Emilio Isgrò (1937) - Sans titre

Erfahrenere Sammler und Kennern werden in diesem Werk des Meisters Emilio Isgrò eine unglaublich seltene Besonderheit bemerken: die feine Nuancierung der Streichung, diese Worte, die nur für den aufmerksamen und neugierigen Betrachter teilweise sichtbar bleiben.

Dies ist ein charakteristisches Merkmal dieser Serigrafie, limitiert auf lediglich 40 Exemplare, die sie zu einem Unikat im malerischen Zyklus des Meisters macht. Isgrò löschte gewöhnlich das Wort ganz oder ließ es sichtbar, hier jedoch kommt die „Nuancierung der Streichung“ hinzu.

Emilio Isgrò war mit der Streichung ein großer Vorläufer der Notifikation der Abwertung und des Verfalls des Wortes, der Sprache, des Wertes, den Worte besitzen. Ein Phänomen, das wir heute mehr denn je erleben. Der Meister begann 1964 darauf hinzuweisen, was heute alltäglich, periP oder wahrscheinlich erscheint: den Mangel an Wert des Wortes, verstanden als Trägerobjekt von Ideen, in all seinen Formen, von Fernsehdebatten über Zeitungsnachrichten bis hin zur Verbreitung durch die Massenmedien und in der immer geringer werdenden leseorientierten Gesellschaft, die wir zu schaffen versuchen.
Weniger Worte bedeuten weniger Kultur in Umlauf; aber abgesehen von Kritik am Kunstwerk, was bedeutet das sozial gesehen?
Die Fähigkeit zu denken, und ich würde hinzufügen, die Fähigkeit, mit einem kritischen und eigenständigen Denken zu denken, hängt von der Quantität und Qualität des Wortschatzes ab, den eine Person besitzt; man kann nicht über die Worte hinausdenken, die man kennt, so wie man kein Haus ohne alle notwendigen Materialien bauen kann. Je weniger Material fehlt, desto weniger vollständig, stabil und durchführbar ist das Haus.
Wenn man die Worte begrenzt, begrenzt man auch die Konzepte, die man schaffen kann, und die Fähigkeit, sie auszudrücken oder sich auszudrücken.
Inkludiert das Axiom, dass weniger Worte weniger Gedanken bedeuten, gewinnt Isgròs Arbeit kulturell und künstlerisch einen hohen Wert.
Das Verbergen der Worte hinter der Streichung ist eine Methode des Meisters, Neugier beim Betrachter des Werks zu wecken; eine Aufforderung, unter das Wort zu gehen, sich vorzustellen, was in Bezug auf das, was „frei“ gelesen wird, darunter liegen könnte.
Ein konzeptioneller Prozess, eine Entdeckung, eine Untersuchung, eine Reflexion über Worte und ihre Anordnung, fast so, als ob Isgrò die pädagogische Rolle eines Lehrers und Intellektuellen übernehmen würde.
Aber Isgrò ist nicht nur ein „Lehrer“, er ist auch Schöpfer neuer syntaktischer und formaler Regeln, Entwickler neuer Geschichten, aber auch ein aufmerksamer Satiriker; der Meister ist das, was ein Intellektueller sein sollte – ein „Weckruf der Gewissens".
Emilio Isgrò begreift sich daher in der Kunstgeschichte als Wächter des Wortes und damit auch der Kultur, eine fundamentale Rolle, die immer stärker benötigt wird.

Die Abmessungen des Werks betragen 80 x 60 cm.

Die Auflage könnte von der Nummer der Fotografie abweichen.

Die Herkunft des Werks ist die Galerie Grafica Manzoni, die ein Echtheitszertifikat ausstellt.