European School (c.1900) - Galant Reading scene
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Galant Reading scene, Öl auf Leinwand, 19. Jahrhundert Romantik aus Frankreich, 42 × 37 cm mit Rahmen, verkauft mit Rahmen von Galería.
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
ESCUELA EUROPEA
FINALES DEL SIGLO XIX – PRINCIPIOS DEL SIGLO XX
DAS GALANTELESEN
Szene des Höfischschauspiels in der Wandelhalle, inspiriert von Europa des 17. Jahrhunderts
Öl auf Leinwand
27 × 22 cm
42 × 37 cm mit Rahmen
• Schule: Europäisch, vermutlich französisch oder spanisch
• Autor: Anonym
• Vorgeschlagene Chronologie: Um 1880–1920
• Titel: Das galante Lesen
• Kataloguntertitel: Dame und Herr im höfischen Innenraum unter Vorhang
• Technik: Öl auf Leinwand
• Maße des Werkes: 27 × 22 cm
• Gesamtabmessungen mit Rahmen: 42 × 37 cm
• Signatur: Keine sichtbare Signatur erkennbar
• Rückseite: Leinwand mit der direkt auf den Stoff gestempelten Nummer “5” in Schwarz und einer alten Montage, die durch Papierband geschützt ist
• Alte Restaurierung: Kleines Konsolidierungsflicken auf der Rückseite, entsprechend einer alten Punktion oder Einriss, stabilisiert
• Rahmen: Goldrahmen mit breitem Passepartout aus grünem Textilstoff und innerem Goldleiste
[Das Werk wird professionell maßgeschneidert verpackt, mit verstärktem Schutz, Doppelbox und versichertem Versand.]
Ansprechende galante Szene in einer Wandelhalle, ausgeführt in Öl auf Leinwand, gegen Ende des 19. Jahrhunderts oder zu Beginn des 20. Jahrhunderts.
Die Komposition rekonstruiert einen fantasievollen höfischen Innenraum, frei inspiriert von der Welt des 17. Jahrhunderts: Ein Ritter mit Federhut und dunkler Umhang liest für eine elegant gekleidete Dame, die neben ihm sitzt, in einer Umgebung mit klassischer Architektur, Vorhängen, Blumen und kleinen dekorativen Objekten.
Weit davon entfernt, eine strenge historische Rekonstruktion zu liefern, beteiligt sich das Werk an der historistischen und dekorativen Tradition, die in Europa in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts triumphierte. Solche Bilder evozieren eine freundliche, theatrale und verfeinerte Vergangenheit, gedacht für visuelle Freude und die Anlehnung an ein idealisiertes aristokratisches Leben.
DIE GALANTE SCENE DER WANDLHALLE
Das Werk gehört zum Genre der Wandelhallen-Malerei, das von der europäischen Bourgeoisie der späten 19. Jahrhunderts hoch geschätzt wurde.
Der Künstler platziert seine Figuren in einer Atmosphäre, die an die Epoche der Musketiere und der Barockkrone erinnert: breitkrempiger Hut, Feder, Umhang, Wams, schlitzen Ärmel, reiche Stoffe und palastartige Architektur.
Der Ritter erscheint beim Lesen eines Buches und richtet ein Lächeln auf die junge Dame. Sie antwortet mit einer entspannten und eleganten Haltung und schafft so eine intime höfische Szene, die eher ein galantes Spiel und privates Gespräch als ein konkretes historisches Ereignis darstellt.
Die Malerei verwandelt das Innere in eine kleine Theaterbühne. Der rote Vorhang, angeordnet unter einem großen Bogen, fungiert als Kulisse und fokussiert die Aufmerksamkeit auf das Paar.
COMPOSITION, DEKORATION UND ATMOSPHÄRE
Die Komposition ordnet sich durch eine vertikale Struktur, wobei die beiden Figuren im Zentrum der Szene stehen und von einer Architektur von renaissancem or barockem Geschmack eingefasst werden.
Der große obere Bogen, die seitlichen Säulen, der Hintergrundvorhang und die reiche pflanzliche Dekoration schaffen Tiefe und Intimität. Der Raum soll nicht realistisch, sondern ornamental sein: Alles ist darauf ausgelegt, das Treffen zwischen Dame und Ritter zu begleiten.
