Egon Schiele (1890-1918) (after) - "The Hug, 1917"

- Egon Schiele (Nachfolger), Offset-Lithografie auf schwerem texturiertem mattem Papier (ca. 300 g/m², Bezug auf Papierdichte/Dicke).

- Präge-Stempel.

- Stempel auf der Rückseite.

- Randlos / Vollbild.

- Bereits fertig zum Einrahmen. Das Foto, in dem der Artikel eingerahmt zu sehen ist, dient nur illustrativ als simulierte Reproduktion; der Rahmen und andere dekorative Elemente, die darauf zu sehen sind, sind nicht im Los enthalten, auf das Sie bieten.

- Größe: 40 x 68,5 cm.

- Zustand: ausgezeichnet. Noch nie gerahmt, nie ausgestellt.

- Erschaffen in der letzten und ausgereiftesten Phase von Egon Schieles Karriere, steht The Hug als eine der kraftvollsten visuellen Aussagen emotionaler Intimität in der Kunst der ersten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts. 1917 geschaffen, als der Künstler über die rohe Spannung seiner früheren expressionistischen Werke hinaus zu einer vokommeneren, voluminöseren und malerischeren Sprache gelangt war, offenbart die Komposition zwei ineinander verschlungene Körper, die sich in einer Umarmung verfangen, die zugleich zärtlich, existenziell und zutiefst modern ist. Die haptische Oberfläche, die erdige Farbpalette und die skulpturale Behandlung des Fleisches setzen Schiele in direkten Dialog mit Gustav Klimt, während die psychische Intensität spätere Erkundungen von Francis Bacon und Lucian Freud vorwegnimmt.

Im Gegensatz zur dekorativen Erotik der Wiener Secession verwandelt Schiele Nacktheit in ein Vehikel emotionaler Wahrheit. Die verdrehte Anatomie, der kantige Umriss und das expressive chromatische Modellieren erzeugen eine dramatische Spannung zwischen Verlangen und Verwundbarkeit, die die existenzielle Sensibilität widerspiegelt, die später Künstler wie Alberto Giacometti, Oskar Kokoschka und sogar die figürlichen Neuerungen von Pablo Picasso in seiner Nachkriegszeit kennzeichnen sollte. Der weiße Drapé, der das Paar umgibt, fungiert fast wie eine Bühne und isoliert die Figuren in einem zeitlosen Raum, in dem Gestik zur Narration wird.

Ausgeführt im letzten Jahr vor seinem frühen Tod im Jahr 1918, verkörpert dieses Werk den Höhepunkt von Schieles Suche nach einem neuen Humanismus in der modernen Malerei. Die erhöhte Festigkeit der Körper und die ruhigere Kompositionsstruktur unterscheiden diese späte Produktion von seinem früheren, nervöseren Strich und ordnen ihn der breiteren europäischen Entwicklung hin zu expressiver Figuration zu, wie sie bei Amedeo Modigliani, Chaïm Soutine und Edvard Munch zu sehen ist.

The Hug nimmt einen zentralen Platz in der Geschichte der Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts ein. Sein zeitloses Thema der Vereinigung und seine radikale formale Sprache finden starken Anklang in zeitgenössischen Innenräumen und kuratierten Sammlungen, wo es neben Werken von Andy Warhol, Jean‑Michel Basquiat, David Hockney und Gerhard Richter geschätzt wird und die anhaltende Bedeutung Schieles im internationalen Kunstmarkt und im Kanon moderner Meisterwerke bestätigt.