European School (c.1900) - Galant Reading scene
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Galant Reading scene, ein Ölgemälde aus dem 19. Jahrhundert aus Frankreich von der Europäischen Schule (ca. 1900), verkauft mit Rahmen.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
EUROPÄISCHE SCHULE
FINALS DES SPÄTEN 19. JAHRHUNDERTS – ANFÄNGE DES 20. JAHRHUNDERTS
DER GALANTE LESEN
Königliche Hofszene mit Mantel, inspiriert vom Europa des 17. Jahrhunderts
Öl auf Leinwand
27 × 22 cm
42 × 37 cm mit Rahmen
• Schule: Europäische, wahrscheinlich französisch oder spanisch
• Autor: Anonym
• Vorgelegte Chronologie: Um 1880–1920
• Titel: Die galante Lektüre
• Kataloguntertitel: Dame und Herr im höfischen Innenraum unter Vorhang
• Technik: Öl auf Leinwand
• Maße des Werks: 27 × 22 cm
• Gesamtmaße mit Rahmen: 42 × 37 cm
• Signatur: Keine sichtbare Signatur erkennbar
• Rückseite: Leinen mit der Nummer „5“ in Schwarz gestempelt und alter Montageschutz durch Papierband
• Alter Restaurationshinweis: Kleines Konsolidierungsnäpfchen sichtbar auf der Rückseite, entsprechend einem alten Stich oder Riss stabilisiert
• Rahmen: Goldfarbener Rahmen mit breitem textilgrünen Passepartout und goldfarbenem Innensteg
[Das Werk wird professionell maßgefertigt eingepackt, mit verstärktem Schutz, Doppelkasten und versendetem Schutz]
Attraktive galante Hofszene, in Öl auf Leinwand ausgeführt, gegen Ende des 19. Jahrhunderts oder zu Beginn des 20. Jahrhunderts.
Die Komposition rekonstruiert einen Fantasie-Innenraum des höfischen Lebens, lose inspiriert von der Welt des 17. Jahrhunderts: Ein Herr mit Federhut und dunkler Mantel liest für eine elegant gekleidete Dame, die neben ihm sitzt, in einer Umgebung mit klassischer Architektur, Vorhängen, Blumen und kleinen dekorativen Gegenständen.
Weit entfernt von einer rigorosen historischen Rekonstruktion, gehört das Werk zur historischen und dekorativen Tradition, die im Europa der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts triumphierte. Solche Gemälde evozierten eine freundliche, theatralische und raffinierte Vergangenheit, gedacht für visuelle Freude und die Anspielung auf ein idealisiertes aristokratisches Leben.
DIE GALANTE HOFSSZENe
Das Werk gehört zum Genre der Hofmalerei, das von der europäischen Bourgeoisie des späten 19. Jahrhunderts sehr geschätzt wurde.
Der Künstler platziert seine Figuren in einer von der Musketierzeit und dem barrocken Hof geprägten Atmosphäre: breitkrempiger Hut, Feder, Cape, Wams, aufgeknöpfte Ärmel, reiche Stoffe und palastartige Architektur.
Der Herr erscheint beim Lesen eines Buches und richtet ein Lächeln an die Jüngere. Sie reagiert mit einer entspannten und eleganten Haltung und schafft eine Szene höfischer Intimität, die eher dem galanten Spiel und privatem Gespräch als einem konkreten historischen Ereignis entspricht.
Die Malerei verwandelt das Innenleben in eine kleine theatrale Bühne. Der rote Vorhang, unter einem großen Bogen platziert, fungiert als Vorhang und lenkt die Aufmerksamkeit auf das Paar.
KOMPOSITION, DEKORATION UND ATMOSPHÄRE
Die Komposition ordnet sich vertikal, wobei die beiden Figuren im Zentrum der Szene stehen und von einer Architektur im Renaissance- oder Barockstil eingerahmt werden.
Der große obere Bogen, die Seitensäulen, der Hintergrundvorhang und die reiche vegetative Dekoration schaffen Tiefe und Intimität. Der Raum soll nicht realistisch, sondern ornamental wirken: Alles ist darauf ausgerichtet, das Treffen zwischen Dame und Cavaliere zu begleiten.