Im Vordergrund sind dekorativ besonders interessante Elemente sichtbar, wie der Korb oder Blumentopf, die ausgebreiteten Stoffe und ein kleiner Käfig. Diese Details verleihen der Szene visuelles Reichtum und verbinden das Werk mit der Tradition der Innenaufnahmen galanter Szenen, bei denen die Umgebung ebenso wichtig ist wie die Figuren.
Die Farbpalette kombiniert tiefe Rottöne, Schwarz, Grün, Blau-Weiße und gedämpfte Goldtöne. Dieser Kontrast hebt die Dame gegen das Dunkel der Umhang und des Hintergrunds hervor.
STIL, SCHULE UND KONTEKST
Die Malerei gehört zum historischen Geschmack des späten 19. Jahrhunderts, als zahlreiche französische, spanische, italienische und mitteleuropäische Künstler Szenen des 17. und 18. Jahrhunderts neu interpretierten.
Diese Sprache hängt mit der von Malern wie Ernest Meissonier in Frankreich verbreiteten Tradition zusammen, und im spanischen Raum mit Künstlern verbunden mit der Wandschrankmalerei, der höfischen Szene und dem feingeschliffenen Costumbrismo.
Dieses Werk wird vorsichtig als europäische Schule katalogisiert, ohne konkrete Attribution. Dennoch erlauben Thema, Theatralität, Behandlung der Figuren und Interesse an historischen Trachten eine Einordnung in dieses künstlerische Umfeld franco-espagnol.
Wir befinden uns nicht vor einem barocken Original, sondern vor einer späteren historistischen Rekreation, konzipiert aus Nostalgie, Dekoration und einer freundlichen Erzählung.
LEINEN UND RÜCKSEITE
Die Rückseite bewahrt mehrere Materialien von Interesse.
Hervorstehend ist die direkt auf den Leinwand gedruckte Nummer “5”, ein Kennzeichen, das mit den gängigen Numerierungssystemen übereinstimmt, die von französischen und spanischen Herstellern und Anbietern von Malträgern zwischen Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts verwendet wurden.
Dieses Detail allein lässt keine definitive Nationalität festlegen, ist jedoch konsistent mit der vorgeschlagenen Chronologie und dem Handelsfluss vorbereiteter Leinwände innerhalb der europäischen Kunstmärkte der Epoche.
Auf der Rückseite befindet sich außerdem ein altes Schutzsystem aus Papierband, derzeit rissig und mit Verlusten. Diese Montierung ist Teil der materiellen Geschichte des Werks und spiegelt Rahmen- interventions im 20. Jahrhundert wider.
ZUSTANDSBILD
Das Werk zeigt Altersspuren, die mit einem Gemälde des späten 19. Jahrhunderts oder frühen 20. Jahrhunderts übereinstimmen.
Es sind oberflächliche Abnutzung, Netzrisse, kleine Abriebspuren, Veränderungen des Lackes, Verluststellen und einige Marken in dunkleren und randnahen Bereichen sichtbar. Die Malerei behält jedoch eine klare Lesbarkeit und eine äußerst anziehende dekorative Szene.
Auf der Rückseite ist ein kleiner Verband aus weißem Stoff zu sehen, der einer alten Unterstützungskonsolidierung entspricht. Diese Intervention deutet darauf hin, dass das Leinenwerk irgendwann eine Punktion oder einen kleinen Riss erlitt, später stabilisiert wurde.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu prüfen, die einen wesentlichen Teil der Beschreibung bilden. Eine Überprüfung durch einen spezialisierten Restaurator könnte die Lesbarkeit einiger Bereiche verbessern und Elemente der natürlichen Alterung der Arbeit stabilisieren.
RAHMEN UND PRÄSENTATION
Das Werk wird mit einem breiten grünen textilen Passepartout, einer inneren Goldlinie und einem schlichten Goldrahmen präsentiert.
Diese Montage verleiht Präsenz und ermöglicht der intimen Malerei eine dekorative, äußerst ansprechende Lesart. Der Rahmen und das Passepartout zeigen Gebrauchsspuren, Abnutzung und Alterung, sichtbar in den Fotografien.
