Paolo Massimo Abrans (1952) - Abstract flowers





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Abstracte Blumen, ein originales Acrylgemälde aus dem Jahr 2020 auf MDF-Hartscheibe des italienischen Künstlers Paolo Massimo Abrans (Livorno, 1952) im Impressionismus-Stil, 27 cm hoch und 54 cm breit, handsigniert und in hervorragendem Zustand, in einem neuen Holzrahmen eingerahmt (Rahmengröße 40 x 67 cm).
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Originalgemälde des italienischen Malers Paolo Massimo Abrans (Livorno Toscana - 1952)
Zertifizierung gestempelt und unterschrieben gemäß italienischem Recht
Inklusive neues Holzrahmen mit kleinem Passepartout (kein Glas)
Medium: Öl/Acryl auf MDF-Hartplatte in sehr gutem Zustand
Titel oder Motiv: "Abstrakte Blumen"
Maße des Gemäldes: 27 x 54 cm
Maße mit Rahmen: 40 x 67 cm
Provenienz: Künstleratelier P.M.Abrans - Livorno (Italia)
Zertifizierung und Archivierung: Modì Arte - Livorno (Italia)
Versand durch Fedex, UPS, TNT, SDA Express aus Italien
BITTE BEACHTEN: Es ist uns wichtig zu informieren, dass unser Kundendienst nach dem Kauf jederzeit verfügbar und zu Ihrer Verfügung steht, um Unterstützung oder einfache Informationen zu geben; wir sind bestrebt, etwaige Probleme zu lösen, bitte kontaktieren Sie uns.
Wir überwachen Sendungen fortlaufend, übernehmen jedoch keine Haftung für Lieferverzögerungen durch Kurierdienste.
PAOLO MASSIMO ABRANS
Paolo Massimo Abrans wurde am 6. Juni 1952 in einer Malerfamilie geboren. Im Alter von zwölf Jahren gab er sein Debüt als Maler bei seinem Onkel auf einer temporären Ausstellung.
1983 zeigte er Arbeiten an der "Rotonda" und 1984 präsentierte er eine Personalausstellung mit 30 Gemälden in Livorno. 1987 zeigte er 25 Gemälde in dem kleinen Restaurant seiner Mutter in Bologna zusammen mit seinem Kurzgeschichtenband unter dem Titel "Osteria La Botteghina". In den folgenden Jahren wird er durch seine riesigen Himmelsdarstellungen identifiziert, in denen er seine eigene Spiritualität ausdrückt.
Die Himmeln sind im Vergleich zum Horizont groß, manchmal nehmen sie drei Viertel der Leinwand ein und bedeuten den Ort, an dem Gott residiert.
Sein Gefühl, dass der spirituelle Inhalt seiner Gemälde vom Publikum nicht wahrgenommen wird, treibt Abrans in eine tiefe Krise, und er malt zwei Jahre lang nicht. Er schreibt einen Roman, der das Drama eines Mannes mit Glauben in einer materialistischen Welt beschreibt und den Titel "1914" trägt, das Jahr, in dem der Autor das Gefühl hat, dass Kunst an Bedeutung verliert. Der Roman kommt bei Publikum und Kritik gut an. Schließlich beginnt er wieder zu malen und stellt in Carrara, Lucca und Livorno aus.
1993 schließt er einen weiteren Roman ab, "Das Alibi und der Künstler", der das Malerumfeld, Demütigung und Einsamkeit eines Künstlers beschreibt, der Kompromisse ablehnt.
1994 malt er erneut in Livorno aus und begleitet seine Gemälde mit einer Gedichtsammlung von 20 Gedichten, geschrieben zwischen 1974–94, unter dem Titel "Lass sie verloren gehen".
Eines Morgens geht eine junge Frau mit elegantem Hut an seinem Atelier vorbei und er lädt sie ein, Modelle zu sein. Ein Jahr lang malt er weiterhin ausschließlich Frauen mit Hüten.
Eines Nachmittags betritt eine außergewöhnlich schöne junge Frau sein Atelier und er beginnt ihr Porträt. Wenn er fertig ist, ist er überrascht zu sehen, statt ihres eigenen Bildes eine Landschaft, in der der Mond sich auf dem Meer spiegelt. Aus diesem Anlass schreibt Abrans das Gedicht (Es war weder Eva im Paradies noch die Madonna, es war der Mond an jenem Abend) und malt sechs Monate lang weiter den Mond.