Im Vordergrund sind dekorativ besonders interessante Elemente zu sehen, wie der Blumenkorb oder die Blumentöpfe, verschlungene Stoffe und ein kleiner Käfig. Diese Details verleihen dem Bild visuelle Wohlstand und verbinden das Werk mit der Tradition von Innenraumszenen galanter Kunst, in denen die Ambiente ebenso wichtig ist wie die Figuren selbst.
Die Farbpalette kombiniert tiefe Rottöne, Schwarztöne, Grün-, Weiß- und bläulich-goldene gedämpfte Töne. Dieser Kontrast betont die Dame gegenüber der Dunkelheit der Kapuze und des Hintergrunds.
STIL, SCHULE UND KONTEXT
Die Malerei gehört zum historischen Stil des späten 19. Jahrhunderts, als zahlreiche französische, spanische, italienische und mitteleuropäische Künstler Szenen des 17. und 18. Jahrhunderts wiederentdeckten.
Diese Sprache steht im Zusammenhang mit der von Malern wie Ernest Meissonier in Frankreich verbreiteten Tradition und, im spanischen Bereich, von Künstlern, die mit der Kabinettmalerei, höfischer Szene und verfinesster Costumbrismo verbunden sind.
Dieses Werk wird besonnen als Europäische Schule katalogisiert, ohne konkrete Attribution. Dennoch erlauben Thema, Theatralität, die Behandlung der Figuren und das Interesse an historischen Kostümen eine Einordnung in dieses künstlerische Umfeld eines franco-spanischen Geschmacks.
Wir sprechen hier nicht von einem Original-Barockgemälde, sondern von einer späteren historistischen Reproduktion, entstanden aus Nostalgie, Dekoration und einer freundlichen Erzählung.
LEINEN UND RÜCKSEITE
Die Rückseite bewahrt mehrere interessante materielle Elemente.
Hervorstehend ist die Nummer „5“, direkt auf die Leinwand gestempelt, eine Kennzeichnung, die mit den kommerziellen Systemen der Nummerierung zusammenpasst, die von Herstellern und Anbietern bildnerischer Träger in Frankreich und Spanien in den späten 19. und frühen 20. Jahrhunderten verwendet wurden.
Dieses Detail allein lässt keine endgültige Nationalität bestimmen, passt aber zur vorgeschlagenen Chronologie und zum kommerziellen Umlauf von vorbereiteten Leinwänden innerhalb der europäischen Kunstmärkte jener Epoche.
Auf der Rückseite befindet sich außerdem ein altes Montagesystem zum Schutz durch Papierband, das gegenwärtig rissig ist und Verluste aufweist. Diese Montierung gehört zur historischen Materialgeschichte des Werks und spiegelt Eingriffe in den Rahmen während des 20. Jahrhunderts wider.
RESTAUERUNGSSITUATION
Das Werk zeigt Alterungsspuren, die mit einem Gemälde des späten 19. Jahrhunderts oder des frühen 20. Jahrhunderts vereinbar sind.
Es sind Oberflächenermüdung, Risse, kleine Abnutzungen, Veränderungen des Firnis, Verlustpunkte und einige sichtbare Spuren in dunkleren und peripheren Bereichen zu sehen. Das Bild bleibt jedoch gut lesbar und zeigt eine stark dekorative Szene.
Auf der Rückseite ist eine kleine weiße Stoffstelle zu erkennen, die einer früheren Unterstützungskonsolidierung entspricht. Diese Intervention deutet darauf hin, dass das Leinwand irgendwann eine Stich- oder kleine Riss bekam, später stabilisiert.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu prüfen, da sie wesentlicher Bestandteil der Beschreibung sind. Eine Überprüfung durch einen spezialisierten Restaurator könnte die Lesbarkeit mancher Bereiche verbessern und Elemente des natürlichen Alterungsprozesses der Arbeit stabilisieren.
RAHMUNG UND PRÄSENTATION
Die Arbeit wird mit einem breiten grünen textilen Passepartout, goldfarbenem Innensteg und einem schlichten goldfarbenen Rahmen präsentiert.
Diese Montierung verleiht Präsenz und ermöglicht, dass das intime Format der Malerei eine äußerst dekorative Lesart erhält. Rahmen und Passepartout weisen Nutzungsspuren, Abnutzungen und Alter auf, sichtbar in den Fotos.
