Pietro Scoppetta (1863–1920) - Allo specchio






Spezialistin für 17. Jahrhundert Alte Meister Gemälde und Zeichnungen mit Auktionshaus-Erfahrung.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Allo specchio
Pastell auf Karton, cm. 32,5 x 28
Signiert ‚P. SCOPETTA‘ unten links
Rahmenmaß, cm. 49 x 45 x 4 ca.
NOTE: Veröffentlichung Katalog Intermidiart. In unten links signiert. Zertifikat der rechtmäßigen Provenienz. Werk mit Holzrahmen (Defekte):
Dieses vornehme Gemälde, bekannt unter dem Titel Allo specchio, fokussiert die weibliche Figur des frühen 20. Jahrhunderts und wurde vom berühmten neapolitanischen Maler Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920) geschaffen.
Ausgeführt in der Technik Pastell auf Papier, zeigt das Werk eine Frau, die sich vor einem Spiegel den Hut zurechtsetzt. Es handelt sich um ein bedeutendes Beispiel von Scoppettas Stil, einem Künstler neapolitanischer Herkunft, der in Neapel tätig war und für seine Figurenfrauen in Momenten spontaner Intimität bekannt ist.
Zwischen zwei Jahrhunderten verortet, wurde Scoppettas Figur von Tendenzen getragen, die sowohl persönlich als auch künstlerisch waren und sich im Wesentlichen voneinander unterschieden. Der Künstler war zunächst Erbe poetischer Prämissen einer strengen Wahrheitsdarstellung, die zu ihm durch Gaetano Capone und später durch Giacomo Di Chirico flossen, als er noch die Szenen von Amalfi und seiner Küste besuchte.
Nach dem Wehrdienstjahr war es die große neapolitanische Malerschule mit ihren angesehenen Vertretern – zu denen Edoardo Dalbono hervorsticht – die einige seiner thematischen und stilistischen Entscheidungen beeinflusste.
In Neapel herrschte jedoch ein neues Klima, das danach strebte, sich von der schweren Erbschaft der Vergangenheit zu emanzipieren: Die ersten Liberty-Tendenzen begannen sich zu verbreiten, mit erneuter Beachtung der angewandten Künste und der Graphik. Scoppetta, begeisterter Zeichner, wurde davon zwangsläufig beeinflusst. Seine Pinselführung wurde dadurch schneller und synthetischer, während die Farbpalette auf ein essentielles Farbspektrum reduziert wurde.
Eine natürliche Folge dessen, was man als eine Art neapolitanische Belle Époque bezeichnen kann, war die Reise ins Zentrum dieser Tendenzen, also nach Paris. Dem Beispiel zahlreicher italienischer Künstler – darunter Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione und Vincenzo La Bella – folgend, zog Scoppetta in die französische Hauptstadt. Von dort setzten sich seine Reisen durch ganz Europa fort, stets auf der Suche nach eleganten Motiven, die rasch in sein Skizzenbuch festgehalten wurden.
Protagonistin der Zeichnungen und Gemälde von Scoppetta ist regelmäßig die weibliche Figur, dargestellt sowohl in der Spontanität einer intimen, einsamen Dimension als auch in den anspruchsvollen Modeskostümen, eingebettet in raffinierte urbane Kontexte. Das betrachtete Werk gelingt es, diese beiden Tendenzen zu versöhnen und einen privaten Lebensmoment einer eleganten Dame der städtischen Bourgeoisie wiederzugeben.
Das beschriebene Werk befindet sich in gutem Erhaltungszustand, trotz der auf den Fotos sichtbaren Altersspuren, und trägt die Signatur des Künstlers unten links.
Das Bild, von gutem malerischem Handwerk, wird durch einen goldenen und schwarzen Lackholzrahmen veredelt (Rahmenmaß, cm. 49 x 45 x 4 ca., Defekte). "Der in den obigen Fotos gezeigte Rahmen wurde dem Kunstwerk vom Verkäufer oder von einer dritten Partei hinzugefügt. Der Rahmen wird Ihnen kostenfrei geliefert, damit er sofort ausgestellt werden kann. Der Rahmen wird als Gefälligkeit beigesteuert und ist kein integraler Bestandteil des Kunstwerks. Daher wird jeglicher potenzieller Schaden am Rahmen, der das Kunstwerk selbst nicht beeinträchtigt, nicht als gültiger Grund zur Eröffnung einer Reklamation oder zur Stornierung der Bestellung akzeptiert."
PROVENIENZA: Privates Archiv
PUBLIKATION:
Unveröffentlicht;
I MITI E IL TERRITORIO im Sicilien der tausend Kulturen. UNVERÖFFENTLICHTE QUADERIA allgemeines Verzeichnis der Gemälde der Kollektion aus der Serie „I Miti e il territorio“, Verlag Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
Im Falle eines Verkaufs außerhalb des italienischen Territoriums hat der Käufer mit der Abwicklung der Exportformalitäten zu warten.