Der Rahmen wird ausschließlich als Höflichkeit oder Geschenk geliefert. Reklamationen oder Beschwerden bezüglich Zustand, Alterung, Zerbrechlichkeit, Mängeln, Veränderungen, Stabilität, Befestigungen, Vergoldungen, Passepartout, Montage oder dekorativer Eignung werden nicht akzeptiert.
SAMMLERVOMEN
Das vorliegende Werk vereint mehrere interessante Elemente:
• Galante Szene in der Wandelhalle mit großem dekorativem Reiz
• Öl auf Leinwand, Chronologie vorgeschlagen zwischen 1880 und 1920
• Hofische Ambiente inspiriert vom 17. Jahrhundert
• Theatralisches Interieur mit Bogen, Vorhang, Blumen und dekorativen Objekten
• Interessante historistische Sprache im franco-espagnolischen Geschmack
• Alter Patch einer Restaurierung sichtbar auf der Rückseite
• Elegante Präsentation mit textilem Passepartout und goldenem Rahmen
Ein besonderes Gemälde für Sammler von galanter Szene, europäischem Historismus, Wandelhallen-Malerei, höfischen Innenräumen und dekorativen Gemälden kleiner Formate.
Das Werk wird professionell maßgeschneidert verpackt, mit verstärktem Schutz, Doppelbox und versichertem Versand.
Der internationale Versand erfolgt von einem spezialisierten Logistikzentrum. Die Vorbereitung und Verteilung erfolgen üblicherweise innerhalb von ca. drei Werktagen nach Zahlungseingang.
Etwaige Versandzuschläge für Ziele mit höherer Tarifstufe innerhalb der Europäischen Union, Inselgebiete, abgelegene Zonen oder außereuropäische Länder gehen zu Lasten des Käufers.
Der Verkäufer stellt sich vor
Barcelona Art Galería ist ein Zusammenschluss mehrerer künstlerischer Räume mit Sitz im Barrio Les Corts, Barcelona, spezialisiert auf antike Malerei, moderne Malerei, dekorative Kunst und europäische Kulturerbe-Stücke.
Wir arbeiten regelmäßig mit Händlern, Antiquaren, Galerien und privaten Sammlern in ganz Europa zusammen, wodurch wir eine kontinuierliche, sorgfältig kuratierte und abwechslungsreiche Auswahl an Werken für unsere internationalen Auktionsteilnehmer und Käufer anbieten können.
Unser Katalog konzentriert sich hauptsächlich auf europäische Malerei der Hoch- bzw. Spätzeit der XVIII., XIX. und XX. Jahrhunderts: Ölgemälde, spanische, katalanische, französische, italienische und mitteleuropäische Malerei, außerdem religiöse Werke, Landschaften, Porträts, Genre-Szenen, akademische Malerei, impressionistische, moderne und dekorative Werke.
Neben unserer Auktionsaktivität arbeiten und kooperieren wir mit Inneneinrichtern, Dekorateuren, Galerien, Sammlern, Requisitenkünstlerinnen und -künstlern der Film- und Theaterbranche, kreativen Studios und Fachleuten aus dem Kulturbereich, die für konkrete Projekte charakterstarke Stücke suchen.
Wir stehen offenen professionellen Kooperationen in den Bereichen Kunst, Innenarchitektur, Bühnenbild, Sammlerwesen, Dekoration, audiovisuelle Projekte, Handelsflächen und der Wiederbeschaffung von Kulturgütern entgegen.
Jedes Werk wird mit einer klaren, zurückhaltenden und ehrlichen Beschreibung präsentiert, begleitet von detaillierten Fotografien, die wesentlicher Bestandteil der Los-Informationen sind. Wir arbeiten mit maßgeschneidertem professionellem Verpackungsmaterial, einem spezialisierten Logistikzentrum und internationaler Versandversicherung.