Der Rahmen wird ausschließlich als Höflichkeit oder Geschenk angeboten. Reklamationen oder Beanstandungen bezüglich Zustand, Alter, Empfindlichkeit, Mängeln, Veränderungen, Stabilität, Befestigungen, Vergoldungen, Passepartout, Montage oder dekorativer Angemessenheit werden nicht akzeptiert.
SAMMLERWERT
Das vorliegende Werk vereint verschiedene interessante Elemente:
• Galante Hofszene mit großem dekorativem Reiz
• Öl auf Leinwand, Chronologie vorgeschlagen zwischen 1880 und 1920
• Höfische Atmosphäre, inspiriert vom 17. Jahrhundert
• Theatraler Innenraum mit Bogen, Vorhang, Blumen und dekorativen Gegenständen
• Interessante historistische Sprache mit franco-spanischem Geschmack
• Alter Patch von Restaurationsarbeiten sichtbar auf der Rückseite
• Elegante Präsentation mit textilen Passepartout und goldenem Rahmen
Besonders geeignet für Sammler von galanter Szene, europäischem Historismus, Hofmalerei, höfischen Innenräumen und dekorativen Werken von kleinem Format.
Das Werk wird professionell maßgeschneidert eingepackt, mit verstärktem Schutz, Doppelkasten und versendetem Schutz.
Der internationale Versand erfolgt aus einem spezialisierten Logistikzentrum. Die Vorbereitung und Verteilung erfolgen üblicherweise innerhalb von ca. drei Werktagen nach Zahlungsbestätigung.
Etwaige Versandaufschläge für Ziele mit erhöhtem Tarifs innerhalb der Europäischen Union, Inselgebieten, entlegenen Zonen oder außereuropäischen Ländern müssen vom Käufer getragen werden.
Der Verkäufer stellt sich vor
Barcelona Art Galería ist ein Zusammenschluss mehrerer künstlerischer Räume mit Sitz im Barrio Les Corts, Barcelona, spezialisiert auf antike Malerei, moderne Malerei, dekorative Kunst und europäische Kulturerbe-Stücke.
Wir arbeiten regelmäßig mit Händlern, Antiquaren, Galerien und privaten Sammlern in ganz Europa zusammen, wodurch wir eine kontinuierliche, sorgfältig kuratierte und abwechslungsreiche Auswahl an Werken für unsere internationalen Auktionsteilnehmer und Käufer anbieten können.
Unser Katalog konzentriert sich hauptsächlich auf europäische Malerei der Hoch- bzw. Spätzeit der XVIII., XIX. und XX. Jahrhunderts: Ölgemälde, spanische, katalanische, französische, italienische und mitteleuropäische Malerei, außerdem religiöse Werke, Landschaften, Porträts, Genre-Szenen, akademische Malerei, impressionistische, moderne und dekorative Werke.
Neben unserer Auktionsaktivität arbeiten und kooperieren wir mit Inneneinrichtern, Dekorateuren, Galerien, Sammlern, Requisitenkünstlerinnen und -künstlern der Film- und Theaterbranche, kreativen Studios und Fachleuten aus dem Kulturbereich, die für konkrete Projekte charakterstarke Stücke suchen.
Wir stehen offenen professionellen Kooperationen in den Bereichen Kunst, Innenarchitektur, Bühnenbild, Sammlerwesen, Dekoration, audiovisuelle Projekte, Handelsflächen und der Wiederbeschaffung von Kulturgütern entgegen.
Jedes Werk wird mit einer klaren, zurückhaltenden und ehrlichen Beschreibung präsentiert, begleitet von detaillierten Fotografien, die wesentlicher Bestandteil der Los-Informationen sind. Wir arbeiten mit maßgeschneidertem professionellem Verpackungsmaterial, einem spezialisierten Logistikzentrum und internationaler Versandversicherung.
