Alberto Candian (1946) - Riviera a Dolo

ALBERTO CANDIAN

Alberto Candian wurde 1946 in Venedig geboren. Er ist am Liceo Artistico Statale di Venezia sowie später an der Akademie der Bildenden Künste seiner Geburtsstadt ausgebildet worden. Sein malerisches Œuvre entwickelte sich hauptsächlich rund um die Darstellung Venedigs, der Lagune und der Landschaft des venezianischen Teritoriums, mit besonderem Augenmerk auf Licht, Wasser und historische Architekturen.
Im Verlauf seiner Karriere hat er zahlreiche Einzelausstellungen in verschiedenen italienischen Städten gehalten und wurde mehrmals eingeladen, im Fondazione Bevilacqua La Masa auszustellen. Seit 1970 nimmt er an nationalen Wettbewerben teil und erhielt mehrere Auszeichnungen. 1984 beteiligte er sich an der nationalen Gruppenausstellung, die im Ca’ Vendramin Calergi in Venedig zu sehen war.
Seit 1996 hat er zur Gründung der Vereinigung „Nuova Arte Grafica“ beigetragen, die sich der Förderung und dem Unterricht in Zeichentechniken, Malerei und Figur widmet. Seit 1999 befinden sich zahlreiche seiner Werke in der Sammlung der Cassa di Risparmio di Venezia. Über ihn schrieben unter anderem Roberto Joss, Paolo Rizzi, Antonio Favarato, Gabriella Niero, Giulio Gasparotti, Mario Stefani, Enzo Di Martino und Pino De Riva.

BESCHREIBUNG
Riviera a Dolo
Öl auf Holzplatte
Maße des Werks: 50 x 60 cm
Maße mit Rahmen: 70 x 80 cm

In „Riviera a Dolo“ setzt sich Alberto Candian mit einem der Motive auseinander, das seiner malerischen Sensibilität am nächsten liegt: der venezianische Landschaften entlang der Riviera del Brenta. Das Gemälde zeigt die historischen Bauten, die am Ufer des Flusses zu sehen sind, und ruft die Atmosphäre der alten Villen und der mit der venezianischen Zivilisation des 18. Jahrhunderts verbundenen Gebäude in Erinnerung.
Die Komposition ist ausgewogen aufgebaut, durch eine reduzierte Malweise, die nicht auf Detail eingeht, sondern vor allem der Wiedergabe von Licht und Atmosphäre dient. Die Häuser und Architekturen am Brenta sind durch schnelle, kontrollierte Pinselstriche definiert, während das Wasser zum zentralen Punkt der Szene wird, die Formen und Farben der Landschaft sammelnd und reflektierend.
Die Farbpalette ist hell, bewegt sich in Pastelltönen und zarten Übergängen, im Einklang mit einer venezianischen Tradition des 20. Jahrhunderts, die Lichtdurchlässigkeit und das Verhältnis von Himmel, Wasser und Architektur betont. Die Spiegelungen auf dem Fluss, erzeugt durch weiche und synoptische Tropfen, verleihen dem Werk einen ruhigen und luftigen Charakter.

CONDITION REPORT
Guter Allgemeinzustand. Das Werk in allen Teilen intakt, mit gut lesbarer Farbwirkung und lebendiger Pinselspur. Rahmen vorhanden.
Versand verfolgbar und versichert mit angemessener Verpackung.