Masaniello Luschi (1942-1995) - Darsena vecchia

Auf Leinwand 35x50 gemalt, mit handgefertigtem Salvestrini-Goldrahmen, mit einer Satin-Seide, Masaniello Luschi, gilt von Fachleuten als der bedeutendste Vertreter der traditionellen labronischen Malerei des toskanischen Spät-20. Jahrhunderts.
Eine Tradition, die ihren Ursprung in dem hatte, was einer der innovativsten künstlerischen Bewegungen war – “i macchiaioli”.
Diese Bewegung, entstanden in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, hatte Giovanni Fattori als Gründermeister, der es verstand, um sich eine beachtliche Gruppe junger Malertalente zu versammeln und den schwierigen Weg zu gehen, der später zum Glück der “macchia” führen sollte.
Diese historische Gruppe legte einen Glauben fest und folgte den Vorgaben des Meisters, woraufhin in den folgenden Jahrzehnten neue und wertvolle Apostel der konventionellen Malerei Livorns entstand.
Nach diesen Vorgaben begann Masaniello Luschi autodidaktisch zu malen, fasziniert von der Kunst jener herausragenden Meister, studierte und schloss deren Geheimnisse.
In wenigen Jahren wurde er mit einer völlig persönlichen Note selbst zu einem Lehrer für die jungen Generationen und ermöglichte es, während der 1970er und 1990er Jahre eine Tradition fortzuführen, die bis heute ein untrennbarer Anker der italienischen Kultur ist.
Er hatte Malerei im Blut und, ausgestattet mit wichtigen grafischen Grundlagen, vermochte er, auf der Leinwand mit äußerster Einfachheit jede ihm vor Augen stehende reale Vision zu verewigen.
Die bäuerlichen Szenen seiner Toskana, die Frühlingslandschaften, die Herbst- und Winterlandschaften mit verschneiten Dächern, die charakteristischen Ansichten seiner Stadt wie das alte Venedig, die alte Festung, die verschwundenen Beccolini, die Pontinogebiete.
Porträts und Stillleben, Studien von Tieren, Seegelagen, eine Vielseitigkeit der Motive, jedes davon stets mit äußerster Leidenschaft und Malereiintensität behandelt.
Seine Malerei war eine Kunstform der Einfachheit und Bescheidenheit, reich an Farben, materialisch, real; fern vom Modernen und von neuen Ausdrucksformen.
Er liebte es, vom Leben aus zu malen, im täglichen Kontakt mit der Natur, mit den Menschen, mit seinen Orten, mit den Düften der Erde.
Seine Pinselstriche waren entschieden, sicher, farbenstark und schufen auf der Leinwand Szenen mit macchiaiolo-Charakter.
Zahlreiche Meisterwerke entstanden besonders zwischen 1985 und 1994, in der Blüte seiner künstlerischen Reife, als Galeristen, Kritiker und Sammler täglich seine Lobeshymnen sangen.
Wichtige Ausstellungen in ganz Italien (Florenz, Ferrara, Modena, Bologna, Turin, Soave usw.) stellten die Bekanntheit dieses Künstlers unter Beweis, dem die Kurie der Diözese Livorno sogar für den Dom die berühmte “Letzte Abendmahl” in Auftrag gab, ein Bild von beachtlicher Größe, Symbol der erworbenen malerischen Qualität.
Leider riss ihn mitten in der aufsteigenden künstlerischen Karriere am 11. Juni 1995 eine schwere Krankheit hinweg, und begrub für immer jene fantastischen und unverwechselbaren Pinselstriche – außergewöhnliche Zeugen einer Zeit und einer echten Leidenschaft – und hinterließ den Nachwelt dennoch Spuren seines Weges, seine unnachahmlichen Gemälde.

Masaniello Luschi gilt heute als der bedeutendste Vertreter der traditionellen labronischen Malerei, einer Tradition, die ihren Ursprung in jenem der revolutionärsten Bewegungen der Vergangenheit hat: der MACCHIA.
Diese Bewegung, entstanden in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, hatte Giovanni Fattori als Schöpfer, der eine beachtliche Gruppe junger Talente um sich versammelte, die, obwohl sie zunächst kein unmittelbares künstlerisches Echo erfuhren, weiterhin blind den Vorgaben des Meisters glaubten; und es ist diesen Vorgaben gefolgt..
Masaniello Luschi begann vor vielen Jahren zu malen, fasziniert von der Kunst jener bedeutsamen Meister; er studierte deren Werke mit Liebe und Hingabe, bis er die tiefsten Geheimnisse zu erfassen vermochte, so dass er heute selbst als Meister gilt, der diese Tradition, wenn auch mit einer völlig persönlichen Note, fortführen kann, denn sie bildet eine der bedeutendsten Etappen der italienischen Kultur. Ausgestattet mit einer bemerkenswerten grafischen Grundlage, die es ihm ermöglicht, das gewählte Motiv sofort auf der Leinwand festzuhalten, widmet er einen Großteil seiner Zeit dem Malen vom Leben aus, stets auf der Suche nach Motiven, die die Zeit unverändert hinterlassen hat. Sein eigenes Toskana, reich an suggestiven Landschaften, Quelle immer neuer Inspirationen. Introvertiert, still, stets umgeben von treuen Schülern, lebt Masaniello Luschi wie in einer poetischen Welt eingeschlossen, meidet diejenigen, die unbedingt das “Moderne um jeden Preis” fordern, nicht weil er neue Ausdrucksformen grundsätzlich ablehnt, sondern weil er mit absoluter Überzeugung glaubt, dass seine Art zu malen, einfach und bescheiden, nur mit Farben und Pinseln, auch heute noch eine Bedeutung hat. Auch die beachtlichen Erfolge, die seine Ausstellungen erzielen, bestätigen die Gültigkeit seiner tief verwurzelten Überzeugungen.
“Die letzte Abendmahl” in Auftrag gegeben von der Diözese Livorno für den Dom ist der sichere Beweis der erreichten künstlerischen Reife.
Etwas, das mit der Zeit bleiben wird.

Maurizio Ansaldo