Mark Rothko (after) - No. 6 (Violet, Green and Red) - Giclée - COA

Originalplakat von Mark Rothko (*)
Reproduktion des Werks „No. 6 (Violet, Green and Red)“ Öl auf Leinwand, geschaffen von Rothko im Jahr 1951
Anfertigung mit der Giclée-Technik (Pigmenttinten-Druck)
Luxusedition auf dickem Archivpapier von hoher Baumwollqualität, säurefrei (300 g/m²)
Mit Copyright genehmigter Druck von Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Großformat.
Inklusive Echtheitszertifikat (COA)

- Blattabmessungen: 90 × 60 cm
- Bildmotiv-Abmessungen: 71 × 42 cm
- Jahr: 2021
- Zustand: Sehr gut (Dieses Werk wurde nie eingerahmt oder ausgestellt, stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt, daher in einwandfreiem Zustand).
- Herkunft: Privatbesitz.

Das Werk wird sorgfältig gehandhabt und in einen verstärkten Karton verpackt. Der Versand erfolgt versichert mit Sendungsverfolgungsnummer (UPS DPD DHL FedEx).

Der Versand umfasst außerdem Transportversicherung zum Endwert des Werks mit voller Erstattung bei Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Mark Rothko war neben Pollock der bedeutendste Vertreter der amerikanischen Abstraktion. Mit seiner Malerei wollte er eine ehrgeizige Utopie erreichen: die grundlegendsten universellen Emotionen ausdrücken. Und für viele hat er es geschafft.
Markus Rothkovitz wurde in Russland geboren. Aus offensichtlich jüdischer Familie stammend emigrierte er 1910 nach Oregon, vermutlich vor dem Antisemitismus flüchtend, dem so viele Köpfe entkommen sind.
Er studierte in den Zwanzigerjahren Kunst, betrachtete sich jedoch als Autodidakt. Vor dem Zweiten Weltkrieg pflegte er expressionistische Figuration und ließ sich vom Geist der Vanguardas inspirieren, den er in Ausstellungen sah, die vom MoMA organisiert wurden.
Nach dem Krieg begann er, die Color-Field-Painting zu erforschen, wobei er allmählich jegliche figurative Bezugnahme aufgab und in den 50ern, als der abstrakte Expressionismus bereits etabliert war, die persönliche Abstraktion einleitete, die seine Malerei seitdem prägen sollte.
Rothkos Gemälde, gigantisch, zeigen große rechteckige Farbfelder mit unscharfen Grenzlinien dazwischen. Es handelt sich um unscharfe Farben, die im Gemälde schwebend zu schweben scheinen und mystische Empfindungen hervorrufen.
Von da an würde Mark Rothko zu einer Institution der amerikanischen Kunst.
Unter dem Schutz von Peggy Guggenheim würden seine Erfolge bemerkenswert sein. Doch Ende der 60er Jahre, mitten in einer depressiven Krise, und nachdem er seine Serie von Werken mit schwarzer Acrylfarbe gemalt hatte, beging er Selbstmord.