Getulio Alviani (1939-2018) - Minimalistic construction / Design IIIa

Getulio Alviani: Design IIIa

Medium: Siebdruck
Material: Papier
Dimensions: 28 x 28 cm, Rahmen 35 x 35 x 4,5 cm

Mit gerahmtem Rahmen und Passepartout

Editor: Herausgeber Edition Panderma, Basel
Jahr: 1977
Auflage: 230 Auflagen
Signatur: Signiert
Mit Rahmen

Provenienz: Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Sammlung, Basel

Zustand / Restaurierung: erstklassiger Archivzustand

Weitere Informationen:

Eine seltene limitierte Ausgabe der tragbaren Sammlung zeitgenössischer und Nachkriegsavantgarde Kunst La Lune en Rodage III. Dies ist eine unnummerierte Kopie von 230 Auflagen (65 hors commerce waren unnummeriert) und gehört zur dritten Serie der La Lune en Rodage-Bände.
La Lune en Rodage wurde in drei Bänden 1960, 1965 und 1977 veröffentlicht und enthält insgesamt etwa 180 Kunstwerke, die einen Überblick über die künstlerische Avantgarde-Szene der 1950er bis 1970er Jahre geben.
Die Kunstwerke wurden von Carl Laszlo gesammelt und umfassen die bedeutendsten Künstler ihrer Zeit, die mit wichtigen Arbeiten beitrugen und oft einen Wendepunkt in ihrem Schaffen markierten: So ist Enrico Castellanis Werk beispielsweise sein erstes dokumentiertes grafisches Werk, und Piero Manzonis Multiplo Achrome ist das einzige vom Künstler produzierte Stück.

Biografie:

Getulio Alviani (5. September 1939 in Udine – 24. Februar 2018 in Mailand) war ein italienischer Maler mit Wohnsitz in Mailand. Er gilt als einer der bedeutendsten optisch-kinetischen Künstler.
1962 zog er nach Mailand, wo er Freundschaft mit Piero Manzoni und Lucio Fontana schloss, der an seinen Arbeiten sehr interessiert war und einige seiner „Oberflächen“ kaufte.
Er arbeitete auch mit anderen bekannten Künstlern wie Max Bill, Bruno Munari und Josef Albers zusammen.
1964 wurde er zur Teilnahme an der Biennale von Venedig eingeladen und teilte erfolgreich einen Raum mit Enrico Castellani.
1965 nahm Alviani an The Responsive Eye im MoMA in New York teil, gemeinsam mit anderen Künstlern, die mit kinetischer und programmierter Kunst verbunden sind.
Seine Arbeiten wurden vom MoMA erworben und als Plakatbild für die nächste Ausstellung des Museums, „The New Acquisitions“, verwendet.
1968 wurde er zur Documenta 4 in Kassel eingeladen.
In den 1970er Jahren reiste er nach Südamerika und übernahm auf Wunsch von Jesús Rafael Soto die Leitung des Jesús Soto Museum of Modern Art in Ciudad Bolívar, Venezuela.
Seine Arbeiten wurden erneut bei der Biennale von Venedig 1984, 1986 und 1993 gezeigt.
Er stellte auch auf der Triennale in Mailand, dem Kunsthaus Graz, dem Palazzo delle Papesse in Siena, der Académie de France in Rom, der Biennale von Buenos Aires, der Wanderausstellung „Light, Movement and Programming“ und der Rome Quadriennale aus.