Lou Loeber (1894-1983) - Zonnebloemen

Lou Loeber: Geranium — aus La Lune en Rodage III (1928 / 1977)

Eine Siebdruckurkunde auf Papier, Blatt 30,5 × 30,5 cm, veröffentlicht von Edition Panderma, Basel. Das Bild stammt aus dem Jahr 1928 und wurde 1977 als Druckausgabe veröffentlicht, als Teil des dritten Bandes von La Lune en Rodage. Aus einer Auflage von 230; dies ist eine unnummerierte Kopie (65 Hors-commerce-Kopien waren ebenfalls unnumeriert). Signiert, datiert und mit dem Titel "Geranium" in Bleistift versehen. In makellosem Archivzustand. Ohne Rahmen verkauft.

Dieses Blatt gehört zu einem der bemerkenswertesten Publikationsprojekte der nachkriegszeitlichen Avantgarde. La Lune en Rodage war eine tragbare Sammlung moderner und zeitgenössischer Kunst, konzipiert und veröffentlicht vom Sammler und Verleger Carl Laszlo, die in drei Bänden in 1960, 1965 und 1977 erschien und insgesamt etwa 180 Werke umfasste, die zusammen die künstlerische Avantgarde von den 1950er bis in die 1970er Jahre nachzeichnen. Laszlo versammelte Beiträge führender Künstler der Zeit — darunter Lucio Fontana, Yves Klein, Piero Manzoni, Andy Warhol, Enrico Castellani und Michelangelo Pistoletto —, die häufig Werke beisteuerten, die einen Wendepunkt in ihrem Schaffen markierten. Castellanis Beitrag ist zum Beispiel sein erster dokumentierter grafischer Werkbeitrag, und Manzoni’s Achrome-Multiplikal ist das einzige, das der Künstler produziert hat. Ein Blatt aus dieser Serie zu besitzen, bedeutet, eine Seite aus einer echten Sammlung der Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts zu halten.

Louise Marie Loeber, bekannt als Lou Loeber, war eine in Amsterdam geborene niederländische Künstlerin — Malerin, Glasmalerin, Illustratorin und Radiererin —, die überwiegend in einem non-figurativen, abstrakt-geometrischen und abstrakt-figurativen Idiom arbeitete. Sie studierte von 1915 bis 1918 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Amsterdam, verließ sie jedoch früh, weil sie sie als zu konservativ empfand. 1919 traf sie den Maler Toon Verhoef, der sie in Sozialismus, De Stijl, Kubismus und Modernismus einführte; inspiriert von Albert Gleizes, Le Corbusier und Mondrian, wurde ihre Arbeit sachlicher und prägnanter. Sie setzte sich weiter mit der Verbindung von moderner Kunst und Sozialismus auseinander und beschloss, ihre Werke zu vervielfachen und ihre Preise niedrig zu halten. 1931 heiratete sie den Künstler Dirk Koning, der wie sie Pazifist, fortschrittlich, Veganer und Sozialist war. Sie bevorzugte industrielle und technologische Motive, die sie in Linien und Formen übersetzte; während sie vollständig abstrakte Kunst als elitär betrachtete und Bezüge zur Realität in ihrer früheren Arbeit beibehielt, milderte sie nach dem Krieg ihre sozialistischen Ansichten und arbeitete überwiegend nicht-figurativ.

Provenienz:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Sammlung, Basel