Von Barcelona aus wählen wir Werke mit Geschichte, Präsenz und eigener Identität für Sammler, Innenarchitekten, Galeristen, kreative Fachleute und Kunstliebhaber weltweit.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerESCUELA EUROPEA
FINALES DEL SIGLO XIX – PRINCIPIOS DEL SIGLO XX
DAS GALANTELESEN
Szene des Höfischschauspiels in der Wandelhalle, inspiriert von Europa des 17. Jahrhunderts
Öl auf Leinwand
27 × 22 cm
42 × 37 cm mit Rahmen
• Schule: Europäisch, vermutlich französisch oder spanisch
• Autor: Anonym
• Vorgeschlagene Chronologie: Um 1880–1920
• Titel: Das galante Lesen
• Kataloguntertitel: Dame und Herr im höfischen Innenraum unter Vorhang
• Technik: Öl auf Leinwand
• Maße des Werkes: 27 × 22 cm
• Gesamtabmessungen mit Rahmen: 42 × 37 cm
• Signatur: Keine sichtbare Signatur erkennbar
• Rückseite: Leinwand mit der direkt auf den Stoff gestempelten Nummer “5” in Schwarz und einer alten Montage, die durch Papierband geschützt ist
• Alte Restaurierung: Kleines Konsolidierungsflicken auf der Rückseite, entsprechend einer alten Punktion oder Einriss, stabilisiert
• Rahmen: Goldrahmen mit breitem Passepartout aus grünem Textilstoff und innerem Goldleiste
[Das Werk wird professionell maßgeschneidert verpackt, mit verstärktem Schutz, Doppelbox und versichertem Versand.]
Ansprechende galante Szene in einer Wandelhalle, ausgeführt in Öl auf Leinwand, gegen Ende des 19. Jahrhunderts oder zu Beginn des 20. Jahrhunderts.
Die Komposition rekonstruiert einen fantasievollen höfischen Innenraum, frei inspiriert von der Welt des 17. Jahrhunderts: Ein Ritter mit Federhut und dunkler Umhang liest für eine elegant gekleidete Dame, die neben ihm sitzt, in einer Umgebung mit klassischer Architektur, Vorhängen, Blumen und kleinen dekorativen Objekten.
Weit davon entfernt, eine strenge historische Rekonstruktion zu liefern, beteiligt sich das Werk an der historistischen und dekorativen Tradition, die in Europa in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts triumphierte. Solche Bilder evozieren eine freundliche, theatrale und verfeinerte Vergangenheit, gedacht für visuelle Freude und die Anlehnung an ein idealisiertes aristokratisches Leben.
DIE GALANTE SCENE DER WANDLHALLE
Das Werk gehört zum Genre der Wandelhallen-Malerei, das von der europäischen Bourgeoisie der späten 19. Jahrhunderts hoch geschätzt wurde.
Der Künstler platziert seine Figuren in einer Atmosphäre, die an die Epoche der Musketiere und der Barockkrone erinnert: breitkrempiger Hut, Feder, Umhang, Wams, schlitzen Ärmel, reiche Stoffe und palastartige Architektur.
Der Ritter erscheint beim Lesen eines Buches und richtet ein Lächeln auf die junge Dame. Sie antwortet mit einer entspannten und eleganten Haltung und schafft so eine intime höfische Szene, die eher ein galantes Spiel und privates Gespräch als ein konkretes historisches Ereignis darstellt.
Die Malerei verwandelt das Innere in eine kleine Theaterbühne. Der rote Vorhang, angeordnet unter einem großen Bogen, fungiert als Kulisse und fokussiert die Aufmerksamkeit auf das Paar.
COMPOSITION, DEKORATION UND ATMOSPHÄRE
Die Komposition ordnet sich durch eine vertikale Struktur, wobei die beiden Figuren im Zentrum der Szene stehen und von einer Architektur von renaissancem or barockem Geschmack eingefasst werden.
Der große obere Bogen, die seitlichen Säulen, der Hintergrundvorhang und die reiche pflanzliche Dekoration schaffen Tiefe und Intimität. Der Raum soll nicht realistisch, sondern ornamental sein: Alles ist darauf ausgelegt, das Treffen zwischen Dame und Ritter zu begleiten.
Im Vordergrund sind dekorativ besonders interessante Elemente sichtbar, wie der Korb oder Blumentopf, die ausgebreiteten Stoffe und ein kleiner Käfig. Diese Details verleihen der Szene visuelles Reichtum und verbinden das Werk mit der Tradition der Innenaufnahmen galanter Szenen, bei denen die Umgebung ebenso wichtig ist wie die Figuren.
