Tomás Badía Ibañez - - Klassische Gitarre - Spanien - 2026

Es handelt sich um eine Gitarre aus jüngster Herstellung, handgefertigt von Tomás Badía Ibáñez, einem lokalen Bauhandwerker mit mehr als 60 Jahren Erfahrung (von 15 bis heute 75), der der Autonomen Gemeinschaft Aragón angehört. Sein Werkstatt befindet sich in Mallén, wo er zusammen mit seinem Freund und früherem Lieblingsschüler Julio Coca Gitarren herstellt, und er schrieb sein Buch über die Geschichte der Zupfinstrumente in Spanien, da er ebenfalls ein Gelehrter ist. Er trat in der Region Valencia in die Zunft ein, zog aber nach Mallén, Aragón, und lernte das Handwerk von seinen Meistern, Vicente Sanchís Badía, und den Nachkommen von Salvador Ibáñez kennen; zusammengefasst die alte Valencia-Schule. Er wird als künstlerischer Luthier angesehen und fertigt Gitarren von eigenem Geist, ausschließlich für seine Freunde, er produziert sie weder serienweise noch auf Bestellung; jede Gitare ist einzigartig. Die Herstellung dieses Exemplars erforderte rund 250 Arbeitsstunden. Zudem gilt diese Gitarre als eine „Autoren-Gitarre“, weil der Aufbau nicht zu 100 % der traditionellen spanischen Methode entspricht: Sie hat eine doppelte Zargenkonstruktion (Zoc), den typischen Zoc einer Gitarre, aber auch einen zusätzlichen Zoc, der an die Decke angeklebt ist und sie mit dem Hals verbindet, um strukturelle Steifigkeit zu verleihen, wodurch der Klang leicht anders ausfällt. Zudem gibt es zwei Ebenen Ebenholz an den Seiten des Knaufs, die nicht nur ästhetisch wirken, sondern bis ins Innere der Decke reichen und ebenfalls strukturelle Festigkeit beitragen ( Ebenholz gehört zu den härtesten Hölzern). All dies macht die Gitarre zu einem Unikat. Meiner Ansicht nach repräsentiert dieser Luthier die echte, traditionelle Definition dessen, was es bedeutet, Luthier zu sein: Er hat von guten Gitarristen gelernt, studiert die Geschichte und die Verfahren der Gitarren, betreibt sein Atelier fernab der modernen Gesellschaft, hat ein paar Schüler, die er mit seiner Weisheit begleitet, und er fertigt ausschließlich Gitarren für Freunde oder wenn jemand ihm vorschlägt, eine andere Gitarre zu bauen; man müsse ihn persönlich sprechen, weg von dem, was als Geschäftsmodell gilt.

Nun zu den Hölzern, denn auch diese sind außergewöhnlich. Alle Hölzer, die in dieser Gitarre verwendet wurden, besitzen eine minimale Reifezeit von 30 Jahren oder mehr und stammen vom Luthier selbst aus seiner Jugend. Die Seiten und der hintere Boden bestehen aus massivem Ahorn der Variante “garra”; ich habe mehrere Gitarren mit diesem Holz gesehen, doch alle waren verleimt oder furniert. Der Verdienst dieser Gitarre ist, dass der Ahorn massiv und von bester Qualität ist; er ist besonders anspruchsvoll zu bearbeiten aufgrund seiner physikalischen Eigenschaften. Die Decke (Decke der Resonanz) ist eine Schönheit, aus deutschem Fichtenholz, massiv, mit einer dichten Maserung über die gesamte Fläche, linear und markant, eine Decke von höchster Qualität. Das ist wichtig, denn genau hier liegt die Klangqualität jeder Gitarre; in diesem Fall stimmt es mit dem Niveau der Gitarre überein. Das Griffbrett besteht aus schwarzem Ebenholz mit einer ästhetisch sehr dezenten Verzierung im Endbereich.

Der Bau dieser Gitarre ist – wie zu erwarten – handwerklich und typisch für einen Meisterbauer mit Jahrzehnten an Erfahrung: sehr raffiniert, sehr schön, mit viel Persönlichkeit und einzigartiger Bauweise. Die ästhetischen Details wie die Ebenholz-Einsätze oder die doppelte Zarge haben auch eine funktionale Seite, wie bereits erwähnt. Das Griffbrett besitzt keinen Lack oder Farbbehandlung; eine Entscheidung des Herstellers, da dies derzeit Mode ist. Auf Wunsch des Käufers kann jedoch kostenfrei eine Behandlung vorgenommen werden, damit das Griffbrett komplett schwarz wird.

Der Klang ist ebenfalls sehr charakteristisch: Es hat die leicht metallische Note, die der Ahorn verleiht, es hat Volumen und Präsenz, der Klang ist kraftvoll und brillant, allerdings gibt es ein kleines Rätsel: Der Klang ist nicht eben; er verändert sich je nach Gitarrist und Spielweise. Wird eine klassische Stücke gespielt, ist der Klang umschlossen, kraftvoll, rund; doch wenn man Flamenco spielt, schnell und laut, wird der Klang eher für Flamenco geeignet – also ändert er sich je nach Spieler oder Stück.

Der Zustand ist perfekt, es handelt sich um eine jüngst hergestellte Gitarre; sie ist praktisch neuwertig, ohne Abnutzung durch Gebrauch, ohne Risse oder Ähnliches, der Zustand ist tadellos, neu.

Maße in mm:
Leistung (Halsbreite) Flamenco: 650
Gesamtlänge: 1000
Breite: 370
Tiefe am Wirbelkasten: 100
Sattelhöhe am Sattel: 2,5 mm
Sattelbreite: 56
Stegbreite: 51
Freie Sattelbreite: 12