Von Barcelona aus wählen wir Werke mit Geschichte, Präsenz und eigener Identität für Sammler, Innenarchitekten, Galeristen, kreative Fachleute und Kunstliebhaber weltweit.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerEUROPÄISCHE SCHULE
FINALS DES SPÄTEN 19. JAHRHUNDERTS – ANFÄNGE DES 20. JAHRHUNDERTS
DER GALANTE LESEN
Königliche Hofszene mit Mantel, inspiriert vom Europa des 17. Jahrhunderts
Öl auf Leinwand
27 × 22 cm
42 × 37 cm mit Rahmen
• Schule: Europäische, wahrscheinlich französisch oder spanisch
• Autor: Anonym
• Vorgelegte Chronologie: Um 1880–1920
• Titel: Die galante Lektüre
• Kataloguntertitel: Dame und Herr im höfischen Innenraum unter Vorhang
• Technik: Öl auf Leinwand
• Maße des Werks: 27 × 22 cm
• Gesamtmaße mit Rahmen: 42 × 37 cm
• Signatur: Keine sichtbare Signatur erkennbar
• Rückseite: Leinen mit der Nummer „5“ in Schwarz gestempelt und alter Montageschutz durch Papierband
• Alter Restaurationshinweis: Kleines Konsolidierungsnäpfchen sichtbar auf der Rückseite, entsprechend einem alten Stich oder Riss stabilisiert
• Rahmen: Goldfarbener Rahmen mit breitem textilgrünen Passepartout und goldfarbenem Innensteg
[Das Werk wird professionell maßgefertigt eingepackt, mit verstärktem Schutz, Doppelkasten und versendetem Schutz]
Attraktive galante Hofszene, in Öl auf Leinwand ausgeführt, gegen Ende des 19. Jahrhunderts oder zu Beginn des 20. Jahrhunderts.
Die Komposition rekonstruiert einen Fantasie-Innenraum des höfischen Lebens, lose inspiriert von der Welt des 17. Jahrhunderts: Ein Herr mit Federhut und dunkler Mantel liest für eine elegant gekleidete Dame, die neben ihm sitzt, in einer Umgebung mit klassischer Architektur, Vorhängen, Blumen und kleinen dekorativen Gegenständen.
Weit entfernt von einer rigorosen historischen Rekonstruktion, gehört das Werk zur historischen und dekorativen Tradition, die im Europa der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts triumphierte. Solche Gemälde evozierten eine freundliche, theatralische und raffinierte Vergangenheit, gedacht für visuelle Freude und die Anspielung auf ein idealisiertes aristokratisches Leben.
DIE GALANTE HOFSSZENe
Das Werk gehört zum Genre der Hofmalerei, das von der europäischen Bourgeoisie des späten 19. Jahrhunderts sehr geschätzt wurde.
Der Künstler platziert seine Figuren in einer von der Musketierzeit und dem barrocken Hof geprägten Atmosphäre: breitkrempiger Hut, Feder, Cape, Wams, aufgeknöpfte Ärmel, reiche Stoffe und palastartige Architektur.
Der Herr erscheint beim Lesen eines Buches und richtet ein Lächeln an die Jüngere. Sie reagiert mit einer entspannten und eleganten Haltung und schafft eine Szene höfischer Intimität, die eher dem galanten Spiel und privatem Gespräch als einem konkreten historischen Ereignis entspricht.
Die Malerei verwandelt das Innenleben in eine kleine theatrale Bühne. Der rote Vorhang, unter einem großen Bogen platziert, fungiert als Vorhang und lenkt die Aufmerksamkeit auf das Paar.
KOMPOSITION, DEKORATION UND ATMOSPHÄRE
Die Komposition ordnet sich vertikal, wobei die beiden Figuren im Zentrum der Szene stehen und von einer Architektur im Renaissance- oder Barockstil eingerahmt werden.
Der große obere Bogen, die Seitensäulen, der Hintergrundvorhang und die reiche vegetative Dekoration schaffen Tiefe und Intimität. Der Raum soll nicht realistisch, sondern ornamental wirken: Alles ist darauf ausgerichtet, das Treffen zwischen Dame und Cavaliere zu begleiten.
Im Vordergrund sind dekorativ besonders interessante Elemente zu sehen, wie der Blumenkorb oder die Blumentöpfe, verschlungene Stoffe und ein kleiner Käfig. Diese Details verleihen dem Bild visuelle Wohlstand und verbinden das Werk mit der Tradition von Innenraumszenen galanter Kunst, in denen die Ambiente ebenso wichtig ist wie die Figuren selbst.
