Eine Holzfigur. - Shango - Yoruba - Nigeria (Ohne mindestpreis)

Eine Yoruba-Shango-Skulptur, gesammelt in der Kwara-Region, Nigeria, die in einen menschlichen Kopf mit Aluminium-Einlegearbeiten in den Augen mündet, fein, gealterte Gebrauchsspuren, inkl. Stativ.

Skulpturen, die mit Shango (Ṣàngó) verbunden sind, der Yoruba-Gottheit von Donner und Blitz, dienen einer doppelten Funktion als rituelle Instrumente und symbolische Darstellungen göttlicher Macht und Autorität. Im religiösen Rahmen der Yoruba-Gesellschaft verkörpern und mediieren diese Skulpturen die Gegenwart des Orisha während der Anbetung und bei öffentlichen Zeremonien.

Die charakteristischste Form ist die Shango-Schreinfigur (ere Shango), die häufig eine stehende weibliche Anhängerin zeigt, die einen Mini- Altar oder eine Schale hält, um Opfergaben entgegenzunehmen. Der weibliche Aspekt symbolisiert Fruchtbarkeit, Fürsorge und Hingabe, während das Objekt, das sie trägt, die Übertragung göttlicher Kraft (àṣẹ) zwischen menschlichen und göttlichen Sphären bedeutet. Öffter treten auch männliche Figuren auf, oft als Priester oder Diener.

Eine weitere zentrale Skulpturform ist der oshe Shango, ein ritueller Tanzstab mit einem Doppeläxte-Motiv (edun ara), dem Emblem des Donners. Die Doppel-axt repräsentiert sowohl die zerstörerischen als auch die regenerierenden Aspekte von Shangos Macht. Diese Stäbe werden von Priestessinnen und Anhängern während Besessenheitstänzen gehalten, bei denen die Gottheit durch Rhythmus und Bewegung physisch zu manifestieren scheint.

Die Skulpturen werden in Haushalts- oder Gemeinschafts-Schreinen verehrt, die Shango gewidmet sind, wo sie als Ort von Opfergaben wie Kaffeebohnen (Kola-Nüsse), Palmöl und Tieropfer fungieren. Abgesehen von ihrer rituellen Wirksamkeit setzen die Formen ästhetische Verfeinerung, moralische Stärke und soziale Ordnung durch—eng verbunden mit dem historischen Gedächtnis von Shango als vergöttlichter König von Oyó.

Zueinander vergleichbare Traditionen von Shango-Bildern und Kultpraktiken wurden in der Yoruba-Diaspora der Karibik und Brasiliens dokumentiert, wo solche Figuren ihren symbolischen Wortschatz beibehalten und sich gleichzeitig an neue religiöse Kontexte anpassen.

Quellen:
Bascom, William. The Yoruba of Southwestern Nigeria. New York 1969.
Drewal, Henry J., and John Pemberton III. Yoruba: Nine Centuries of African Art and Thought. New York 1989.
Lawal, Babatunde. “Àṣẹ: Verbalizing and Visualizing Creative Power through Art.” Journal of Religion in Africa 24, 1994.