseinanderzusetzen, in der alles ständig im Wandel ist.
Professionelle Verpackung, versicherter Versand
Die in der Abbildung gezeigte Editionsnummer könnte von der versandten Nummer abweichen.
Der Künstler hat sich 2024 als einer der begehrtesten Namen auf Catawiki etabliert und sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy eingereiht. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur durch kreativen Wert anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der von Geometer- und Architekturstudien geprägt ist und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der wachsende Drang, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und darf in Kreisen von Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
„Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sichtweise dessen, was mich umgibt, zu erfassen und sie mit einem Design zu verbinden, das sich gut in die moderne Zeit integriert: eindrucksvoll und unvergesslich.“
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen internationalen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählen 2022 die Ausstellung seiner Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur unter die Best-Selling Artists ausgezeichnet, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch unter die ersten drei am häufigsten gesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Anerkennungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri im zeitgenössischen Kunstgeschehen.
Technik: Harz, Marmordampf, Stahl, Acryl
Maße: Ø 35 x H30 x T23 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat – handsigniert
Jahr 2024
Diese exklusive Skulptur ist in einer extrem limitierten Auflage von 25 Exemplaren erhältlich und damit ein Unikat von Sammlerwert. Jedes Werk wird mit äußerster handwerklicher Sorgfalt gearbeitet, und kleine Unregelmäßigkeiten sind kein Defekt, sondern das Markenzeichen der Handwerkskunst, mit der es geschaffen wurde. Im Gegensatz zu einem industriell gefertigten Produkt trägt jedes Exemplar leichte Abweichungen in sich, die seinen künstlerischen Wert und seine Einzigartigkeit erhöhen.
Diese Skulptur erfasst die Essenz von Bewegung und Transformation in einer erstaunlichen Verschmelzung von Hyperrealismus und Surrealismus. Die ikonische Sneaker, Symbol urbaner Kultur und Status, scheint zu schmelzen, sich in eine leuchtend rote Flüssigkeit aufzulösen, die die Strenge ihrer ursprünglichen Form herausfordert.
Der Kontrast zwischen der perfekten Form des Schuhs und der Verzerrung der Basis suggeriert ein Gefühl von Instabilität und Metamorphose, fast als ob das Objekt zwischen Realität und Auflösung balancieren würde. Das grelle Rot, das wie Lack oder Lava tropft, evoziert Energie, Leidenschaft und sogar ein Gefühl des Verlusts und verwandelt ein Konsumgut in ein Werk mit starkem visuellen und emotionalen Eindruck.
Diese Skulptur ist nicht nur eine Hommage an die Sneaker-Kultur, sondern auch eine breitere Reflexion über die Fluidität der Identität, den vergänglichen Wert von Luxus und das Verhältnis zwischen Objekt und Kontext. Das Werk fordert den Betrachter auf, sich mit der Natur des Begehrens und der Auflösung des Materials in einer Epoche auseinanderzusetzen, in der alles ständig im Wandel ist.
Professionelle Verpackung, versicherter Versand
Die in der Abbildung gezeigte Editionsnummer könnte von der versandten Nummer abweichen.
Der Künstler hat sich 2024 als einer der begehrtesten Namen auf Catawiki etabliert und sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy eingereiht. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, das auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur durch kreativen Wert anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.
Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der von Geometer- und Architekturstudien geprägt ist und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturenhandwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand der wachsende Drang, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird breit geschätzt und darf in Kreisen von Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst nicht fehlen.
„Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sichtweise dessen, was mich umgibt, zu erfassen und sie mit einem Design zu verbinden, das sich gut in die moderne Zeit integriert: eindrucksvoll und unvergesslich.“
