Léopold Reigner (1897-1981) - Escena erótica

Das Werk ist unten signiert und mit dem Atelierstempel auf der Rückseite versehen.

Das Werk wird eingerahmt präsentiert (kein Glas).

Bildmaße: 26 cm Höhe x 20 cm Breite

Rahmenmaße: 42 cm Höhe x 36 cm Breite

Der Erhaltungszustand des Werks ist gut
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BIOGRAPHIE DES KÜNSTLERS :

Léopold Reigner wurde 1897 in Niort geboren. Er ist das fünfte von sieben Kindern einer Familie mit bescheidenem sozialen Stand. Im Jahr 1920 beginnt er wirklich seine Karriere als Künstler. In Frankreich bringt er zahlreiche Leinwände mit, die konstruktive Qualitäten und energetische Tonalitäten aufweisen. Zehn Jahre lang wird er als „Landschaftsmaler der Wände“ bezeichnet und malt Straßen und Häuser.

In den Jahren 1929-1930 markiert sich die parisische Anerkennung des Künstlers durch zahlreiche Ausstellungen und Werke, die von verschiedenen Museen französischer und ausländischer Gegenwartskunst erworben werden. Léopold Reigner profitiert von guten künstlerischen Kritiken.

Als die künstlerische Aufregung des Paris der Dreißiger Jahre ihren Höhepunkt erreicht, beschließt Léopold 1935 nach Martinique zu gehen. Um seinen kreativen Impuls nicht zu lähmen und dem Druck des Erfolgs zu entgehen, bricht er zu neuen Horizonten auf und kommt 1936 nach Trinidad (Britische Antillen). Als unermüdlicher Reisender ist Léopold Reigner vor allem ein Verfolger von Klima, ästhetischen Empfindungen und Farben für seine Palette. So reist er 1937 nach Venezuela.

Dann geht Léopold Reigner 1938 nach Kolumbien. Ein Artikel beschreibt, dass „Bogotá die Gelegenheit haben wird, einen der großen französischen Künstler kennenzulernen“. Seine Ausstellungen werden sehr geschätzt.

Der Künstler wird als „der authentische Vertreter der französischen Tradition wahrgenommen, jener Tradition, die das Wunder der ständigen Erneuerung ihrer Verfahren vollzieht, ohne jemals den Sinn für Maß zu verlieren und an dem festzuhalten, was Realität ist… Von den Paramos (Hochland der Anden) bis zu den Llanos (Savannegebiete) erblühen alle Gesichter der vielfältigen kolumbianischen Natur, in eine beherrschte und zutiefst aufrichtige Emotionalität getaucht“ (Auszüge aus einer Kunstkritik von Luis V. Ghisletti).
Von 1938 bis 1945 reist Léopold Reigner viel. Er stellt in Bogotá seine Gemälde aus, die die Atmosphäre des kolumbianischen Landes, seine Gebräuche und seine regionalen Themen widerspiegeln, angepasst an den Geschmack des Bogotaner Publikums.

Von 1946 bis 1956 variiert der Künstler ständig seine Tendenzen, sucht er immer nach neuen Ausdrucksformen, sucht nach Farben und besonderen Techniken. In Bogotá genießt er große Bekanntheit. Sein Schaffen schwankt immer zwischen figurativer Schreibweise und abstrakter Komposition. Was die chromatische Materie angeht, konnte Léopold Reigner jeden Raum füllen, jede Abgrenzung durch eine Farbpalette festlegen, die ihm trotz einiger Fauve-Einflusses persönlich geblieben ist. Der Maler verführt uns mit warmen Farbtönen, Gelbnuancen, die bis zur Entzündung reichen, verklärten Linien oder Figuren, die von Gold oder orangerotem Rot umrahmt sind, beruhigende Grüns, die lebendig werden, wenn sie zum Gelb hin aufsteigen, fast immer von ihrer primitiven Kälte befreite Blautöne.

1958 kehrt Léopold nach Frankreich zurück und beendet seine exotische Auffassung von Form und Farbe. Im Rückzug wendet er sich der abstrakten Schöpfung zu. 1981 stirbt er in Niort im Alter von 83 Jahren.