Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen international bedeutsamen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten zählt, dass er 2022 seine Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua ausstellte, und 2023 auf der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten war, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur unter die Best-Selling Artists gewählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch zu den drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki gelistet, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen heben das außergewöhnliche Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene hervor.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x T13 cm
Zustand: neu
Qualitätszertifikat - handsigniert
Edition: limitierte Auflage 100 Ex.

Eine einfache und erkennbare Figur wird in etwas anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol für Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert aber seine Funktion: Er ist nicht mehr etwas zum Anfassen oder unbeschwerten Erleben.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Was aus der Ferne vertraut wirkt, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglich. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es auf Abstand. Auf diese Weise wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, zeitgenössisch neu interpretiert und wird zu etwas Komplexerem und weniger Beruhigendem.

VERSICHERTER VERSAND!
Die Seriennummer könnte von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn zwischen Geometer- und Architekturstudien zu einer Zusammenarbeit mit einem Kunsthandwerker für Harzskulpturen führte. Dort entstand der zunehmend starke Wunsch, sich selbst zu finden und seine Kreativität auszuleben.

Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.

Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zu den Sammlern von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst ebenso wie zu Liebhabern von Comics-Sammlungen Disney, Paperino, Topolino, Minnie, Zio Paperone, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modellini, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.

"Es ist nie einfach, seine eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Art, das zu sehen, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und einprägsam."