Die Farbpalette kombiniert tiefe Rottöne, Schwarztöne, Grün-, Weiß- und bläulich-goldene gedämpfte Töne. Dieser Kontrast betont die Dame gegenüber der Dunkelheit der Kapuze und des Hintergrunds.
STIL, SCHULE UND KONTEXT
Die Malerei gehört zum historischen Stil des späten 19. Jahrhunderts, als zahlreiche französische, spanische, italienische und mitteleuropäische Künstler Szenen des 17. und 18. Jahrhunderts wiederentdeckten.
Diese Sprache steht im Zusammenhang mit der von Malern wie Ernest Meissonier in Frankreich verbreiteten Tradition und, im spanischen Bereich, von Künstlern, die mit der Kabinettmalerei, höfischer Szene und verfinesster Costumbrismo verbunden sind.
Dieses Werk wird besonnen als Europäische Schule katalogisiert, ohne konkrete Attribution. Dennoch erlauben Thema, Theatralität, die Behandlung der Figuren und das Interesse an historischen Kostümen eine Einordnung in dieses künstlerische Umfeld eines franco-spanischen Geschmacks.
Wir sprechen hier nicht von einem Original-Barockgemälde, sondern von einer späteren historistischen Reproduktion, entstanden aus Nostalgie, Dekoration und einer freundlichen Erzählung.
LEINEN UND RÜCKSEITE
Die Rückseite bewahrt mehrere interessante materielle Elemente.
Hervorstehend ist die Nummer „5“, direkt auf die Leinwand gestempelt, eine Kennzeichnung, die mit den kommerziellen Systemen der Nummerierung zusammenpasst, die von Herstellern und Anbietern bildnerischer Träger in Frankreich und Spanien in den späten 19. und frühen 20. Jahrhunderten verwendet wurden.
Dieses Detail allein lässt keine endgültige Nationalität bestimmen, passt aber zur vorgeschlagenen Chronologie und zum kommerziellen Umlauf von vorbereiteten Leinwänden innerhalb der europäischen Kunstmärkte jener Epoche.
Auf der Rückseite befindet sich außerdem ein altes Montagesystem zum Schutz durch Papierband, das gegenwärtig rissig ist und Verluste aufweist. Diese Montierung gehört zur historischen Materialgeschichte des Werks und spiegelt Eingriffe in den Rahmen während des 20. Jahrhunderts wider.
RESTAUERUNGSSITUATION
Das Werk zeigt Alterungsspuren, die mit einem Gemälde des späten 19. Jahrhunderts oder des frühen 20. Jahrhunderts vereinbar sind.
Es sind Oberflächenermüdung, Risse, kleine Abnutzungen, Veränderungen des Firnis, Verlustpunkte und einige sichtbare Spuren in dunkleren und peripheren Bereichen zu sehen. Das Bild bleibt jedoch gut lesbar und zeigt eine stark dekorative Szene.
Auf der Rückseite ist eine kleine weiße Stoffstelle zu erkennen, die einer früheren Unterstützungskonsolidierung entspricht. Diese Intervention deutet darauf hin, dass das Leinwand irgendwann eine Stich- oder kleine Riss bekam, später stabilisiert.
Es wird empfohlen, alle Fotografien sorgfältig zu prüfen, da sie wesentlicher Bestandteil der Beschreibung sind. Eine Überprüfung durch einen spezialisierten Restaurator könnte die Lesbarkeit mancher Bereiche verbessern und Elemente des natürlichen Alterungsprozesses der Arbeit stabilisieren.
RAHMUNG UND PRÄSENTATION
Die Arbeit wird mit einem breiten grünen textilen Passepartout, goldfarbenem Innensteg und einem schlichten goldfarbenen Rahmen präsentiert.
Diese Montierung verleiht Präsenz und ermöglicht, dass das intime Format der Malerei eine äußerst dekorative Lesart erhält. Rahmen und Passepartout weisen Nutzungsspuren, Abnutzungen und Alter auf, sichtbar in den Fotos.
