Salustiano - Semana Santa Sevilla 2024 - 2020er

Semana Santa Sevilla 2024

Der Wert dieses Plakats von 2024 liegt nicht nur in seiner Originialität, sondern auch in der nationalen und sogar internationalen Polemik, wegen des so expliziten und sinnlichen Bildes von Christus. Ein paar Beispiele in Zeitungen:

https://www.ilmessaggero.it/vaticano/cristo_gay_settimana_santa_siviglia_poster_polemiche_vaticano_papa_francesco_omosessualita_chiesa-7901727.html

https://cnnespanol.cnn.com/2024/02/01/polemica-en-espana-el-cartel-de-semana-santa-en-sevilla-incendia-las-redes-orix

Nach der in Spanien im Jahr 2024 durch dieses Plakat ausgelösten Kontroverse, die die Semana Santa de Sevilla Año 2024 präsentiert und ankündigt, erklärte der Autor Salustiano, dass er sich für das Plakat von dem Tod seines Bruders im Alter von zwölf Jahren inspirieren ließ, von der Gelassenheit, die ihm sein Gesicht beim Abschied von ihm vermittelte. Sein Sohn Horacio diente als Modell
und folgte seiner künstlerischen Linie; Salustiano zeigt uns damit eine besondere Reminiszenz an die sublimeste Renaissance, in der der flache, monocolorige Hintergrund in einem durchdringenden Rot wirkt, das als „Salustiano-Rot“ bekannt ist. Sein Sohn Horacio hat als Modell für dieses Werk fungiert. In den Worten des Autors: „Mein Christus wirkt jung und schön. Jung, als Metapher der Reinheit: So wurde er der Heiligen Maria in der Kunstgeschichte gezeigt, fast wie ein Teenagerin. Und schön, weil, wie ich Plato zitiere, Schönheit und Gutsein dasselbe sind.
In dem Plakat gibt es zwei sehr repräsentative Elemente der Semana Santa de Sevilla: das Tuch des Christus der Expiration der Bruderschaft Cachorro und die Potenzen des Christus der Amor. „Ich hätte es gerne geliebt, dem Plakat eine Hommage an alle Bruderschaften der Stadt beizufügen, aber ich konnte nur zwei davon evozieren“, präzisiert der Maler.

Über den Künstler:
Unter den zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, ragen der Focus-Abengoa Malpreis und der Nationale Preis für Bildende Künste der Rafael Botí Stiftung heraus.
Salustiano arbeitet derzeit mit Galerien in New York, Miami, München, Paris, Florenz, Düsseldorf, Palm Beach, Holland, Mexico DF, Santiago de Chile, Maryland, Seoul, Sun Valley (Idaho), Berlin, Hamburg, Tel Aviv oder Nürnberg zusammen.

Seit 1994 hat Salustiano seine Werke in verschiedenen Städten Spaniens, Deutschlands, Österreichs, Belgiens, Kanadas, Chiles, China, Südkorea, Dänemark, den Vereinigten Staaten, Frankreich, Hongkong, Italien, Israel, Japan, Jordanien, Mexiko, Niederlande, Peru, Portugal, Großbritannien, Rumänien, Russland, Singapur, Schweden, Schweiz, Taiwan und der Türkei gezeigt.
„Schön, verstörend und tief. So ist die Malerei dieses Spaniers, der weltweit in Galerien und Messen zirkuliert, der die Portraittradition mit roten Bildern dreht, in denen er Renaissance-Rigorsität und mathematische Perfektion vereint.“ Auf diese Weise beschreibt die amerikanische Journalistin Sandra Lodos die Arbeit von Salustiano.