In einer weiteren Malkrise formt er auch mit Ton. 1998 beginnt er, nur noch mit der Spachtel zu malen und von 1994–98 malt und ausstellt er auf der Straße, was seinen Ruf als Naturtalent festigt, aber sein Gefühl der Einsamkeit unter den Tausenden, die an ihm vorbeigehen, verstärkt. Abrams bleibt bis heute ein Mann im Gleichgewicht zwischen Untätigkeit und Bewegung.
Originalgemälde des italienischen Malers Paolo Massimo Abrans (Livorno Toscana - 1952)
Zertifizierung gestempelt und unterschrieben gemäß italienischem Recht
Inklusive neues Holzrahmen mit kleinem Passepartout (kein Glas)
Medium: Öl/Acryl auf MDF-Hartplatte in sehr gutem Zustand
Titel oder Motiv: "Abstrakte Blumen"
Maße des Gemäldes: 27 x 54 cm
Maße mit Rahmen: 40 x 67 cm
Provenienz: Künstleratelier P.M.Abrans - Livorno (Italia)
Zertifizierung und Archivierung: Modì Arte - Livorno (Italia)
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PAOLO MASSIMO ABRANS
Paolo Massimo Abrans wurde am 6. Juni 1952 in einer Malerfamilie geboren. Im Alter von zwölf Jahren gab er sein Debüt als Maler bei seinem Onkel auf einer temporären Ausstellung.
1983 zeigte er Arbeiten an der "Rotonda" und 1984 präsentierte er eine Personalausstellung mit 30 Gemälden in Livorno. 1987 zeigte er 25 Gemälde in dem kleinen Restaurant seiner Mutter in Bologna zusammen mit seinem Kurzgeschichtenband unter dem Titel "Osteria La Botteghina". In den folgenden Jahren wird er durch seine riesigen Himmelsdarstellungen identifiziert, in denen er seine eigene Spiritualität ausdrückt.
Die Himmeln sind im Vergleich zum Horizont groß, manchmal nehmen sie drei Viertel der Leinwand ein und bedeuten den Ort, an dem Gott residiert.
Sein Gefühl, dass der spirituelle Inhalt seiner Gemälde vom Publikum nicht wahrgenommen wird, treibt Abrans in eine tiefe Krise, und er malt zwei Jahre lang nicht. Er schreibt einen Roman, der das Drama eines Mannes mit Glauben in einer materialistischen Welt beschreibt und den Titel "1914" trägt, das Jahr, in dem der Autor das Gefühl hat, dass Kunst an Bedeutung verliert. Der Roman kommt bei Publikum und Kritik gut an. Schließlich beginnt er wieder zu malen und stellt in Carrara, Lucca und Livorno aus.
1993 schließt er einen weiteren Roman ab, "Das Alibi und der Künstler", der das Malerumfeld, Demütigung und Einsamkeit eines Künstlers beschreibt, der Kompromisse ablehnt.
1994 malt er erneut in Livorno aus und begleitet seine Gemälde mit einer Gedichtsammlung von 20 Gedichten, geschrieben zwischen 1974–94, unter dem Titel "Lass sie verloren gehen".
Eines Morgens geht eine junge Frau mit elegantem Hut an seinem Atelier vorbei und er lädt sie ein, Modelle zu sein. Ein Jahr lang malt er weiterhin ausschließlich Frauen mit Hüten.
Eines Nachmittags betritt eine außergewöhnlich schöne junge Frau sein Atelier und er beginnt ihr Porträt. Wenn er fertig ist, ist er überrascht zu sehen, statt ihres eigenen Bildes eine Landschaft, in der der Mond sich auf dem Meer spiegelt. Aus diesem Anlass schreibt Abrans das Gedicht (Es war weder Eva im Paradies noch die Madonna, es war der Mond an jenem Abend) und malt sechs Monate lang weiter den Mond.
In einer weiteren Malkrise formt er auch mit Ton. 1998 beginnt er, nur noch mit der Spachtel zu malen und von 1994–98 malt und ausstellt er auf der Straße, was seinen Ruf als Naturtalent festigt, aber sein Gefühl der Einsamkeit unter den Tausenden, die an ihm vorbeigehen, verstärkt. Abrams bleibt bis heute ein Mann im Gleichgewicht zwischen Untätigkeit und Bewegung.

