Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe

Christian Schad - Varieteprobe

Medium: Holzschnitt
Material: Papier auf Karton
Maße: 24,5 × 17,5 cm
Rahmen nicht enthalten

Verleger: Edition Panderma, Basel
Jahr: 1925 (gedruckt 1966)
Auflage: Dies ist eine unnummerierte Kopie von 230 Auflagen (65 hors commerce waren unnummeriert)
Signatur: Unterschrieben und datiert

Provenienz:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Private Sammlung, Basel

Zustand / Restaurierung:
Guter Zustand / Originalzustand

Weitere Informationen:

Eine seltene limitierte Ausgabe der tragbaren Sammlung post- und zeitgenössischer Kunst La Lune en Rodage III. Dies ist eine unnummerierte Kopie von 230 Auflagen (65 hors commerce waren unnummeriert) und Teil der dritten Serie der La Lune en Rodage-Bücher. La Lune en Rodage wurde in drei Bänden 1960, 1965 und 1977 veröffentlicht und enthält insgesamt ca. 180 Kunstwerke, die einen Überblick über die künstlerische Avantgarde-Szene zwischen den 1950er und 1970er Jahren geben. Die Kunstwerke wurden von Carl Laszlo gesammelt und zeigten die größten Künstler der Zeit, die mit bedeutenden Stücken beitrugen und oft einen Wendepunkt in ihrer Produktion und ihrem Schaffen markierten: Enrico Castellanis Werk beispielsweise ist sein erstes dokumentiertes grafisches Werk und Piero Manzoni's Multiple Achrome ist das einzige vom Künstler gefertigte Werk.

Der aus Miesbach, Oberbayern geborene Christian Schad (21. August 1894 – 25. Februar 1982) war ein deutscher Maler, der mit Dada und der Neuen Sachlichkeit in Verbindung stand. Als Gruppe betrachtet bilden Schad's Porträts eine außergewöhnliche Aufzeichnung des Lebens in Wien und Berlin in den Jahren nach dem Ersten Weltkrieg.
Schad wurde in Miesbach, Oberbayern, geboren und wuchs bei einem wohlhabenden Rechtsanwalt auf, der ihn fast sein ganzes Leben lang unterstützte. 1913 studierte er an der Kunstakademie München. Als Pazifist floh er 1915 in die Schweiz, um dem Kriegsdienst zu entgehen, zunächst nach Zürich, dann nach Genf. Beide Städte waren Zentren der Dada-Bewegung, und Schad wurde Dadaist. In Zürich traf er Dadaisten wie Hans Arp und Hugo Ball sowie Walter Serner, mit dem er Sirius, eine literarische Zeitschrift, gründete. Er war Zeuge der Gründung des berühmten Cabaret Voltaire. Ab 1918, während er in Genf lebte, entwickelte Schad seine eigene Version des Fotografischen (später von Tristan Tzara als „Schadographs“ benannt), bei der ein Kontur-Bild auf Chlorid-Rückdruckpapier entwickelt wird. Von 1920 bis 1925 verbrachte er mehrere Jahre in Rom und Neapel. Nachdem er Marcella Arcangeli, die Tochter eines römischen Professors, geheiratet hatte, ließ er sich in Neapel nieder, wo er Mal- und Zeichenkurse an der Kunstakademie besuchte. 1927 emigrierte die Familie nach Wien. Seine Gemälde dieser Zeit stehen eng im Zusammenhang mit der Neuen Sachlichkeit. In den späten zwanziger Jahren kehrte er nach Berlin zurück und ließ sich dort nieder. Schadens Kunst wurde von den Nazis nicht so verurteilt wie die Arbeiten von Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann und vielen anderen Künstlern der Neuen Sachlichkeit; dies mag an mangelndem kommerziellem Erfolg oder daran liegen, dass seine Arbeiten oberflächlich neoklassizistisch wirkten. Um 1930 begann er sich für ostasiatische Philosophie zu interessieren, und seine künstlerische Produktion ging stark zurück. Nach dem Zusammenbruch des New Yorker Aktienmarktes 1929 konnte Schad nicht mehr auf die finanzielle Unterstützung seines Vaters zählen, und er hörte in den frühen 1930er Jahren weitgehend mit dem Malen auf. 1937 zeigte das Museum of Modern Art drei Schadographs, die von Tristan Tzara stammten, in einer Ausstellung über Dada und Surrealismus – unbekannt für ihn. Im selben Jahr führten die Nazis Schad in der Großen Deutschen Kunst auf, ihrer Gegenreaktion zur Ausstellung „Entartete Kunst“.
Schad lebte während des Krieges und danach in Deutschland in Versteck. Nach der Zerstörung seines Ateliers 1943 zog Schad nach Aschaffenburg. Die Stadt beauftragte ihn, die Verklärung von Matthias Grünewalds Madonna mit Kind (Stuppach, Pfarrkirche) zu kopieren, ein Projekt, an dem er bis 1947 arbeitete. Als sein Berliner Atelier durch Luftangriffe zerstört wurde, rettete seine zukünftige Frau Bettina die Kunstwerke in einer spektakulären Aktion und brachte sie nach Aschaffenburg zu ihm. Schad setzte das Malen in den 1950er Jahren im magischen Realismus fort und kehrte in den 1960er Jahren wieder zu Experimenten mit Photogrammen zurück. Sein Ruf erholte sich erst in den 1960er Jahren, als einige Ausstellungen in Europa mit dem Aufstieg des Photorealismus zusammentrafen.
(Text aus Wikipedia)