Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004

Offsetdruck-Roy Liechtenstein lithografie (*)
Wiederholung der Arbeit „Kiss V“, von Roy Lichtenstein im Jahr 1964 geschaffen.
Luxusedition auf gestrichenem Grafikpapier (250 g/m²)
Autorisierter Druck durch das Estate of Roy Lichtenstein.

- Blattabmessungen: 28 x 36 cm
- Motivabmessungen: 20 x 20 cm
- Jahr: 2004
- Zustand: Ausgezeichnet (dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt und stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt; daher wird es in perfektem Zustand angeboten).
- Provenienz: Privatbesitz.

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einem verstärkten Kartonpaket verpackt. Der Versand erfolgt mit Sendungsverfolgung.

Der Versand beinhaltet außerdem eine Transportversicherung im Wert des Endbetrags des Werks mit vollständiger Rückerstattung bei Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Der Maler und Bildhauer, der aus dem Comic ausstieg, um ihn in Museums-Material zu verwandeln.
Roy Lichtenstein war eine der Schlüsselfiguren der nordamerikanischen Pop-Art und ließ sich Inspiration für sein Werk sowohl aus dem populären Kunstbereich ziehen: Werbeanzeigen, Zeitschriften, Comics…; als auch aus der Geschichte der traditionellen Kunst: Art Déco, Kubismus, Abstrakter Expressionismus (in dem er zu Beginn seiner Karriere mitwirkte)…
Lichtens teins Werk zeichnet sich durch seinen Ironiecharakter aus (etwas, worauf Pop-Künstler stolz waren, manchmal verkleidet als Snobismus oder Oberflächlichkeit…), die Verwendung von Benday-Punkten (in der Druckgraphik verwendet) und industrielle Farben, die Sprache des Comics (Onomatopoes, Sprechblasen, Narration) und die Beherrschung der Linie.
Lichtenstein begann im populären abstrakten Expressionismus, schloss sich aber bald dem Rest der Pop-Guerilla an, um sich gegen das Abstrakte zu stellen und die Figuration zu nutzen. Außerdem gilt eine je populärere und mechanischere Darstellung umso besser.
Natürlich gab es 1958 nichts Populärer und Mechanischer als einen Comic, daher beschloss Lichtenstein, kommerzielle Bilder in Massenproduktion zu schaffen.
Das heißt, man reproduziert von Hand das, was den Eindruck einer Maschine erweckt.
Diese Bilder waren getreue Porträts der Konsumgesellschaft und der Massenkultur, die entweder eine Kritik an der zeitgenössischen Welt, eine Idealisierung oder eine Satire der westlichen kapitalistischen Gesellschaft darstellen können.
Diese Ambivalenz zwischen Kritik und Bewunderung, zwischen Spott und Respekt ist typisch für die Pop-Art, die zynisch eine Maskerade spielt.
In New York geboren, lebte Lichtenstein in dieser Stadt, dem Zentrum all dessen, was den Pop repräsentiert, und starb dort im Alter von 73 Jahren, als Künstler, der Gemälde für mehr als 40 Millionen Euro verkauft hat.