Die Farbpalette kombiniert tiefe Rottöne, Schwarz, Grün, Blau-Weiße und gedämpfte Goldtöne. Dieser Kontrast hebt die Dame gegen das Dunkel der Umhang und des Hintergrunds hervor.
STIL, SCHULE UND KONTEKST
Die Malerei gehört zum historischen Geschmack des späten 19. Jahrhunderts, als zahlreiche französische, spanische, italienische und mitteleuropäische Künstler Szenen des 17. und 18. Jahrhunderts neu interpretierten.
Diese Sprache hängt mit der von Malern wie Ernest Meissonier in Frankreich verbreiteten Tradition zusammen, und im spanischen Raum mit Künstlern verbunden mit der Wandschrankmalerei, der höfischen Szene und dem feingeschliffenen Costumbrismo.
Dieses Werk wird vorsichtig als europäische Schule katalogisiert, ohne konkrete Attribution. Dennoch erlauben Thema, Theatralität, Behandlung der Figuren und Interesse an historischen Trachten eine Einordnung in dieses künstlerische Umfeld franco-espagnol.
Wir befinden uns nicht vor einem barocken Original, sondern vor einer späteren historistischen Rekreation, konzipiert aus Nostalgie, Dekoration und einer freundlichen Erzählung.
LEINEN UND RÜCKSEITE
Die Rückseite bewahrt mehrere Materialien von Interesse.
Hervorstehend ist die direkt auf den Leinwand gedruckte Nummer “5”, ein Kennzeichen, das mit den gängigen Numerierungssystemen übereinstimmt, die von französischen und spanischen Herstellern und Anbietern von Malträgern zwischen Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts verwendet wurden.
Dieses Detail allein lässt keine definitive Nationalität festlegen, ist jedoch konsistent mit der vorgeschlagenen Chronologie und dem Handelsfluss vorbereiteter Leinwände innerhalb der europäischen Kunstmärkte der Epoche.
Auf der Rückseite befindet sich außerdem ein altes Schutzsystem aus Papierband, derzeit rissig und mit Verlusten. Diese Montierung ist Teil der materiellen Geschichte des Werks und spiegelt Rahmen- interventions im 20. Jahrhundert wider.
ZUSTANDSBILD
Das Werk zeigt Altersspuren, die mit einem Gemälde des späten 19. Jahrhunderts oder frühen 20. Jahrhunderts übereinstimmen.
Es sind oberflächliche Abnutzung, Netzrisse, kleine Abriebspuren, Veränderungen des Lackes, Verluststellen und einige Marken in dunkleren und randnahen Bereichen sichtbar. Die Malerei behält jedoch eine klare Lesbarkeit und eine äußerst anziehende dekorative Szene.
Auf der Rückseite ist ein kleiner Verband aus weißem Stoff zu sehen, der einer alten Unterstützungskonsolidierung entspricht. Diese Intervention deutet darauf hin, dass das Leinenwerk irgendwann eine Punktion oder einen kleinen Riss erlitt, später stabilisiert wurde.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu prüfen, die einen wesentlichen Teil der Beschreibung bilden. Eine Überprüfung durch einen spezialisierten Restaurator könnte die Lesbarkeit einiger Bereiche verbessern und Elemente der natürlichen Alterung der Arbeit stabilisieren.
RAHMEN UND PRÄSENTATION
Das Werk wird mit einem breiten grünen textilen Passepartout, einer inneren Goldlinie und einem schlichten Goldrahmen präsentiert.
Diese Montage verleiht Präsenz und ermöglicht der intimen Malerei eine dekorative, äußerst ansprechende Lesart. Der Rahmen und das Passepartout zeigen Gebrauchsspuren, Abnutzung und Alterung, sichtbar in den Fotografien.
Der Rahmen wird ausschließlich als Höflichkeit oder Geschenk geliefert. Reklamationen oder Beschwerden bezüglich Zustand, Alterung, Zerbrechlichkeit, Mängeln, Veränderungen, Stabilität, Befestigungen, Vergoldungen, Passepartout, Montage oder dekorativer Eignung werden nicht akzeptiert.