Der Verkäufer stellt sich vor
PIETRO SCOPPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Napoli, 1920)
Allo specchio
Pastell auf Karton, cm. 32,5 x 28
Signiert ‚P. SCOPETTA‘ unten links
Rahmenmaß, cm. 49 x 45 x 4 ca.
NOTE: Veröffentlichung Katalog Intermidiart. In unten links signiert. Zertifikat der rechtmäßigen Provenienz. Werk mit Holzrahmen (Defekte):
Dieses vornehme Gemälde, bekannt unter dem Titel Allo specchio, fokussiert die weibliche Figur des frühen 20. Jahrhunderts und wurde vom berühmten neapolitanischen Maler Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920) geschaffen.
Ausgeführt in der Technik Pastell auf Papier, zeigt das Werk eine Frau, die sich vor einem Spiegel den Hut zurechtsetzt. Es handelt sich um ein bedeutendes Beispiel von Scoppettas Stil, einem Künstler neapolitanischer Herkunft, der in Neapel tätig war und für seine Figurenfrauen in Momenten spontaner Intimität bekannt ist.
Zwischen zwei Jahrhunderten verortet, wurde Scoppettas Figur von Tendenzen getragen, die sowohl persönlich als auch künstlerisch waren und sich im Wesentlichen voneinander unterschieden. Der Künstler war zunächst Erbe poetischer Prämissen einer strengen Wahrheitsdarstellung, die zu ihm durch Gaetano Capone und später durch Giacomo Di Chirico flossen, als er noch die Szenen von Amalfi und seiner Küste besuchte.
Nach dem Wehrdienstjahr war es die große neapolitanische Malerschule mit ihren angesehenen Vertretern – zu denen Edoardo Dalbono hervorsticht – die einige seiner thematischen und stilistischen Entscheidungen beeinflusste.
In Neapel herrschte jedoch ein neues Klima, das danach strebte, sich von der schweren Erbschaft der Vergangenheit zu emanzipieren: Die ersten Liberty-Tendenzen begannen sich zu verbreiten, mit erneuter Beachtung der angewandten Künste und der Graphik. Scoppetta, begeisterter Zeichner, wurde davon zwangsläufig beeinflusst. Seine Pinselführung wurde dadurch schneller und synthetischer, während die Farbpalette auf ein essentielles Farbspektrum reduziert wurde.
Eine natürliche Folge dessen, was man als eine Art neapolitanische Belle Époque bezeichnen kann, war die Reise ins Zentrum dieser Tendenzen, also nach Paris. Dem Beispiel zahlreicher italienischer Künstler – darunter Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione und Vincenzo La Bella – folgend, zog Scoppetta in die französische Hauptstadt. Von dort setzten sich seine Reisen durch ganz Europa fort, stets auf der Suche nach eleganten Motiven, die rasch in sein Skizzenbuch festgehalten wurden.
Protagonistin der Zeichnungen und Gemälde von Scoppetta ist regelmäßig die weibliche Figur, dargestellt sowohl in der Spontanität einer intimen, einsamen Dimension als auch in den anspruchsvollen Modeskostümen, eingebettet in raffinierte urbane Kontexte. Das betrachtete Werk gelingt es, diese beiden Tendenzen zu versöhnen und einen privaten Lebensmoment einer eleganten Dame der städtischen Bourgeoisie wiederzugeben.
Das beschriebene Werk befindet sich in gutem Erhaltungszustand, trotz der auf den Fotos sichtbaren Altersspuren, und trägt die Signatur des Künstlers unten links.
Das Bild, von gutem malerischem Handwerk, wird durch einen goldenen und schwarzen Lackholzrahmen veredelt (Rahmenmaß, cm. 49 x 45 x 4 ca., Defekte). "Der in den obigen Fotos gezeigte Rahmen wurde dem Kunstwerk vom Verkäufer oder von einer dritten Partei hinzugefügt. Der Rahmen wird Ihnen kostenfrei geliefert, damit er sofort ausgestellt werden kann. Der Rahmen wird als Gefälligkeit beigesteuert und ist kein integraler Bestandteil des Kunstwerks. Daher wird jeglicher potenzieller Schaden am Rahmen, der das Kunstwerk selbst nicht beeinträchtigt, nicht als gültiger Grund zur Eröffnung einer Reklamation oder zur Stornierung der Bestellung akzeptiert."
PROVENIENZA: Privates Archiv
PUBLIKATION:
Unveröffentlicht;
I MITI E IL TERRITORIO im Sicilien der tausend Kulturen. UNVERÖFFENTLICHTE QUADERIA allgemeines Verzeichnis der Gemälde der Kollektion aus der Serie „I Miti e il territorio“, Verlag Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
Im Falle eines Verkaufs außerhalb des italienischen Territoriums hat der Käufer mit der Abwicklung der Exportformalitäten zu warten.