Der Rahmen wird ausschließlich als Höflichkeit oder Geschenk angeboten. Reklamationen oder Beanstandungen bezüglich Zustand, Alter, Empfindlichkeit, Mängeln, Veränderungen, Stabilität, Befestigungen, Vergoldungen, Passepartout, Montage oder dekorativer Angemessenheit werden nicht akzeptiert.
SAMMLERWERT
Das vorliegende Werk vereint verschiedene interessante Elemente:
• Galante Hofszene mit großem dekorativem Reiz
• Öl auf Leinwand, Chronologie vorgeschlagen zwischen 1880 und 1920
• Höfische Atmosphäre, inspiriert vom 17. Jahrhundert
• Theatraler Innenraum mit Bogen, Vorhang, Blumen und dekorativen Gegenständen
• Interessante historistische Sprache mit franco-spanischem Geschmack
• Alter Patch von Restaurationsarbeiten sichtbar auf der Rückseite
• Elegante Präsentation mit textilen Passepartout und goldenem Rahmen
Besonders geeignet für Sammler von galanter Szene, europäischem Historismus, Hofmalerei, höfischen Innenräumen und dekorativen Werken von kleinem Format.
Das Werk wird professionell maßgeschneidert eingepackt, mit verstärktem Schutz, Doppelkasten und versendetem Schutz.
Der internationale Versand erfolgt aus einem spezialisierten Logistikzentrum. Die Vorbereitung und Verteilung erfolgen üblicherweise innerhalb von ca. drei Werktagen nach Zahlungsbestätigung.
Etwaige Versandaufschläge für Ziele mit erhöhtem Tarifs innerhalb der Europäischen Union, Inselgebieten, entlegenen Zonen oder außereuropäischen Ländern müssen vom Käufer getragen werden.
Der Verkäufer stellt sich vor
Barcelona Art Galería ist ein Zusammenschluss mehrerer künstlerischer Räume mit Sitz im Barrio Les Corts, Barcelona, spezialisiert auf antike Malerei, moderne Malerei, dekorative Kunst und europäische Kulturerbe-Stücke.
Wir arbeiten regelmäßig mit Händlern, Antiquaren, Galerien und privaten Sammlern in ganz Europa zusammen, wodurch wir eine kontinuierliche, sorgfältig kuratierte und abwechslungsreiche Auswahl an Werken für unsere internationalen Auktionsteilnehmer und Käufer anbieten können.
Unser Katalog konzentriert sich hauptsächlich auf europäische Malerei der Hoch- bzw. Spätzeit der XVIII., XIX. und XX. Jahrhunderts: Ölgemälde, spanische, katalanische, französische, italienische und mitteleuropäische Malerei, außerdem religiöse Werke, Landschaften, Porträts, Genre-Szenen, akademische Malerei, impressionistische, moderne und dekorative Werke.
Neben unserer Auktionsaktivität arbeiten und kooperieren wir mit Inneneinrichtern, Dekorateuren, Galerien, Sammlern, Requisitenkünstlerinnen und -künstlern der Film- und Theaterbranche, kreativen Studios und Fachleuten aus dem Kulturbereich, die für konkrete Projekte charakterstarke Stücke suchen.
Wir stehen offenen professionellen Kooperationen in den Bereichen Kunst, Innenarchitektur, Bühnenbild, Sammlerwesen, Dekoration, audiovisuelle Projekte, Handelsflächen und der Wiederbeschaffung von Kulturgütern entgegen.
Jedes Werk wird mit einer klaren, zurückhaltenden und ehrlichen Beschreibung präsentiert, begleitet von detaillierten Fotografien, die wesentlicher Bestandteil der Los-Informationen sind. Wir arbeiten mit maßgeschneidertem professionellem Verpackungsmaterial, einem spezialisierten Logistikzentrum und internationaler Versandversicherung.
Von Barcelona aus wählen wir Werke mit Geschichte, Präsenz und eigener Identität für Sammler, Innenarchitekten, Galeristen, kreative Fachleute und Kunstliebhaber weltweit.
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Technik
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Herkunftsland
Frankreich
Zustand
Guter Zustand
Höhe
42 cm
Breite
37 cm
Gewicht
3 kg
Darstellung/Thema
Innenszene
Stil
Romantik
Periode
19. Jahrhundert
Verkauft von