SAMMLERVOMEN
Das vorliegende Werk vereint mehrere interessante Elemente:
• Galante Szene in der Wandelhalle mit großem dekorativem Reiz
• Öl auf Leinwand, Chronologie vorgeschlagen zwischen 1880 und 1920
• Hofische Ambiente inspiriert vom 17. Jahrhundert
• Theatralisches Interieur mit Bogen, Vorhang, Blumen und dekorativen Objekten
• Interessante historistische Sprache im franco-espagnolischen Geschmack
• Alter Patch einer Restaurierung sichtbar auf der Rückseite
• Elegante Präsentation mit textilem Passepartout und goldenem Rahmen
Ein besonderes Gemälde für Sammler von galanter Szene, europäischem Historismus, Wandelhallen-Malerei, höfischen Innenräumen und dekorativen Gemälden kleiner Formate.
Das Werk wird professionell maßgeschneidert verpackt, mit verstärktem Schutz, Doppelbox und versichertem Versand.
Der internationale Versand erfolgt von einem spezialisierten Logistikzentrum. Die Vorbereitung und Verteilung erfolgen üblicherweise innerhalb von ca. drei Werktagen nach Zahlungseingang.
Etwaige Versandzuschläge für Ziele mit höherer Tarifstufe innerhalb der Europäischen Union, Inselgebiete, abgelegene Zonen oder außereuropäische Länder gehen zu Lasten des Käufers.
Der Verkäufer stellt sich vor
Barcelona Art Galería ist ein Zusammenschluss mehrerer künstlerischer Räume mit Sitz im Barrio Les Corts, Barcelona, spezialisiert auf antike Malerei, moderne Malerei, dekorative Kunst und europäische Kulturerbe-Stücke.
Wir arbeiten regelmäßig mit Händlern, Antiquaren, Galerien und privaten Sammlern in ganz Europa zusammen, wodurch wir eine kontinuierliche, sorgfältig kuratierte und abwechslungsreiche Auswahl an Werken für unsere internationalen Auktionsteilnehmer und Käufer anbieten können.
Unser Katalog konzentriert sich hauptsächlich auf europäische Malerei der Hoch- bzw. Spätzeit der XVIII., XIX. und XX. Jahrhunderts: Ölgemälde, spanische, katalanische, französische, italienische und mitteleuropäische Malerei, außerdem religiöse Werke, Landschaften, Porträts, Genre-Szenen, akademische Malerei, impressionistische, moderne und dekorative Werke.
Neben unserer Auktionsaktivität arbeiten und kooperieren wir mit Inneneinrichtern, Dekorateuren, Galerien, Sammlern, Requisitenkünstlerinnen und -künstlern der Film- und Theaterbranche, kreativen Studios und Fachleuten aus dem Kulturbereich, die für konkrete Projekte charakterstarke Stücke suchen.
Wir stehen offenen professionellen Kooperationen in den Bereichen Kunst, Innenarchitektur, Bühnenbild, Sammlerwesen, Dekoration, audiovisuelle Projekte, Handelsflächen und der Wiederbeschaffung von Kulturgütern entgegen.
Jedes Werk wird mit einer klaren, zurückhaltenden und ehrlichen Beschreibung präsentiert, begleitet von detaillierten Fotografien, die wesentlicher Bestandteil der Los-Informationen sind. Wir arbeiten mit maßgeschneidertem professionellem Verpackungsmaterial, einem spezialisierten Logistikzentrum und internationaler Versandversicherung.
Von Barcelona aus wählen wir Werke mit Geschichte, Präsenz und eigener Identität für Sammler, Innenarchitekten, Galeristen, kreative Fachleute und Kunstliebhaber weltweit.
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European School (c.1900)
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Ja
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Galerie
Titel des Kunstwerks
Galant Reading scene
Technik
Ölgemälde
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Nicht signiert
Herkunftsland
Frankreich
Zustand
Guter Zustand
Höhe
42 cm
Breite
37 cm
Gewicht
3 kg
Darstellung/Thema
Innenszene
Stil
Romantik
Periode
19. Jahrhundert
Verkauft von
